Recensione del film – Il Dramma (2026)

      Il Dramma, 2026.

      Scritto e diretto da Kristoffer Borgli.

      Con Zendaya, Robert Pattinson, Alana Haim, Mamoudou Athie, Zoë Winters, Hailey Benton Gates, Jordyn Curet, Michael Abbott Jr., YaYa Gosselin, Sydney Lemmon, Anna Baryshnikov, Greer Cohen, Peyton Jackson, Hannah Gross e Jeremy Levick.

      SINOSSI:

      Una coppia felicemente fidanzata viene messa alla prova quando un imprevisto manda all'aria la settimana del loro matrimonio.

      Emma (Zendaya) e Charlie (Robert Pattinson) stanno perfezionando una performance di danza in preparazione per il loro matrimonio. Dopo un gioco di bevute "la cosa peggiore che tu abbia mai fatto" insieme al Testimone Mike (Mamoudou Athie) e alla Damigella d'Onore Rachel (musicista/attrice Alana Haim), c'è, beh, il dramma della commedia romantica nera di Kristoffer Borgli, Il Dramma, con una rivelazione così sconvolgente, scioccante e disorientante da compromettere la dinamica della relazione tra lo Sposo e la Sposa, avviando un'altra performance in cui uno di loro mantiene le apparenze romantiche mentre gioca con una miriade di emozioni.

      Senza rovinare e senza mezzi termini, è davvero il tipo di bagaglio emotivo che farebbe considerare a chiunque di interrompere il matrimonio e ai potenziali spettatori di contemplare di lasciare il cinema se l'argomento è semplicemente qualcosa che non possono gestire per un numero di ragioni giustificabili. La sceneggiatura è anche intelligente nell'usare un gioco di bevute apparentemente innocuo non solo per mettere in moto la trama, ma anche per affrontare l'idea che tutti e quattro questi personaggi abbiano i loro problemi (alcuni più di altri, poiché nessuna delle tre risposte può davvero competere con la confessione più severa), con le loro risposte che funzionano come linee che tracciamo su ciò con cui possiamo empatizzare, e non solo i personaggi stessi. Vale anche la pena notare che solo uno di loro è un pensiero, non qualcosa di orribile che è stato realmente commesso, il che costringe a pesare le variabili nelle risposte.

      Venduto attraverso performance stellari da tutti i coinvolti, queste emozioni contrastanti sono anche visualizzate nella direzione incisiva di Kristoffer Borgli, che prende alcuni dei segnali di sogno e delle influenze dal suo film precedente, Dream Scenario (che, nel caso te lo fossi dimenticato o non ne fossi a conoscenza, parlava dell'intero mondo che sogna Nicolas Cage, traducendosi in una storia nel mondo reale sui crimini di pensiero, qualcosa che è un filo conduttore tra i film), tagliando a brevi immagini statiche e inquietanti di violenza che potrebbero provenire dal passato, un'anticipazione del futuro e dove questa narrazione sta andando, o qualcosa nella testa di un personaggio perché non riesce assolutamente a scrollarsi di dosso ciò che sa del proprio partner.

      Le rivelazioni sono spesso descritte come qualcosa che ricontestualizza la narrazione per un intero pubblico, rendendo le successive visioni intriganti; qui, il film abbatte tutto ciò che i primi 15 minuti impostano (con un montaggio così stretto ed economico da parte del cineasta, collaborando con Joshua Raymond Lee, inserendo tutte le informazioni rilevanti su questa coppia, giustapponendo in modo conciso passato e presente). Sta anche facendo il primo, poiché il dialogo iniziale è specifico e si trasferisce nei tratti successivi con profondità. Ci sono anche momenti in cui la sceneggiatura sembra un po' forzata, scritta in un certo modo per far parlare i personaggi di qualcosa, il che non è poi così tanto un difetto, dato quanto c'è da masticare tematicamente. Non c'è un secondo sprecato qui, con ogni scambio tra i personaggi che alimenta i loro conflitti interni mentre mette alla prova la nostra empatia tanto quanto la loro.

      Si potrebbe anche sostenere che alcuni personaggi manchino di empatia, mentre un'altra persona potrebbe essere completamente dalla parte di quella persona. Parte del film sembra esistere per sfidare i limiti dell'empatia. In un altro respiro, potrebbe suggerire che nessuno saprà mai tutto sulla persona che ama (a meno che non giochino a questo gioco e si trovino a ricevere risposte dolorosamente oneste), e quindi, ciò che l'amore è veramente si riduce a un'accettazione radicale. Forse qualsiasi altra versione dell'amore è vuota.

      Tuttavia, gran parte de Il Dramma estrae il soggetto di quella rivelazione per alcune risate davvero oscure (anche quando utilizza flashback del liceo per il personaggio), mentre funziona anche come incredibilmente mirato sulla violenza che mostra e su come alcuni personaggi, ai giorni nostri, ne parlano come se fossero una satira camminante per il commento sociopolitico con cui il film si confronta. È tanto riguardo ai sentimenti dell'America come paese in alcuni aspetti quanto riguarda questa relazione sull'orlo del collasso.

      Nel frattempo, uno di questi personaggi non solo riconsidera tutto ciò che sa del proprio partner in questa relazione, ma inizia anche a cancellare frasi prima di interi paragrafi del proprio discorso. Lo stress di tutto ciò li colpisce al punto che iniziano a comportarsi in modo eccessivo, in parte come un ampio gesto romantico per razionalizzare ciò che ora sanno come difesa di quella persona davanti al resto della società, e come giustificazione per continuare a sposarsi. Ammettiamo che ci sono anche momenti in cui il film sembra più provocatorio che profondo, e talvolta innaturale, quando costringe questi quattro personaggi a essere in conflitto tra loro.

      Il Dramma causerà un sacco di drammi nel mondo reale; molte coppie saranno messe alla prova e i matrimoni saranno interrotti se giocheranno lo stesso gioco in modo sincero. È anche un appello scomodo e oscuramente divertente per la società a confrontarsi con alcuni dei suoi comportamenti più brutti e quella causa radice, mentre cerca empatia in un luogo dove, di nuovo, nessuno sarebbe giudicato per averne verso quella persona in primo luogo. Fa sì che i personaggi siano a più strati e che il dramma valga la pena di essere rivisitato.

      Flickering Myth Rating – Film: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder