I 12 film di viaggio nel tempo più cool di sempre

      Ecco i 12 film di viaggio nel tempo più interessanti che abbiamo mai visto.

      L'ossessione del cinema per i viaggi nel tempo ha perfettamente senso, dato che i film possono essere la cosa più vicina che la maggior parte di noi avrà mai a questo: i cineasti del passato hanno raccontato storie per il pubblico del futuro. Man mano che il divario tra creazione e pubblico cresce, cresce anche il valore di ogni film come artefatto del suo tempo.

      Man mano che persone e luoghi scompaiono, i film possono diventare i nostri migliori modi per ricordarli e vivere qualcosa come l'immersione in tempi che potremmo ricordare solo vagamente, se non del tutto.

      Quindi, in un certo senso, tutti i film sono film di viaggio nel tempo. Ma i seguenti film parlano esplicitamente di persone che partono da un tempo e viaggiano verso un altro.

      La vita è meravigliosa (1946)

      Donna Reed, Jimmy Stewart e Karolyn Grimes in La vita è meravigliosa. RKO Radio Pictures

      Se pensi che La vita è meravigliosa non sia un film di viaggio nel tempo, ci chiediamo: come non lo è? Il classico natalizio oscuro di Frank Capra segue George Bailey (Jimmy Stewart al suo meglio) mentre rivisita il suo passato — o piuttosto una versione alternativa della sua vita in cui non è mai nato.

      Invece di tornare indietro e cambiare il passato, George deve sopportare il presente — e facendo ciò, plasmare il futuro. Proprio come facciamo tutti noi ogni giorno.

      Per quanto popolare sia oggi il concetto di multiverso, è notevole che La vita è meravigliosa lo abbia toccato molto, molto tempo fa. Il merito va a Capra e ai co-sceneggiatori Frances Goodrich e Albert Hackett, così come a Philip Van Doren Stern, che ha scritto la storia su cui si basa La vita è meravigliosa.

      La macchina del tempo (1960)

      Quando i Morlock attaccano: Yvette Mimieaux nei panni di Weena in La macchina del tempo. MGM

      Nessuna discussione sui viaggi nel tempo è completa senza un omaggio al romanzo di H.G. Wells del 1895 La macchina del tempo, una delle storie più influenti di sempre.

      L'adattamento di George Pal del romanzo presenta un futuro a due caste in cui gli esseri umani si sono evoluti in Eloi e Morlock. Gli Eloi, passivi e vegetariani, sembrano avere una vita agiata: vivono un'esistenza piacevole e idilliaca — sopra terra, per di più.

      Tutto sembra molto bello fino a quando non ci rendiamo conto che gli Eloi (inclusa Yvette Mimieaux nei panni di Weena, sopra) sono fondamentalmente vitelli per i Morlock, i sotterranei arrabbiati e risentiti che emergono occasionalmente dalle loro caverne per nutrirsi dei loro cugini viziati.

      La macchina del tempo è un grande film di viaggio nel tempo e ha ispirato molti altri in questa lista, a volte in modo piuttosto evidente. Ma è anche un pezzo provocatorio e ancora rilevante di commento sociale.

      La Jetée (1962)

      Hélène Châtelain in La Jetée. Argos Films.

      La Jetée di Chris Marker spiega al pubblico che è “la storia di un uomo segnato da un'immagine della sua infanzia” — un'immagine violenta che ha testimoniato “qualche tempo prima dello scoppio della Terza Guerra Mondiale.”

      Lui riesce a comprenderla solo vivendo di nuovo e di nuovo, in un loop temporale che il cortometraggio illustra quasi interamente in foto fisse. Il suo legame con il passato è un ricordo di una donna (interpretata da Hélène Châtelain, sopra) che ha incontrato una volta sulla piattaforma di osservazione, o molo, dell'aeroporto di Orly a Parigi.

      Tra la sua ripetizione deliberata, la fotografia in bianco e nero e l'ambientazione inquietante — stiamo guardando la visione del passato del nostro possibile futuro, che sembra contemporaneamente datato e molto oltre di noi — La Jetée è ipnotica.

      Ritorno al futuro (1985)

      Crispin Glover, Lea Thompson e Michael J. Fox in Ritorno al futuro. Universal Pictures.

