10 Terribles Secuelas de Películas de Terror

      Casey Chong con diez terribles secuelas de películas de terror….

      No todas las franquicias de terror son consistentes con sus cualidades, lo que se puede ver en series de películas notables como Evil Dead, Scream y Final Destination. Hacer una lista de diez de las peores secuelas de terror jamás realizadas no es fácil. Pero aquí va de todos modos, abarcando desde las entradas de huevo podrido de la franquicia de películas slasher con Jason Voorhees, Freddy Krueger y Michael Myers hasta las secuelas enormemente inferiores que no lograron replicar el original superior o innovador.

      Un hombre lobo americano en París (1997)

      Entre las razones por las que Un hombre lobo americano en Londres sigue siendo un clásico perdurable del género están los legendarios efectos prácticos de transformación de hombre lobo de Rick Baker y, por supuesto, la cínica mezcla de horror y comedia de John Landis. Dieciséis años después, el director y co-guionista Anthony Waller, quien hizo su prometedor debut en Mute Witness de 1995, se equivoca con una secuela maldita que es más bien solo un nombre que una continuación directa.

      Waller mantiene la fórmula de horror-comedia, pero ninguna de ellas se mezcla bien ya que el terror del hombre lobo carece del verdadero miedo o pavor. Y tampoco ayuda cuando pivotar hacia una comedia de frat-boy resulta ser tonto y obnoxioso. Lo que hunde aún más Un hombre lobo americano en París son los efectos de hombre lobo apresurados que dependen en gran medida de CGI similar a un videojuego, particularmente cuando aparece en el entorno iluminado (el ataque final dentro del tren del metro viene a la mente). La historia también se complica innecesariamente con la introducción de una sociedad secreta de hombres lobo y el hecho de que los hombres lobo pueden elegir transformarse con un suero especializado en lugar de abrazar la tradicional leyenda de la luna llena.

      Viernes 13 Parte VIII: Jason toma Manhattan (1989)

      La idea de que el aparentemente imparable Jason Voorhees se embarque en una matanza en la gran ciudad de Manhattan en lugar del habitual entorno rural suena como una gran diversión sangrienta. Y aunque Rob Hedden, haciendo su debut como director en Viernes 13 Parte VIII: Jason toma Manhattan, tenía la intención de seguir la premisa como tal, un presupuesto significativamente reducido de $5 millones hizo imposible cumplir esa promesa particular. Así que, lo que obtenemos aquí es que la película pasa la mayor parte de su tiempo a bordo del crucero SS Lazarus de Crystal Lake a la ciudad de Nueva York.

      La historia es una fórmula estándar de acecho y corte, pero lo que siempre importa más en una película de Viernes 13 es el alto número de víctimas y los asesinatos gráficamente violentos. Lástima que la película sea víctima de una violencia y gore sorprendentemente diluidos, la mayor parte de los cuales ocurre fuera de pantalla. Y aunque hay una, la escena en la que Jason contrarresta el ataque simplemente golpeando la cabeza de la víctima fuera de su cuerpo parece más una parodia de horror que un slasher sangriento.

      Sin mencionar que la torpemente fuera de lugar "The Darkest Side of the Night" de Metropolis en los créditos de apertura suena mejor si la película es un drama adolescente. Luego, está el final en el sistema de alcantarillado sobre cómo Jason es derrotado, resultando en un tercer acto anticlimático que cae plano.

      Freddy está muerto: La última pesadilla (1991)

      Cuando Chuck Russell revitalizó la franquicia de Pesadilla en Elm Street en la tercera entrega al convertir a Freddy Krueger en un monstruo ingenioso, al menos logró mantener un equilibrio entre el humor macabro y el gore al estilo de casa de diversión. Para la sexta y supuestamente última entrega, la llamada Freddy está muerto: La última pesadilla debería haber llevado el lema "Se guardaron lo peor para el final". El debut como directora de Rachel Talalay convirtió completamente a Freddy Krueger en una broma sin la amenaza.

      La narrativa innecesaria de engaño para introducir al "único adolescente sobreviviente del pueblo de Springwood" llamado John Doe (Shon Greenblatt) resultó en un recurso narrativo barato, especialmente después de haber pasado una parte significativa del tiempo preguntándose sobre su amnesia y conexión psicológica con Freddy, solo para revelar que el misterio es todo humo y espejos.

