Las 12 películas de viajes en el tiempo más geniales de todos los tiempos

      Aquí están las 12 películas de viajes en el tiempo más geniales que hemos visto.

      La obsesión del cine con los viajes en el tiempo tiene perfecto sentido, dado que las películas pueden ser lo más cercano que la mayoría de nosotros jamás llegaremos a ello: Los cineastas del pasado contaron historias para las audiencias del futuro. A medida que la brecha entre la creación y la audiencia crece, también lo hace el valor de cada película como un artefacto de su tiempo.

      A medida que las personas y los lugares desaparecen, las películas pueden convertirse en nuestras mejores maneras de recordarlos y experimentar algo como la inmersión en tiempos que solo podemos recordar débilmente, si es que los recordamos.

      Así que, de alguna manera, todas las películas son películas de viajes en el tiempo. Pero las siguientes películas tratan explícitamente sobre personas que comienzan en un tiempo y viajan a otro.

      ¡Qué bello es vivir! (1946)

      Donna Reed, Jimmy Stewart y Karolyn Grimes en ¡Qué bello es vivir!. RKO Radio Pictures

      Si piensas que ¡Qué bello es vivir! no es una película de viajes en el tiempo, preguntaríamos: ¿Cómo no lo es? El oscuro clásico navideño de Frank Capra sigue a George Bailey (Jimmy Stewart en su mejor momento) revisitando su pasado — o más bien, una versión alternativa de su vida en la que nunca nació.

      En lugar de retroceder y cambiar el pasado, George tiene que soportar el presente — y al hacerlo, dar forma al futuro. Al igual que todos nosotros hacemos cada día.

      Tan popular como es hoy el concepto del multiverso, es notable que ¡Qué bello es vivir! lo tocó hace mucho, mucho tiempo. El crédito va a Capra y a los coautores Frances Goodrich y Albert Hackett, así como a Philip Van Doren Stern, quien escribió la historia en la que se basó ¡Qué bello es vivir!.

      La máquina del tiempo (1960)

      Cuando atacan los Morlocks: Yvette Mimieaux como Weena en La máquina del tiempo. MGM

      Ninguna discusión sobre viajes en el tiempo está completa sin rendir homenaje a la novela de H.G. Wells de 1895, La máquina del tiempo, una de las historias más influyentes de todas.

      La adaptación de George Pal de la novela presenta un futuro de dos castas en el que los humanos han evolucionado en Eloi y Morlocks. Los pasivos y vegetarianos Eloi parecen tenerlo bien: Viven una existencia agradable e idílica — por encima del suelo, nada menos.

      Todo parece muy bonito hasta que nos damos cuenta de que los Eloi (incluyendo a Yvette Mimieaux como Weena, arriba) son básicamente ternera para los Morlocks, los subterráneos resentidos y luchadores que emergen ocasionalmente de sus cuevas para alimentarse de sus primos mimados.

      La máquina del tiempo es una gran película de viajes en el tiempo, e inspiró a muchas otras en esta lista, a veces de manera bastante evidente. Pero también es una pieza provocativa y aún relevante de comentario social.

      La Jetée (1962)

      Hélène Châtelain en La Jetée. Argos Films.

      La Jetée de Chris Marker explica a las audiencias que es “la historia de un hombre marcado por una imagen de su infancia” — una imagen violenta que presenció “algún tiempo antes del estallido de la Tercera Guerra Mundial”.

      Él llega a entenderla solo experimentándola una y otra vez, en un bucle temporal que el cortometraje ilustra casi en su totalidad con fotos fijas. Su vínculo con el pasado es un recuerdo de una mujer (interpretada por Hélène Châtelain, arriba) que una vez encontró en la plataforma de observación, o muelle, del Aeropuerto de Orly en París.

      Entre su repetición deliberada, la fotografía en blanco y negro y el inquietante escenario — estamos viendo la visión del pasado de nuestro propio futuro posible, que se siente simultáneamente anticuado y muy por encima de nosotros — La Jetée es hipnótica.

      Atrapado en el tiempo (1979)

      Malcolm McDowell y Mary Steenburgen en Atrapado en el tiempo. Warner Bros.

      Atrapado en el tiempo de Nicholas Meyer tiene uno de los mejores planteamientos de cualquier película. Inspirada de manera puntual por La máquina del tiempo, comienza en el Londres victoriano, donde Jack el Destripador (también conocido como Dr. John Leslie Stevenson, interpretado por David Warner) acaba de atacar de nuevo.

      Se une a una reunión en la casa de su amigo H.G. Wells (Malcolm McDowell), quien revela una máquina del tiempo que le preocupa un poco usar.

