Recensione F1: uno spot dal grande budget

      Gli sport sono al loro meglio drammatico quando si verifica l'improbabile. Così sono i film che ritraggono quelle storie non plausibili. Da Rudy a Rookie of the Year, l'America ama una narrazione che segue l'ascesa dei five-foot-nothings e, beh, dei Chicago Cubs, i perdenti quasi eterni del baseball. Joseph Kosinski applica quel progetto provato e vero a F1 (commercializzato anche come F1 The Movie, per timore di confusione), il suo seguito al tesoro teatrale noto come Top Gun: Maverick. Ma la bandiera a scacchi per questo film di grande budget, star-driven, premium-format si trova al di là del botteghino. 

      Kosinski offre una voce solida per la sessione estiva del 2025: un blockbuster lucido e lucido che è una festa per i sensi e facile per il cervello. Gli aspetti intrinsecamente visivi (e più coinvolgenti) dello spettacolo della velocità della Formula 1 sono stati tradotti in modo emozionante sul grande schermo con un sound design che fa tremare le ossa e l'uso ormai esclusivo del regista delle telecamere della cabina di pilotaggio. Come Maverick prima di esso, un importante punto di forza è " sì, è davvero la star del cinema a farlo."Il messaggio del film è semplice: quello dell'integrità e della purezza della passione rispetto ai vizi superficiali della fama e del profitto. Ma è la Formula 1 di tutto ciò che infonde questo buon programmatore estivo vecchio stile con una forte dose di ironia e solleva il maggior numero di domande. Brad Pitt può far sì che più americani si preoccupino della Formula 1?

      Pitt interpreta il vecchio cane Sonny Hayes, un ex pilota di Formula 1 che rimbalza tra diversi campionati di corse nel suo caratteristico camper. Con un nome che suona direttamente dai libri dei record IndyCar e uno stile di vita da qualche parte tra Hooper e Riggs di Arma letale, Hayes incarna il romanticismo paradossale di un operaio dedicato. La sua mancanza di legami gli offre l'attenzione risoluta per eccellere nella sua età avanzata, mentre la sua vita nomade giustappone la malinconia dell'indipendenza solitaria con l'euforia delle sue vittorie. È tutto venduto sulla qualità della star del cinema di Pitt, che è in piena esposizione e impiegata abilmente come Kosinski ha fatto in precedenza con Tom Cruise.

      Entra Ruben (Javier Bardem), il suo vecchio compagno di squadra e attuale proprietario dell'Apex GP in difficoltà, un team back-of-the-grid con un posto vuoto da riempire al fianco del narcisistico pilota rookie Joshua Pearce (Damson Idris). La riluttanza da manuale di Sonny lascia il posto all'accettazione da manuale dell'offerta di Ruben come pilota relativamente antico (Pitt ha 18 anni sul pilota più anziano della griglia di Formula 1, 44 anni sul suo più giovane) tenta il suo ritorno al campionato di corse premier del motorsport.

      Per decenni, la Formula 1 è stata disperata per rompere il lucroso mercato americano. Dopo un cambio di proprietà nel 2017, la Formula 1 si è rivelata una storia di successo improbabile. Da quando la Liberty Media con sede negli Stati Uniti ha preso il sopravvento, lo sport ha goduto di una crescente popolarità, soprattutto negli Stati Uniti. Uno dei primi progetti del nuovo regime è stata la serie di Netflix Formula 1: Drive to Survive. Mentre gli Stati Uniti si sono uniti al resto del mondo nel blocco del COVID, molti americani sono stati ipnotizzati dal pericolo frenetico che il campionato offre, creando così una nuova generazione di fan. La serie docu-drama ha fornito un primer privo di pretese sullo sport distillando il suo dramma ed euforia, mostrando le qualità cinematografiche inerenti alla Formula 1 con le sue auto eleganti, i pit stop ad alta pressione e il programma di giro del mondo. I piloti sono vestiti con tute protettive e caschi personalizzati, saltando in cabine di pilotaggio che accelerano a velocità tremende mentre comunicano strategia ed emozioni crude via radio alla base di controllo della loro squadra ai box. Kosinski capisce chiaramente che è Top Gun su una pista.

      La Formula 1 ha da tempo fornito telecamere a bordo che offrono una visione dell'azione da parte del pilota. Drive to Survive ha fatto un ulteriore passo avanti con attrezzature ad alta definizione, portando alla tecnologia IMAX di panning di Kosinski. Il suono impiegato in quelle sequenze scuote i sedili del teatro, fornendo un'esperienza quasi 4DX senza, ad esempio, spruzzi d'acqua in bocca. 

      Il successo di Drive to Survive sembrava davvero rompere la Formula 1 negli Stati Uniti, che ora ospita tre Gran Premi-attualmente più di qualsiasi altro paese. Ma quanto lo sport sia veramente penetrato nei cuori e nelle menti degli americani è una grande domanda. 

      Come molti film sportivi prima di esso, F1 utilizza piste reali, squadre reali e piloti reali. Le riprese per tutta la stagione 2024, Pitt e compagnia erano abituali nel paddock. I filmati trasmessi e sui social media hanno rivelato la squadra fittizia di Apex GP insieme ai loro concorrenti del mondo reale, come Pitt che usa la folla per esibirsi in una scena subito dopo che Carlos Sainz in Ferrari ha vinto il GP di Città del Messico. Ma queste star internazionali dello sport e le personalità rese relativamente famose da Drive to Survive significheranno qualcosa per il pubblico americano? Avranno cura che Fernando Alonso e Toto Wolff sono sullo schermo e interagire con Sonny?

