Reseña de la película – Toy Story 5 (2026)

      Toy Story 5, 2026.

      Dirigida por Andrew Stanton.

      Con las voces de Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Greta Lee, Conan O’Brien, Craig Robinson, Shelby Rabara, Tony Hale, Scarlett Spears, Jay Hernandez, Lori Alan, Bonnie Hunt, Kristen Schaal, Wallace Shawn, John Ratzenberger, Blake Clark, Jeff Bergman, Anna Vocino, Annie Potts, Mykal-Michelle Harris, Keanu Reeves, Ernie Hudson, Jeff Garlin, Melissa Villaseñor, Matty Matheson, John Hopkins y Jeff Pidgeon.

      SINOPSIS:

      Los trabajos de Woody, Buzz, Jessie y el resto del grupo se ven desafiados cuando se les presentan los dispositivos electrónicos, una nueva amenaza para el tiempo de juego.

      Aunque puede parecer que han pasado 10 o 15 años demasiado tarde para el enfrentamiento entre juguetes tradicionales y tecnología (¿no debería haber sido esto más prominente desde que hay un videojuego entero centrado en Buzz Lightyear contra su némesis Zurg?), sin mencionar que ya hemos pasado por una o dos películas después de una conclusión definitiva y perfecta, Toy Story 5 existe y, en su mayor parte, sigue demostrando que Disney y Pixar valoran demasiado la serie como para lanzar un fracaso. Afortunadamente, ya que esta es una de nuestras franquicias más queridas, y nada de lo que diga un crítico evitará que haga otro billón de dólares (una buena parte de eso podría venir solo de los Swifties, que sin duda estarán felices con la canción de los créditos finales).

      Una vez más, hay un enfoque reflexivo en colocar los roles de los juguetes en el centro de una cultura tecnológica y social en constante evolución, mientras también se busca y se obtienen grandes recompensas emocionales tanto para los juguetes como para los niños. Dirigida por Andrew Stanton y codirigida por Kenna Harris, esta vez la historia se preocupa, quizás más que nunca, por cómo esos niños están creciendo en un mundo obsesionado con la tecnología, cómo se ve a veces, desafortunadamente, la amistad digital, qué es un verdadero amigo y cómo hacer amigos cuando los intereses de uno no han alcanzado los tiempos, lo que aquí resulta en un desinterés por dejar entrar a alguien en un círculo de amigos. En otras palabras, esta entrega se inspira mucho en la serie Inside Out, con énfasis en los sentimientos de un niño.

      Para complicar aún más las cosas, estos son en su mayoría niños pequeños, típicamente de ocho años, a quienes se les arrojan dispositivos que están destinados a entretener y dar lecciones, y a veces aliviar a los padres al hacer parte de la crianza. Eso también significa que si un niño no encaja, el acoso desafortunadamente ocurre a una edad más temprana. Ya es difícil crecer, y la tecnología, a pesar de todos los aspectos positivos que puede proporcionar, solo ha complicado las cosas, a veces funcionando como un inhibidor.

      El dispositivo mencionado y el nuevo personaje no humano principal es Lilypad (con la voz de Greta Lee), una variante de iPads destinada al desarrollo infantil temprano, con la idea de que no es exactamente una red social, sino más bien un circuito cerrado para que los niños cercanos envíen mensajes de texto o jueguen juegos de manera cooperativa. Teóricamente, es un sistema diseñado para alentar a los niños a conectarse en la vida real a través de los padres que organizan citas de juego, pijamadas y demás, excepto que los niños ya no tienen imaginación para jugar con juguetes estándar, prefiriendo dejarse llevar mirando fijamente a los Lilypads.

      Aún así, la nueva dueña de los juguetes favoritos de los fans, Bonnie (ahora con la voz de Scarlett Spears), se aferra a esa imaginación, aunque su alegría al jugar con Jessie (con la voz de Joan Cusack), Buzz Lightyear (con la voz de Tim Allen) y el resto del grupo la convierte en el blanco de miradas incómodas y dificultades para hacer amigos. Dividida entre la sensación de que es hora de seguir adelante y esforzarse por hacer amigos, sus padres (con las voces de Jay Hernandez y Lori Alan) compran un Lilypad, que rápidamente capta su atención y no solo le quita tiempo de los juguetes, sino que también resulta ser adictivo, ya que el dispositivo, aunque bien intencionado con su propia conciencia, al igual que los otros juguetes (se podría argumentar que hay algunos paralelismos con la IA aquí, aunque es más lógico tratarla como otro personaje de juguete similar al resto), le otorga la ilusión de amistad; hablando, enviando mensajes de texto y jugando sin que nada significativo ocurra bajo la superficie.