      Uno dei film più divertenti di sempre, Ritorno al futuro di Robert Zemeckis abbraccia la geekiness dei viaggi nel tempo e lo rende il più goffamente cool possibile — mentre radica tutto in una storia molto umana. Il teenager degli anni '80 Marty McFly (Michael J. Fox) viaggia indietro negli anni '50 grazie a una DeLorean viaggiatrice nel tempo costruita dal suo mentore, Doc Brown (Christopher Lloyd). Ma all'arrivo, Marty impedisce un incontro cruciale dei suoi giovani genitori (Crispin Glover e Lea Thompson).

      Peggio, sua madre sviluppa una cotta per lui — il che è un enorme problema per molte ragioni. Ma è probabilmente più preoccupante perché nella scuola di viaggi nel tempo di Ritorno al futuro, nulla è inevitabile, nemmeno l'esistenza di Marty. Se non riesce a far mettere insieme i suoi genitori, lui e i suoi fratelli non nasceranno mai.

      Le cose diventano più complicate (e occasionalmente anche più divertenti) in Ritorno al futuro 2, in cui Marty viene proiettato nel futuro e di nuovo nel passato — e deve evitare di imbattersi in se stesso. E Ritorno al futuro 3 punta a pura adrenalina western.

      È un film perfetto.

      I fan accaniti dei film di viaggio nel tempo noteranno che in quest'ultimo, Mary Steenburgen interpreta un personaggio in una situazione simile a quella che il suo personaggio ha affrontato nel già citato Ritorno al futuro.

      Il giorno della marmotta (1993)

      Andie McDowell e Bill Murray in Il giorno della marmotta. Columbia Pictures

      Il capolavoro di Harold Ramis vede il suo compagno di cast di Ghostbusters Bill Murray nei panni di un meteorologo maledetto a ripetere la stessa festività ancora e ancora. Ha vivacizzato il genere dei film di viaggio nel tempo e ha reso popolare il formato del loop temporale. È anche uno dei migliori film mai realizzati.

      Lo sceneggiatore Danny Rubin, che era immerso nei romanzi sui vampiri di Anne Rice, si è interessato all'idea di immortalità e di ripetere lo stesso giorno più e più volte. Lui e Ramis hanno trasformato il suo copione originale in una meditazione sulla vita stessa e su come tutti noi abbiamo la scelta, ogni volta che suona la sveglia, di rendere ogni giorno una ripetizione logorante di quello precedente, o di prenderlo in una direzione completamente nuova.

      Riunisci abbastanza di quelle decisioni e hai completato una vita.

      Austin Powers: Il spia che mi ha scoperto (1999)

      Michael York nei panni di Basil Exposition in Austin Powers: Il spia che mi ha scoperto. New Line Cinema

      Nel primo film di Austin Powers, Austin Powers: International Man of Mystery del 1997, il personaggio di Mike Myers, spia degli anni '60, è congelato nel 1967 e scongelato negli anni '90.

      Nel sequel, Austin deve viaggiare indietro — questa volta nel 1969 — per confrontarsi con il Dottor Male (anche Myers) che ha rubato il mojo di Austin. Le conseguenze dell'incrociare il suo (congelato) sé passato fanno sì che Austin diventi strabico — ma il saggio Basil Exposition gli dà un consiglio.

      “Ti consiglio di non preoccuparti di queste cose e di goderti semplicemente la vita,” dice.

      Poi lui e Myers si rivolgono sorridendo al pubblico, mentre Basil aggiunge: “Questo vale anche per tutti voi.”

      Così liberati dal pensare al continuum spazio-temporale, possiamo semplicemente goderci Austin che torna nel passato per ballare e combattere insieme a Felicity Shagwell (Heather Graham).

      Midnight in Paris (2011)

      Midnight in Paris. Sony Pictures Classics

      Il seducente Midnight in Paris di Woody Allen salta qualsiasi preoccupazione su come funzionano i viaggi nel tempo a favore del fascino. Il personaggio di Owen Wilson, che ha problemi con la sua fidanzata (Rachel McAdams), viaggia indietro nel tempo semplicemente entrando in una macchina degli anni '20 ogni notte a mezzanotte.

      Lo trasporta nella gloriosa Parigi degli anni '20, dove si mescola con personaggi come Ernest Hemingway (Corey Stoll), F. Scott Fitzgerald (Tom Hiddleston), Zelda Fitzgerald (Alison Pill), Salvador Dalí (Adrien Brody) e Gertrude Stein (Kathy Bates). Si lascia anche affascinare da Adriana, la amante di Picasso, interpretata da Marion Cotillard.

      Invece di una nuova interpretazione su come funzionano