      Esto se presenta como un truco que no justifica la inversión, e incluso cuando la historia propiamente dicha comienza a tomar forma, el enfoque cambiante en Maggie de Lisa Zane sufre de una trama desesperadamente forzada que surge de la nada, solo por el hecho de conectar los puntos con el pasado de Freddy. Los asesinatos son más risibles (la infame escena de videojuego pixelado elaborado viene a la mente), careciendo de cualquier sentido de terror y apuestas inquietantes.

      Halloween II (2009)

      El reinicio de Halloween de Rob Zombie de 2007 cuenta con una sólida historia de fondo de Michael Myers, pero para la secuela, él se encarga de arruinar la franquicia. No es que Halloween II carezca de ambición, ya que la película comienza prometedoramente con una emocionante secuencia en el hospital que rinde homenaje a la secuela de 1981 de Rick Rosenthal. Incluso con un giro audaz que subierte las expectativas de la audiencia, resulta en unos buenos 20 minutos que parecen indicar que la visión de Zombie va en la dirección correcta.

      Excepto que el resto de la película se desmorona con personajes decepcionantemente poco agradables, incluso reduciendo a Laurie Strode de Scout-Taylor Compton a una protagonista afectada por PTSD que pasa todo el tiempo despotricando y siendo desesperadamente cínica. La secuela de 2009 también despoja la apariencia icónica de Shape de Michael Myers convirtiéndolo en una figura desaliñada y desmascarada con una barba espesa. Zombie confunde igualmente la violencia y brutalidad malintencionadas con terror visceral, ya que lo que tenemos aquí es más bien vacío, mientras que los elementos sobrenaturales añadidos - la extraña imagen del caballo blanco y el fantasma de Deborah Myers de Sheri Moon Zombie - desvían aún más la franquicia.

      El Exorcista II: El hereje (1977)

      ¿Qué obtienes cuando contratas a un director que despreciaba la primera película y se propone corregir el rumbo de la franquicia? Así que, el director en cuestión es John Boorman, quien elige contrarrestar el original visceral innovador de William Friedkin de 1973 de El Exorcista cambiando completamente el guion. Aparentemente, las secuelas de una Regan MacNeil (Linda Blair, luciendo innecesariamente sobre-sexualizada) una vez poseída están lejos de haber terminado, sugiriendo que el exorcismo inicial que expulsó al demoníaco Pazuzu de su cuerpo aún suprime profundamente su mente.

      Al utilizar una mezcla de enfoques científicos y psicológicos para justificar la existencia de la secuela, Boorman y el guionista William Goodhart pasan la mayor parte del tiempo abordando el trauma subyacente de Regan a través del uso de una máquina de hipnosis llamada "sincronizador". El resultado es un aburrimiento pretencioso, con la mumbo-jumbo metafísica y surrealismo que se desvía del horror de posesión tradicional de la primera película. La secuela carece del miedo y pavor tan necesarios, e incluso cuando Boorman intenta traerlo de vuelta al círculo al regresar a la residencia de Georgetown donde tuvo lugar el exorcismo al final de la primera película, ya es demasiado tarde y demasiado poco.

      Alien vs. Predator: Requiem (2007)

      Después del sorprendentemente desangrado Alien vs. Predator que Fox redujo a un batiburrillo de horror de ciencia ficción PG-13 de Paul W.S. Anderson de 2004, parece que Alien vs. Predator: Requiem entendió la tarea. Y eso es, una película de Alien vs. Predator que se supone que debe ser oscura y sangrienta mientras recupera la restricción de la calificación de edad. Lástima que el presupuesto reducido de $40 millones, en comparación con los $70 millones de la película anterior, significa que se deben recortar muchos rincones.

      Y aun así, no hay excusa para que los hermanos Strause - Greg y Colin - hagan que la historia carezca de verdaderas apuestas y tensión, mientras que los personajes parecen genéricos y desechables. Pero el mayor pecado de todos es que la película es demasiado oscura - ¡literalmente! - hasta el punto de que es difícil descifrar lo que está sucediendo en pantalla. Todo el llamado gore y el fascinante híbrido de Alien y Predator llamado Predalien apenas importan, especialmente con la frustrantemente tenue iluminación y los visuales en general turbios, que parecen una pérdida de tiempo al verlo.

      Hellraiser: Revelations (2011)

      No es un secreto que la franquicia de Hellraiser sufre más fracasos que éxitos. Pero si tuviera que elegir la peor del grupo, la novena película - Hellraiser: Revelations - resulta ser un fiasco creativo de fondo de barril. Fue apresuradamente montada en solo 11 días con un mísero presupuesto de $300,000 - una producción extremadamente apresurada