      Cuando la policía se acerca, Stevenson huye al futuro en la máquina del tiempo — y H.G. lo sigue. Terminan en San Francisco en 1979, donde el fuera de lugar Stevenson se adapta maravillosamente a la violencia de la (entonces) era moderna, mientras que el gentil H.G. intenta detenerlo de matar de nuevo.

      Él es ayudado por la empleada del banco Amy (Mary Steenburgen), quien se convierte en el objetivo de Jack. Las cosas llegan a un clímax algo decepcionante, pero hay tanta reflexión y deleite en el camino que es tonto quedarse en eso.

      Y en un dulce final detrás de cámaras, Steenburgen y McDowell se enamoraron y estuvieron casados durante una década.

      Terminator (1984)

      Linda Hamilton y Michael Biehn en Terminator. Orion Pictures. – Crédito: C/O

      Cuando el bajo presupuesto de Terminator apareció en 1984, algunas personas lo desestimaron como un tonto y violento tiroteo sobre un robot asesino.

      Si bien es indudablemente una de las mejores películas de robots asesinos jamás hechas, también ofrece una de las interpretaciones más geniales sobre cómo funcionan los viajes en el tiempo.

      En el mundo de Terminator, los viajes en el tiempo son como un bucle inevitable que transgrede los años calendario: Kyle Reese (Michael Biehn) es enviado de regreso en el tiempo para salvar a Sarah Connor (Linda Hamilton) para que pueda dar a luz a su hijo John, el salvador de la humanidad en un oscuro futuro infestado de robots. Pero él también termina siendo el padre de John — quien, a su vez, es quien lo envía de regreso en el tiempo.

      Brillante.

      Terminator 2: El juicio final (1991)

      Arnold Schwarzenegger en Terminator 2: El juicio final. TriStar Pictures – Crédito: C/O

      Sí, vamos con dos películas de Terminator, porque el concepto de bucle inevitable se eleva a otro nivel cuando aprendemos en T2 que la llegada del T-800 de Arnold Schwarzenegger en el primer Terminator fue la causa del Día del Juicio que desencadena la toma de control de la IA.

      En resumen, la última pieza restante de tecnología de la batalla final del T-800 contra Sarah y John se vuelve crucial para Cyberdyne, la compañía que crea SkyNet, que rápidamente hace que las cosas sean muy difíciles para la humanidad.

      El pasado crea el futuro que crea el pasado que crea el futuro. Al menos, así es como funciona en Terminator.

      La próxima película de viajes en el tiempo en nuestra lista tiene una teoría diferente sobre cómo funciona todo.

      Regreso al futuro (1985)

      Crispin Glover, Lea Thompson y Michael J. Fox en Regreso al futuro. Universal Pictures.

      Una de las películas más entretenidas de todos los tiempos, Regreso al futuro de Robert Zemeckis abraza la rareza de los viajes en el tiempo y lo hace tan ridículamente genial como sea posible — mientras ancla todo en una historia muy humana. El adolescente de los años 80 Marty McFly (Michael J. Fox) viaja de regreso a los años 50 gracias a un DeLorean viajero en el tiempo construido por su mentor, Doc Brown (Christopher Lloyd). Pero al llegar, Marty evita una reunión crucial de sus jóvenes padres (Crispin Glover y Lea Thompson).

      Peor aún, su madre desarrolla un enamoramiento por él — lo cual es un gran problema por muchas razones. Pero es probablemente más preocupante porque en la escuela de viajes en el tiempo de Regreso al futuro, nada es inevitable, ni siquiera la existencia de Marty. Si no puede juntar a sus padres, él y sus hermanos nunca nacerán.

      Las cosas se complican (y ocasionalmente se vuelven aún más divertidas) en Regreso al futuro 2, en la que Marty es impulsado hacia el futuro y de regreso al pasado — y tiene que evitar encontrarse consigo mismo. Y Regreso al futuro 3 busca emociones puras del oeste.

      Es una película perfecta.

      Los fanáticos acérrimos de las películas de viajes en el tiempo notarán que en esta última, Mary Steenburgen interpreta a un personaje en una situación similar a la que enfrentó su personaje en Atrapado en el tiempo mencionado anteriormente.

      El día de la marmota (1993)

      Andie McDowell y Bill Murray en El día de la marmota. Columbia Pictures – Crédito: C/O

      La obra maestra de Harold Ramis protagoniza a su compañero de reparto en Los cazafantasmas, Bill Murray, como un meteorólogo maldito para repetir la misma festividad una y otra vez. Revitalizó el género de películas de viajes en el tiempo y popularizó el formato de