7 film che hanno vinto l'Oscar come miglior film che probabilmente non sarebbero prodotti oggi

7 film che hanno vinto l'Oscar come miglior film che probabilmente non sarebbero prodotti oggi

      Ecco sette film vincitori del Premio Oscar come Miglior Film che probabilmente non sarebbero mai realizzati oggi.

      E se pensi che Hollywood reagirà all’amministrazione Biden con meno sensibilità, probabilmente non hai vissuto la prima amministrazione Trump.

      Ecco a voi.

      Ma prima, avvertenze e chiarimenti

      Warner Bros. – Credito: C/O

      Non siamo qui per lamentarci di “cultura della cancellazione” o “wokeism”, né per giudicare il passato secondo gli standard del presente. Ma vediamo i film come capsule temporali delle loro epoche, e ci piace scoprire di più sul passato — e sul presente — osservando come le storie si svolgano diversamente a seconda dei tempi.

      Molti vincitori del Miglior Film sono film che oggi non sarebbero più prodotti perché i loro registi sono ormai considerati problematici, e non includeremo quelli. E non inseriremo film brillanti come Casablanca, che contiene alcuni momenti discutibili facilmente ignorabili senza pregiudicare il messaggio del film.

      Per questa lista ci concentriamo su film che includono elementi narrativi così gravi da faresospettare gli executive di studio, avversi al rischio. (Sono un inguaribile esitante, poco inclini a reazioni negative sui social media.) Questi elementi sono così fondamentali che eliminarli porterebbe a un film totalmente diverso.

      Detto ciò, ecco sette film che non verrebbero mai fatti oggi, nonostante avessero vinto l’Oscar come Miglior Film ai loro tempi.

      Gigi (1958)

      MGM – Credito: C/O

      La nostra cultura moderna, molto consapevole della minaccia dei predatori, respingerebbe rapidamente il concetto di Gigi, un film su una ragazza di 16 anni che viene letteralmente addestrata a diventare cortigiana. La sua canzone principale è “Thank Heaven for Little Girls,” che non possiamo immaginare venisse approvata da un grande studio oggi.

      Sì, Gigi è ambientato all’inizio del XX secolo, quando il comportamento rappresentato sullo schermo non era scioccante, ed è stato prodotto negli anni ’50, quando i matrimoni tra adolescenti erano molto più frequenti. Ma oggi? Assolutamente no.

      Anche se ha vinto l’Oscar come Miglior Film e altri otto premi, e per molti anni ha tenuto il record di massima affermazione di nomination nette, Gigi guida facilmente la lista dei film che oggi non verrebbero mai realizzati dai dirigenti di Hollywood.

      Crash (2004)

      Lions Gate Films – Credito: C/O

      A volte i film più maltrattati dal tempo sono quelli che si mettono in mostra per affermazioni apparentemente di attualità o progressiste, che rapidamente sembrano ovvie — specialmente con l’evoluzione del senso comune. Tra i più irritanti ci sono quelli con il messaggio “il razzismo è sbagliato”, perché ovviamente è così. Nessuno vuole passare due ore ad ascoltare gli hollywoodiani insegnare una lezione che ogni essere umano avrebbe dovuto imparare da bambino.

      I critici moderni hanno una certa ostilità verso Crash — l’AV Club e Film Comment sono tra quelli che l’hanno definito il peggior vincitore come Miglior Film, e IndieWire lo ha classificato all’ultimo posto tra i vincitori di quest’epoca.

      Perché tanti critici moderni sono così contro Crash? È difficile generalizzare, ma il problema principale sembra essere una redenzione troppo forzata in cui un ufficiale di polizia bianco (Matt Dillon) salva la vita di un autista nero (Thandiwe Newton) che aveva precedentemente molestato sessualmente durante un controllo stradale. Questo è solo uno dei problemi evidenti di un film ricco di svolte caricaturali.

      Gli executive moderni sarebbero abbastanza saggi da capire che sia i critici professionisti che quelli sui social media avrebbero le loro polemiche feroci contro un film come Crash, condannandolo alle sue illusioni di gloria nelle premiazioni.

      Un’altra avvertenza

      Leslie Caron in Gigi. MGM – Credito: C/O

      Inoltre, certo: tecnicamente, qualsiasi di questi film potrebbe essere realizzato oggi da amici con un iPhone. Ma non sarebbero gli stessi film senza le risorse di un grande studio.

      E ora, torniamo alla nostra lista.

      Via Col Vento (1939)

      Loew’s Inc. – Credito: C/O

      Anche se si può ignorare il ritratto ampio e stereotipato dei personaggi neri (non possiamo — alcune parti di questo film sembrano un brutto cartone animato), Via Col Vento ci chiede di trascorrere quasi quattro ore a rimpiangere le fortune di Scarlett O’Hara, una donna che considera altre persone come proprietà.

      Non c’è modo di renderla simpatica al pubblico moderno. Sì, alla fine ottiene la sua punizione.

      Ma sono quattro ore molto lunghe da trascorrere con qualcuno così sgradevole.

      Uno Flew Over the Cuckoo’s Nest (1975)

      United Artists – Credito: C/O

      Molti aspetti di Qualcuno volò sul nido del cuculo hanno resistito bene al tempo. La sua vena anti-autoritario è universale.

      Ma una cosa di Quel che resta del giorno non potrebbe mai passare nell’era #MeToo: il protagonista Randle McMurphy (Jack Nicholson) è uno stupratore statale di una vittima di 15 anni. (Finge di essere pazzo perché pensa che sarà più facile scontare la pena in un ospedale psichiatrico.)