      

      La F1 divide la differenza tra chi riconosce la curva abbandonata a Monza e chi non sa cosa sia la qualifica. Il servizio fan è pepato e utilizzato come texture che riempie lo sfondo del mondo della Formula 1 senza essere pesante. Saggiamente, Kosinski non incarica gli abitanti del paddock di molto più di una singola linea o di una reazione occasionale. Ma, naturalmente, il film si concede libertà con la sua rappresentazione.

      L'arrivo di Sonny non equivale immediatamente a risultati; ci vuole il suo pensiero anticonformista, fuori dagli schemi per scuotere la squadra in difficoltà. Le sue tattiche per causare intenzionalmente il caos nel circuito e la testardaggine di rispettare le istruzioni del team hanno tutte le loro basi nella verità, ma sono intensificate attraverso la lente di Hollywood. Un aspetto che non ha bisogno di abbellimenti è il pericolo di correre a 200 M. P. H. 

      È stato rivelato che Sonny ha lasciato la Formula 1 dopo un incidente devastante che lo ha lasciato incapace di competere a livello d'élite. Il film utilizza filmati reali del terribile incidente del pilota Martin Donnelly del 1990, che, nonostante il suo notevole recupero, lo ha anche costretto ad abbandonare la Formula 1. I piloti flirtano con la morte ogni volta che corrono, sfidati a mantenere l'equilibrio del controllo durante i propri sforzi, confidando che gli altri sul circuito facciano lo stesso. La curiosa risposta che si ottiene dai conducenti quando viene chiesto chi è la loro più grande concorrenza non è la persona al primo posto it è quella dall'altra parte del loro garage.

      Il team dynamic-partner che sono anche concorrenti-è una dicotomia unica per questo sport. E ' storicamente fornito un sacco di fuochi d'artificio in Ayrton Senna & Alain Prost e Sir Lewis Hamilton & Nico Rosberg. Opportunamente, la dinamica di Sonny e Joshua presenta una combinazione esplosiva. Mentre il giovane pilota guarda al futuro per promuovere la sua carriera e la sua fama, il non-doing-it-for-the-money Sonny è lì per insegnare a Joshua l'importanza del lavoro di squadra (che gli piaccia o no). Non guidi per i soldi e la fama; guidi per l'amore delle corse. È la semplice tesi del film che è in immediata contraddizione con il progetto stesso.

      A colmare la produzione con lo sport sono noti produttori: sette volte campione del mondo e best bud per Anna Wintour, Hamilton, così come il CEO di Formula 1 Stefano Domenicali. Questa collaborazione, insieme al coinvolgimento senza precedenti dell'intero campionato, è al centro di F1-in definitiva uno spot di alto profilo per la Formula 1. Prendi il titolo del film. I produttori avrebbero potuto andare con "Apex GP “o giocato sulla frase popolare dello sport all'inizio di un gran premio," luci spente e via andiamo. Ma prendendo una lezione dalla saggezza dello yogurt delle palle spaziali, è F1 Il film. Non sorprende che il logo del film sia semplicemente il logo della Formula 1. Non solo la F1 è un esercizio di branding per lo sport stesso, ma per i suoi sponsor le cui partnership sono esercizi di branding propri. Ha senso per uno sport i cui partecipanti sono notoriamente coperti nei loghi dei loro sponsor. Guardiamo i personaggi dissetarsi con l'analcolica Heineken, sponsor della Formula 1. Per quanto riguarda le auto da strada del conducente: l'elegante Mercedes europea di Joshua è giustapposta alla bad ass Ford di Sonny, che costruirà i motori per il campionato nel 2026.

      Un altro riflesso accurato di questo sport, anche se sfortunato, è un approccio a metà cuore alle donne. All'inizio, il film presenta Jodie (Callie Cooke), una meccanica femminile che si picchia dopo un errore in un pitstop. Durante una singola interazione con Sonny, lei spazzola via il suo aiuto come un modo per mostrare empowerment e la proprietà della sua lotta. È una trama a cui il film non potrebbe essere meno interessato; il suo arco è completato in un solo momento in cui alla fine inchioda un pitstop. Lo stesso si può dire per il direttore tecnico di Apex GP Kate McKenna (Kerry Condon). Mentre è insolito avere una femmina in quella posizione, il lavoro di Kate è in gran parte fuori dallo schermo. Sonny richiede una macchina costruita per il combattimento nelle curve e lei lo fa, nessun processo o uso del suo ingegno implicito mostrato. Questa mancanza di interesse è indicativo di uno sport che sa che ha bisogno di mostrare qualche sforzo per affrontare lo squilibrio di genere, ma con risultati che si sentono come se fosse tutto solo per spuntare una casella.

      Il film arriva in un momento in cui sembra che la Formula 1 abbia bisogno di un altro colpo nel braccio, poiché la spinta a sopravvivere sembra essersi stabilizzata. Sulla base delle metriche di coinvolgimento limitate di Netflix, gli spettatori della serie sono diminuiti dal 2022 (anno in cui Netflix ha introdotto per la prima volta i suoi benchmark proprietari). Aneddoticamente, come fan di questo sport, ho interagito con sempre meno persone interessate alla Formula 1 dal suo aumento nella pandemia, e molti di questi fan sembrano aver perso interesse. Nonostante i suoi difetti e l'auto-promozione spudorata, la F1 offre il tipo di emozioni smooth-brain e star-driven che il pubblico si aspetta per la tariffa estiva di tentpole. E se verranno, rimarranno in giro per il Gran Premio di Abu Dhabi?

      La F1 uscirà nelle sale venerdì 27 giugno.