Bring Her Back Recensione: un trionfo di orrore che induce ansia

      I film horror che affrontano esplicitamente il dolore non sono uno sviluppo recente, ma è difficile discutere il fatto che abbiamo visto questo tema sfruttato a una maggiore produzione a risultati meno soddisfacenti nel decennio precedente, aggiungendo peso inutile anche al più squallido degli slasher. Sospetto fortemente che i fratelli gemelli Danny e Michael Philippou-le sensazioni YouTubers-girate-cinematografiche dietro l'eccellente supernatural shocker Talk to Me del 2023-condividano esattamente le stesse riserve sugli usi pigri di un tema universalmente riconoscibile che si sono fatti strada nei multiplex su base quasi settimanale. Inizialmente apparendo per operare nello stesso regno del misticismo oscuro come il loro debutto, lo sforzo del secondo anno selvaggiamente ambizioso Bring Her Back si rivela gradualmente essere una dichiarazione diretta sullo sfruttamento a buon mercato del dolore, canalizzando il nichilismo esistenziale delle opere francesi New Extremity come Martyrs per esplorare quanto sia malsano elaborare la morte a un livello così superficiale. Che sia anche uno dei film horror più angoscianti e ansiosi della memoria recente, se preso al valore nominale, è solo un bonus.

      Poco dopo la morte del padre, i fratellastri Andy (Billy Barratt) e Piper (Sora Wong) vengono mandati a vivere con un nuovo genitore adottivo per quello che entrambi presumono sarà un periodo di tre mesi prima che Andy compia 18 anni e possa richiedere la tutela. Invece sono abbastanza sfortunati da essere messi sotto il tetto di Laura (Sally Hawkins), un ex terapeuta infantile che sembra stranamente desideroso di rifare il loro bagaglio, dall'incidente infantile che ha lasciato Piper quasi completamente cieco alle esperienze di abuso di Andy per mano di suo padre. Con Laura ancora scossa dalla morte di sua figlia molti anni prima e vantando un record stabilito come genitore adottivo, i fratelli inizialmente trascurano queste stranezze until fino a quando lo strano comportamento del suo altro figlio adottivo Oliver (Jonah Wren Phillips) diventa impossibile per Andy ignorare. Rendendosi conto che può guidare un cuneo tra i due, Laura mira a presentare Andy come un narratore inaffidabile alla sorella cieca, manipolando ogni momento della sua vita per costringerlo completamente fuori dal quadro.

      

      Per andare più in dettaglio sui piani di Laura rischierebbe di dare via troppo sulla sandbox horror molto specifica in cui i fratelli stanno giocando, strappando un sottogenere improbabile alla più piccola delle ossa e rinvigorendolo completamente nel processo. Invece richiamerò l'attenzione sul mostro vividamente realizzato che non si nasconde nell'ombra: la Laura di Hawkins viene inizialmente introdotta come cugina non filtrata e fastidiosa del suo felice protagonista Poppy, solo per scandagliare nuove profondità con ogni scena. Anche questo non è un confronto glib; sembra davvero che i registi abbiano usato quella performance di breakout come modello, mostrando come qualcuno con sconfinata meraviglia ed empatia possa cagliare con cinismo dopo aver colpito un ostacolo che non potevano superare, e ora non riescono a vedere il sociopatico che sono diventati dalle intenzioni pure.

      Una sequenza di titoli di apertura di sedute dell'Europa orientale, catturata in filmati VHS sporchi, dovrebbe segnalare le motivazioni impure di Laura molto prima che tu possa articolare correttamente quanto sia rilevante questo per la storia, ma anche al di fuori dei momenti più horror, è una figura silenziosamente terrificante per la sua incapacità immatura di elaborare in modo sano la morte. Forse la sequenza più spaventosa è di puro dramma domestico in cui costringe i due ragazzi minorenni a ubriacarsi alla cieca con lei in una veglia improvvisata per il loro padre, a seguito di un funerale in cui si arrabbia con Andy per il lutto in un modo che percepisce come scorretto. Funziona sia come un momento cruciale nel disegnare le relazioni di ogni personaggio con la loro famiglia deceduta sia come un meta commento sull'ondata di film horror afflitti dal dolore; non c'è un modo universale per piangere, ma non lo saprai da come convenzionalmente è stato gestito nei film di ritardo. Il ragazzo che lotta per articolare i suoi sentimenti complicati è punito da una donna i cui semplici, quasi infantili tentativi di lutto non sono riusciti a cimentarsi con la finalità molto personale di tutto.

      La disabilità di Piper - essere cieca in un occhio e miope nell'altro-è un'arma da Laura in tutto, ma anche se la sua incapacità di percepire gli eventi è una forza narrativa trainante, i registi non la usano mai come un dispositivo riduttivo. Ci sono momenti usa e getta per mostrare come le attività quotidiane siano state influenzate dalla sua cecità, ma mai che la dipingono come una vittima; potrebbe essere in una posizione in cui viene sfruttata emotivamente, ma è il sinistro genitore adottivo, non la condizione a cui è da tempo adattata, che mette a repentaglio la sua agenzia. Il suo personaggio non è mai definito dalla cecità, anche se modella il modo in cui vive il mondo, ed è uno dei tanti mezzi con cui i registi si mostrano, nonostante mettano i loro personaggi attraverso l'inferno, per essere umani.

      Bring Her Back potrebbe essere un'esperienza spietata e brutale, ma nulla è mai nichilista per il gusto di farlo; l'audacia di una Nuova influenza estremista francese è abbinata a un genuino calore verso questi giovani protagonisti. Potrebbero non battere ciglio all'idea di forzare la resistenza, e sono molto più audaci di altri registi horror con bambini in pericolo, ma sarebbe un tratto accusarli-come si potrebbe per alcuni all'interno dello stesso movimento-di torturare senza mente personaggi senza uno scopo più profondo. Queste influenze possono anche sembrare estendersi oltre il genere verso opere più improbabili-una è Caché di Michael Haneke, dalla presentazione di Oliver nella fattoria di Laura a un mistero centrale incentrato su videocassette illecite. 

      I fratelli Philippou non rendono mai palesemente ovvi i loro omaggi; capiscono che il modo migliore per rendere omaggio alle loro influenze è quello di espandersi su di loro, facendo strizzare gli occhi anche ai fan più devoti del genere per notare le loro origini. Talk to Me potrebbe essere stato un debutto ampiamente acclamato e di successo commerciale, ma la brutale avventurosità di Bring Her Back li mostra operare interamente in un'altra lega, con la loro cineliteracy condivisa oltre un genere scelto in piena esposizione. È uno dei film horror più belli, audaci e puri degli ultimi tempi.

      Bring Her Back aprirà venerdì 30 maggio.