      Esaminando il disastro giudiziario di McMurphy in materia di limiti sessuali, il fatto che il principale antagonista del film sia una donna forte — l’infermiera Ratched — assume un sottotesto strano.

      È interessante che, quando Hollywood ha riscoperto il mondo di Ratched qualche anno fa con la serie Netflix, lei fosse la protagonista (o almeno l’antieroina) invece che la villain.

      Via da Miss Daisy (1989)

      Warner Bros. – Credito: C/O

      Quando il gruppo rap Public Enemy attaccò i ruoli stereotipati e servili dei neri nel 1990 con “Burn Hollywood Burn,” uno dei bersagli principali fu appunto Driving Miss Daisy, vincitore del 1989 come Miglior Film, interpretato da Jessica Tandy come una ricca donna bianca e Morgan Freeman come il suo autista, Hoke.

      Quando lui sopporta la sua scontrosità, diventano migliori amici e lei gli insegna a leggere.

      Alfred Uhry, autore della versione teatrale e cinematografica di Driving Miss Daisy, lo basò sulla sua stessa nonna e sul suo autista. Per quanto il film abbia buone intenzioni, pochi produttori hollywoodiani di oggi sarebbero entusiasti di un altro film di servi neri e delle persone bianche che li aiutano. (Sì, Miss Daisy impara anche da Hoke, e Morgan Freeman dà dignità al ruolo, ma i social media moderni non hanno tempo per questa sfumatura.)

      Altro su Driving Miss Daisy (1989)

      Warner Bros. – Credito: C/O

      Come spiegò Big Daddy Kane in “Burn Hollywood Burn”:

      “Cammino per Hollywood Boulevard / pensando a quanto fosse difficile per quelli che hanno recitato / nei film nei ruoli di maggiordomi e serve, schiavi e— s / molti uomini neri intelligenti sembravano / incivili quando erano sullo schermo… E le donne nere in questa professione / Quanto a interpretare un avvocato, fuori questione / Perché quello che interpretano, zia Jemima, è il termine perfetto / Anche se ora ha i ricci.”

      Trentiquattro anni dopo, Hollywood sembra almeno aver compreso il motivo della lamentela.

      Dancing with Wolves (1990)

      Orion – Credito: C/O

      Guardate, ci piace Dances with Wolves. Il film di Kevin Costner è un epico e coinvolgente racconto di trasformazione e rispetto verso uno stile di vita diverso. È stato avanti per i suoi tempi, capovolgendo gli stereotipi classici di cowboy e indiani di Hollywood. Tutto bene!

      Ma è anche un esempio perfetto del tipo di film che Hollywood moderna dichiara di non voler più fare: film apparentemente dedicati agli indiani d’America, con i bianchi al centro della scena. E si inserisce anche nelle critiche al salvatore bianco.

      Ma: bisogna imparare a camminare prima di correre, e Dances With Wolves aveva il cuore nel posto giusto.

      Il silenzio degli innocenti (1991)

      Orion – Credito: C/O

      Come disclamo: questo è il mio film preferito. Oggi viene spesso criticato perché presenta, si dice, un serial killer transgender, Buffalo Bill. La scoperta che Buffalo Bill sta “realizzando una tuta da donna” è un momento chiave e cruciale del film. Ma Buffalo Bill non è transgender, come spiega chiaramente il film.

      In realtà, Buffalo Bill è un misogino che vuole diventare una caricatura di donna — si noti la sua crudeltà nell’imitare una delle sue vittime, tirando fuori la camicia per mimare il seno e urlando con voce grottesca.

      Il genere è una parte importante di Il silenzio degli Innocenti — alla fine Clarice cattura Bill empaticamente con una delle sue vittime femminili, in un modo che nessuno dei suoi colleghi maschi potrebbe fare. Ma se si rimuove Bill — un uomo che odia le donne — il film perde gran parte di questo tema.

      Eppure, anche solo l’accusa di transofobia basterebbe a escludere Il silenzio degli innocenti dalle nomination come Miglior Film oggi, data la mancanza di sfumature nelle proteste sui social media.

      Altro su Il silenzio degli innocenti

      Orion – Credito: C/O

      Come fa Il silenzio degli innocenti a chiarire che Bill non è transgender? In uno scambio rapido tra Clarice Starling e il genio criminale Hannibal Lecter. Entrambi usano il termine obsoleto (ma non offensivo all’epoca) “transessuale” invece di “transgender.”

      “Non c’è correlazione nella letteratura tra transessualismo e violenza. I transessuali sono molto passivi,” spiega Clarice.

      Pochi secondi dopo, Lecter dice: “Billy non è un vero transessuale. Ma pensa di esserlo. Ha cercato di esserlo. Credo abbia provato molte cose,”

      Perché un film transofobico si prenderebbe il disturbo di includere uno scambio del genere? Non lo farebbe. Anzi, rallenterebbe le cose. Ma il regista Jonathan Demme è stato abbastanza sensibile da assicurarsi che il pubblico non interpreti Buffalo Bill come rappresentativo delle persone transgender. E, ovviamente, non lo è.

      Ti è piaciuta questa lista dei 7 vincitori del Miglior Film che non verrebbero mai più fatti nel Hollywood di oggi?

      Faccelo sapere nei commenti — e se pensi che abbiamo dimenticato qualcosa. Potresti anche apprezzare questa lista di 13 Commedie Spudorate che Non Gliene Frega Se Sei Offeso. Alcune sono film che non verrebbero mai realizzati oggi, e nessuno ha vinto l’Oscar come Miglior Film.

      Immagine principale: immagine promozionale di Via Col Vento. Warner Bros.

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