Marlee Matlin: Not Alone Anymore - La recensione del 2025 Sundance Film Festival

      Marlee Matlin: Not Alone Anymore, 2025. Regia di Shoshannah Stern. Con Marlee Matlin, Shoshannah Stern, Henry Winkler, Lauren Ridloff e Troy Kotsur. SINOSSI: Nel 1987, Marlee Matlin è diventata la prima attrice sorda a vincere un Oscar ed è stata spinta sotto i riflettori a 21 anni. Riflettendo sulla sua vita nella sua lingua principale, la Lingua dei Segni Americana, Marlee esplora le complessità di ciò che significa essere un precursore. Shoshannah Stern ha fatto la storia due volte. In primo luogo, è una regista sorda, finalmente in grado di prendere il comando in un settore che sceglie regolarmente lo stereotipo e il cliché invece di aprire nuovi orizzonti. Non a caso, ha anche realizzato un documentario straordinario su un altro pioniere, consolidando così la nostra comprensione della storia culturale dei sordi. Io faccio una piccola parte in questa storia come critico sordo-cieco, che è in grado di godersi i film in gran parte grazie alla difesa di Marlee. Viviamo in un mondo che privilegia la cultura udente rispetto a quella sorda. Ci sono voluti 35 anni perché due attori sordi vincessero l'Oscar: prima Marlee Matlin nel 1987 per Children of a Lesser God e poi Troy Kotsur nel 2022 per CODA. Shoshannah dimostra quanta strada abbiamo fatto (e anche quanta ne dobbiamo ancora fare) concentrando il suo obiettivo su Marlee. Il documentario è un mix di interviste intime e sincere a Marlee e a coloro che la conoscono e di filmati d'archivio. Nel 1987, quando Marlee ottenne lo status di celebrità per aver interpretato Sarah, una custode sorda di una scuola per sordi in Children of a Lesser God, era impreparata allo scrutinio del pubblico. Molti scrissero recensioni problematiche di quel film, facendo affermazioni come che era "sensualmente persa" in una piscina e che la sua sordità era un fardello di cui doveva liberarsi. Altri si interrogarono sulle sue prospettive di carriera, pensando che un attore "sordomuto" non avrebbe mai più trovato un ruolo del genere. Come se non bastasse, aveva una relazione violenta con il suo co-protagonista, William Hurt. Essere sordi può essere fonte di isolamento quando l'accesso ad altri segnanti e interpreti è, nel migliore dei casi, sporadico. La comunicazione si basa su una comunità di mittenti e riceventi e il vocabolario si costruisce attraverso la condivisione delle esperienze. Quando una persona ha un numero limitato di persone con cui comunicare, il suo accesso alle informazioni diventa limitato. Marlee era isolata perché non conosceva molte persone sorde e perché viveva una relazione violenta in cui il suo aggressore voleva che lei dipendesse da lui per ogni cosa. Questo è un messaggio importante che viene espresso nel film: Marlee non sapeva cosa fosse la "violenza domestica" a causa della privazione del linguaggio. Ha quindi senso che la carriera e l'attività di advocacy di Marlee si siano concentrate sul miglioramento della comunicazione tra sordi, ipoudenti e udenti per evitare un inutile isolamento. Marlee ha lottato affinché i televisori e tutti i contenuti fossero dotati di sottotitoli e, di conseguenza, all'inizio degli anni '90 i televisori americani sono stati obbligati a dotarsi di scatole per i sottotitoli (così ho potuto godermi Wishbone e Zoom della PBS, oltre a molti altri programmi, crescendo). Marlee si rese conto che si stavano diffondendo stereotipi pervasivi sul fatto che le persone sorde non fossero in grado di parlare (o di fare molto), così intervenne alla cerimonia degli Oscar del 1988, poi si concentrò sull'assunzione di ruoli che complicassero la nostra comprensione delle persone sorde. Un tema che attraversa il film è l'importanza di scegliere come comunicare. Quando Marlee pronunciò i nomi dei candidati a miglior attore nel 1988, provocò un tumulto nella comunità sorda, poiché altri sordi si sentirono traditi dalla sua scelta di allinearsi con gli oppressori delle persone sorde: gli udenti. Tuttavia, ha parlato in risposta alle affermazioni secondo cui non era in grado di parlare e quindi non valeva nulla. È un paradosso: è necessario assumere le caratteristiche degli oppressori per dare maggiore riconoscimento alla propria comunità? A causa dell'isolamento che Marlee aveva vissuto fino a quel momento, era dannata se lo faceva o dannata se non lo faceva. Se avesse firmato, sarebbe stata compatita, come è successo anche quando ha vinto un Oscar. E se avesse parlato, sarebbe stata demonizzata da una cultura sorda che stava solo iniziando a conoscere. Ha fatto entrambe le cose, senza accontentarne nessuna, e solo a posteriori siamo in grado di apprezzare i sacrifici fatti da un'apripista che non aveva altra scelta se non quella di andare avanti. È la capacità di Marlee e Shoshannah di mostrare una lente su un'epoca in cui la società era alle prese con la comprensione della sordità e della cultura sorda, e di mostrare come nel 2025 alcune cose siano migliorate e altre peggiorate, che permetterà a questo film di superare la prova del tempo. Flickering Myth Valutazione - Film: ★ ★ ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★ Michael McNeely - Trovami su Letterboxd