Reseña de película – Michael (2026)

      Michael, 2026.

      Dirigida por Antoine Fuqua.

      Protagonizada por Jaafar Jackson, Colman Domingo, Nia Long, Kendrick Sampson, Miles Teller, Juliano Valdi, Joseph David-Jones, Jamal Henderson, Rhyan Hill, Trey Horton, Jessica Sula, KeiLyn Durrel Jones, Kat Graham, Larenz Tate, Laura Harrier, Nathaniel Logan McIntyre, Judah Edwards, Jayden Harville, Jaylen Hunter, Mike Myers, Liv Symone, Kevin Shinick, Effie Spence y Daniel Korenfeld.

      SINOPSIS:

      La historia del famoso músico Michael Jackson, conocido como el Rey del Pop.

      En ningún momento Michael Jackson vivió una vida normal. Como tal, había algunas excentricidades en el que podría considerarse la mayor estrella pop que el mundo haya visto, ya sea convirtiendo su hogar en un zoológico de elecciones de mascotas poco ortodoxas (puede estar seguro, Bubbles el chimpancé está aquí) o volviendo a casa de otra actuación con entradas agotadas con éxitos de uno de los discos más populares para ver musicales de Fred Astaire y otras películas (algunas de las cuales influirían en sus videos musicales) con su amorosa madre Katherine (interpretada con gracia y comprensión por Nia Long) o prestando especial atención al dolor que sufren los niños en varias salas de hospital que visita. Para el vacío, soso y sanitizado Michael de Antoine Fuqua, esa última parte suena como si llevara a lo que, simplemente llámalo, la parte más controvertida de su vida.

      Después de todo, Michael (interpretado aquí por su sobrino Jaafar Jackson en un debut que podría abrir la puerta a más oportunidades de actuación) creció con un padre abusivo, Joseph Jackson (Colman Domingo sobresaliendo principalmente como un manipulador egocéntrico convencido de que sus planes y acciones son lo mejor para todos), con un terror que lo siguió en su vida adulta. En el momento en que el niño (interpretado a una edad temprana por Juliano Valdi) es golpeado con un cinturón por su padre, es razonable suponer que esta será una infancia tan dolorosa que informará lo que la película quiera decir sobre su fijación desde una edad temprana por Neverland, amigos imaginarios y una relación con niños que sufren de manera similar en las etapas posteriores de su vida. Ese jugoso drama se reserva para una secuela (la película concluye diciendo que la historia de Michael lo hará), pero el problema es que claramente merece ser parte de esta historia, en conversación con esas etapas anteriores de su vida.

      Michael es una película sancionada por su familia. Ni siquiera es una cuestión de qué postura tomará la historia cuando llegue a ese punto en cuántos años. El problema no es que será sanitizada, sino que ni siquiera está aquí. La película cuenta incluso menos de una historia, a menudo pasando de una grabación de estudio o actuación en vivo o montaje a la siguiente mientras Michael Jackson se esfuerza por separarse de los Jackson 5 (compuestos por sus hermanos, de quienes se distancia, ya que con menos ambición y popularidad, eligen vivir vidas más estándar saliendo con novias y cosas así) y, por extensión, de su dominante padre que cree que la marca necesita ser la familia y es demasiado miope para ver lo que permitir que su hijo emprenda su propio camino haría por él y por todos los demás.

      Ahora, hay algo que apreciar en el hecho de que la película no intenta meter toda la vida de Michael en una película de 2 horas, pero el intercambio a menudo se siente como si estuviera gesticulando hacia cosas reconocibles sobre Michael Jackson en lugar de involucrarse con cualquiera de ellas o con cómo afectaron o definieron quién es. Es cómodo mencionar Neverland y abuso, o mostrar a un hombre adulto comprando rutinariamente en una tienda de juguetes, como si no estuviera listo para convertirse en adulto o renunciar a la infancia que nunca tuvo en primer lugar, excepto que la película (escrita por John Logan) no tiene interés en hacer nada con ello. Una pequeña excepción es la dinámica sutil entre Michael y su equipo de seguridad (KelLyn Durrell Jones), que siempre está presente y parece entender parte del dolor debajo de la superficie, incluso si todo está sin decir.

      No está claro si la mayoría de esto está destinado a ser un intento de nostalgia en la misma línea que los éxitos que se reproducen una y otra vez aquí, o si la herencia Jackson restringe demasiado creativamente a los cineastas para desarrollarlo. Claro, es más probable que sea lo segundo, pero esto es narrativamente estéril incluso por los estándares de los biopics musicales. Sin embargo, el resultado es una serie sin vida de momentos de lista de verificación, y eso sin tener en cuenta las libertades tomadas con los hechos.

      Incluso las actuaciones musicales son de alguna manera secas, sin exudar la emoción y energía que dan las multitudes hambrientas y abarrotadas. Esto tiene menos que ver con la actuación de Jaafar Jackson y más con una cinematografía plana y una edición torpe que no ayudan en nada al ritmo del canto o la presentación. Una buena parte del tiempo, los ángulos de la cámara están configurados para enfocarse en Michael como si estuviera dando una charla TED. Naturalmente, todo esto hace un completo daño al sobrino, quien ha ido a grandes esfuerzos para clavar muchos de los icónicos movimientos de baile, desde giros característicos hasta el moonwalk.

      El diálogo no va mejor, ya que la mayor parte se reduce a que alguien le dé a Michael un discurso motivacional cada 20 minutos, diciéndole que es especial y tiene talento, como si nosotros, la audiencia, no supiéramos esto. En cuanto al drama entre Michael y su padre, la resolución es más adecuada para un final de acto uno que para toda una película.

      Una película incompleta, los aspectos de la vida de Michael que merecen estar en conversación entre sí aparentemente se están guardando para el próximo capítulo. Ya me siento derrotado; ¡Michael es malo, es malo!

      Flickering Myth Rating – Película: ★ ★ / Movie: ★ ★

      Robert Kojder