      Tampoco se puede decir que la película sea anti-tecnología, ya que Internet ha demostrado ser una espada de doble filo, también increíblemente útil para hacer amigos raros de ideas afines, que es algo a lo que la historia eventualmente llega, ya que los juguetes clásicos y nuevos deben encontrar una manera de coexistir y cumplir su objetivo de servir a Bonnie con lo que sea mejor para ella. Esta vez, eso toma la forma de una historia centrada principalmente en (en términos de juguetes) la vaquera Jessie y su leal compañero caballo Bullseye, atravesando una crisis existencial como lo han hecho Woody (con la voz de Tom Hanks) y Buzz Lightyear antes que ella, embarcándose en una aventura que la lleva de regreso a su hogar original en la granja, con una nueva familia y una niña joven, Blaze (Mykal-Michelle Harris) residiendo en él, todo en un viaje de autodescubrimiento buscando propósito y qué, si es que algo, ha significado para sus dueños.

      Mientras explora el área circundante, Jessie conoce algunos juguetes electrónicos obsoletos que fueron desechados y olvidados, incluyendo la cámara digital hablante Snappy (Shelby Rabara), el GPS lento Atlas (con la voz de Craig Robinson), y quien sin duda será el más memorable y divertido del nuevo lote, un entrenador de baño con la voz de Conan O’Brien, armado con, bueno, juegos de palabras de humor de baño literales.

      No es sorprendente que Jessie inicialmente resienta a estos juguetes y no tenga interés en trabajar juntos, percibiéndolos como sin uso más allá de la distracción y la muerte de la imaginación (el cineasta se esfuerza inteligentemente en hacer el punto de que jugar con dispositivos electrónicos o juegos no es lo mismo que usar la mente para inventar historias y personajes fantásticos con muñecas y figuras de acción), aunque pronto queda claro que estos son modelos anteriores y ramificaciones del Lilypad (todos incluso se sincronizan con la misma red basada en la nube), que han tenido buenas intenciones respecto a la educación y el desarrollo temprano, o a hacer recuerdos juntos con su dueño (en el caso de Snappy, puede almacenar fotos de ellos para un valor especial añadido). Ellos, también, han visto el final de su tiempo, con lo que Jessie puede identificarse.

      En otro lugar, un grupo de Buzz Lightyears de alta tecnología ha escapado de un transporte estrellado y se han tomado la misión de buscar el Comando Estelar. Naturalmente, estos son de la variedad que no tienen conexión con Woody o los otros juguetes (muchos de los cuales regresan, desde Rex, el Sr. Cara de Papa, el perro Slinky, Forky y otros, todos con buenos chistes aquí para una dosis perfecta de nostalgia). Estas breves escenas son divertidas mientras se espera descubrir cómo inevitablemente entran en el panorama más grande.

      A veces, uno desearía que Toy Story 5 se quitara los guantes y se adentrara más en lo peligroso que puede ser la tecnología para la mente, especialmente a una edad temprana (la película incluso reconoce con un chiste autocrítico que es cuestionable comprar un dispositivo como el Lilypad para un niño en primer lugar, y que incluso existan, pero nunca realmente lo sigue). Sin embargo, hay un par de bromas visuales de fondo que demuestran esto y cuán adictiva puede ser la tecnología para los adultos también. En cambio, se adentra cómodamente en un territorio familiar sobre si estos juguetes (incluyendo los electrónicos obsoletos anteriores) han superado su utilidad, pero esta vez a través de la lente de un juguete diferente que ancla la historia.

      Afortunadamente, esa recompensa emocional para Jessie impacta fuertemente, al igual que el arco tímido y desajustado de Bonnie, que anhela ser aceptada por un amigo. Estas nuevas entregas nunca iban a igualar la pura y devastadora fuerza emocional, catarsis y final de la culminación de la tercera entrega, o incluso alcanzar las alturas cómicas de la serie, pero al menos, cumplen con la calidad esperada de la franquicia. Tienen amigos en nosotros para toda la vida. Para Toy Story 5, mejor tarde que nunca para explorar juguetes y tecnología.

      Flickering Myth Rating – Película: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder