Recensione di Cannes: Mi riposo solo nella tempesta Scivola su molte idee senza fare i conti con il loro peso

      A Sergio (Sérgio Coragem) viene posta una domanda a cui non riesce a rispondere: a cosa ti importa? Un ingegnere ambientale portoghese assunto per valutare l'impatto ecologico di una massiccia strada destinata a tagliare la Guinea Bissau, l'uomo ha trascorso il suo soggiorno in una sorta di paralisi esistenziale. Certo, il concerto lo ha mandato in viaggio in lungo e in largo, facendo la spola dalle lussuose ville della capitale ai borghi che il progetto probabilmente spazzerà via. Si è intrattenuto con l'élite locale, ha ispezionato le latrine all'interno del paese e ha trascorso giorni con altri lavoratori portoghesi bloccati nel deserto, a guardia di gru alte come cattedrali. Ma per tutto questo serpeggiare, Sergio è fermo, incapace (o non disposto) a venire a patti con il ruolo che è destinato a svolgere in un posto che non ha mai visto prima e di cui è stato chiamato a decidere il futuro. "Prima o poi,” pensò un personaggio in The Quiet American di Graham Greene, “si deve prendere una posizione, se si vuole rimanere umani."È una linea che pende su di me Solo riposare nella tempesta come un'antica profezia. Se c'è qualche linea attraverso a questo tentacolare, film overstuffed, è la negazione a cui il suo protagonista ha ceduto. Peccato, quindi, che Sergio debba rimanere un codice, e che la nuova funzione di Pinho dovrebbe scivolare sulle idee stimolanti senza sfruttare appieno il loro peso.

      È un'accusa che potrebbe anche essere rivolta contro La fabbrica del nulla di Pinho, che ha trasformato uno sciopero in un impianto di sollevamento portoghese in una critica coruscante del capitalismo del 21 ° secolo. Descritto da uno dei suoi personaggi come un “musical neorealista” (anche se il numero musicale è apparso solo alla fine della coda), la prima incursione di Pinho nella finzione saldava il commento sociale nella vena di Ken Loach, mentre le rotture della quarta parete suggerivano un registro completamente diverso, quasi antitetico. I Only Rest in the Storm sembra tagliato dalla stessa stoffa, vale a dire i due sono entrambi overlong (La fabbrica del Nulla era poco meno di tre ore, questa è di 30 minuti in più) e felice di perdersi in rivoli di idee. Il viaggio di Sergio in Guinea Bissau inizia gradualmente a scindersi; quello che prende il via come il viaggio A-to-B di un singolo uomo diventa un ritratto corale più sinuoso dell'ambiente che vaga, tanto che pegging the white stranger come protagonista del film sembra un po ' impreciso. I meandri di Sergio si incrociano con quelli di alcune persone che ha passato, tra cui il crossdresser brasiliano Gui (Jonathan Guilherme) e la migliore amica di Gui Diara (Cleo Diára), una giovane donna guineana per la quale Sergio, prevedibilmente, cade a capofitto. 

      Ma dove The Nothing Factory sembrava progettato per sovvertire il suo approccio osservativo e documentario - ricordandoti regolarmente che quello che stavi guardando era più vicino a un dramma teatrale che al realismo del lavello della cucina-l'ultimo di Pinho si sforza per qualcosa di marcatamente diverso. Girato da Ivo Lopes Araújo e montato da Rita M. Pestana, Akerman Karen e Cláudia Rita Oliveira, il film tratta di lunghe riprese in gran parte a mano che non aumentano tanto quanto oscurano il divario tra realtà e finzione. È una scelta che parla del background di Pinho come documentarista e dovrebbe concedere al suo cast ampio spazio per proiettare un naturalismo che scorre liberamente. Cosa che fa, se non altro fino a un certo punto. Diverse scene emanano effettivamente una qualità fly-on-the-wall, Coragem et al impegnati in chat riscaldate, spesso alimentate dall'alcol che, nel migliore dei casi, suggeriscono l'improvvisazione rispetto allo scripting. Troppo spesso, tuttavia, non si registra la loro fatica, ma la tendenza del film a immergersi nel parlare. Con il passare del tempo, la neutralità di Sergio viene attaccata, sia da coloro che trarranno beneficio dalla nuova strada che da coloro che probabilmente ne soffriranno. Ma le critiche sollevate contro questo straniero in una terra straniera sembrano stranamente mute, una versione della sua sindrome del salvatore che si basa sugli stessi punti di discussione.

      Il che segna un contrasto stridente con quei momenti in cui il film raggiunge finalmente un'autenticità per la quale è teso. Un breve viaggio nel deserto suggerisce un capitolo de La steppa tartara di Dino Buzzati: abbandonati nel proverbiale mezzo del nulla, lontani da persone care che non vedono da anni, i lavoratori portoghesi con cui Sergio si accasa sembrano custodi di un sterile purgatorio, e nella sequenza più avvincente, una faida intramurale fa sentire I Only Rest in the Storm degna del suo titolo tempestoso. La mascolinità violenta-il modo in cui il confinamento prolungato in una terra straniera può spingere gli uomini al loro punto di rottura-è solo uno dei tanti temi che Pinho prende in giro. Collasso ambientale, gentrificazione e l'eredità del colonialismo portoghese in tutto il paese: come con La fabbrica del nulla, I Only Rest in the Storm ha molto in mente, e come quel lavoro precedente, queste idee non sono sintetizzate in un tutto convincente ma lasciate scontrarsi l'una contro l'altra. Eppure il pasticcio risultante colpisce in modo diverso questa volta. Il fatto che Pinho abbia lasciato così tanti fili appesi nella fabbrica del Nulla sembrava in qualche modo appropriato per quello che fondamentalmente equivaleva a un abbattimento del capitalismo: era il dito medio del film per l'efficienza aziendale. Qui, un surplus sembra più difficile da giustificare. 

      Il costante zigzag del film ha lo scopo di riecheggiare l'irrequietezza di Sergio-la sua incapacità di "essere veramente dove si trova", come Gui a un certo punto lo prende in giro? O è invece il tentativo di Pinho di eliminare più approcci top-down e occidentali alla narrazione, giustapponendo la prospettiva di Sergio con una miriade di altri? Sarebbe una caritatevole pugnalata all'interpretazione. Ma sarebbe anche sorvolare la tendenza del film a precisare le sue preoccupazioni. Il fatto che io riposi solo nella Tempesta dovrebbe traboccare di idee non è di per sé un'accusa; è che il film dovrebbe gradualmente eliminare così tanti dei suoi misteri e ambiguità. 

      I Only Rest in the Storm è stato presentato in anteprima al Festival di Cannes 2025.