Recensione 4K Ultra HD – I delitti della Rue Morgue (1971)

      Omicidi nella Rue Morgue, 1971.

      Diretto da Gordon Hessler.

      Con Jason Robards, Herbert Lom, Christine Kaufmann, Adolfo Celi, Lilli Palmer, Maria Perschy e Brooke Adams.

      SINOSSI:

      Parigi… all'inizio del secolo. L'ispettore Vidocq indaga su una serie di omicidi inspiegabili in un teatro in stile Grand Guignol… dove gli attori sono improvvisamente diventati vittime reali.

      Il classico racconto breve del 1841 di Edgar Allan Poe, Gli omicidi nella Rue Morgue, era già stato adattato per il grande schermo dalla Universal nel 1932, con Bela Lugosi in una versione che alterava un po' la storia, mantenendo gli elementi horror riguardanti un gorilla assassino ma aggiungendo un scienziato pazzo nel mix. Nel 1971, il pubblico era consapevole della storia originale e di come si sviluppava, quindi, consapevoli di ciò, il regista Gordon Hessler e lo sceneggiatore Christopher Wicking decisero di dare un tocco di novità e trasformare la storia in un mistero di omicidio incentrato su una pièce all'interno di una pièce, espellendo l'angolo horror riguardante un vero gorilla e facendo recitare i personaggi principali la storia di Poe in stile Grand Guignol su un palcoscenico parigino all'inizio del XX secolo.

      Tuttavia, l'attore nel costume da gorilla non è l'attore previsto perché è stato assassinato con dell'acido versato su di lui. L'assassino in costume ora è Rene Marot (Herbert Lom), il cui ex amante era la madre di Madeleine (Christine Kaufmann), l'attrice che inconsapevolmente recita di fronte a lui sul palco. Si pensava che Marot fosse morto da tempo dopo un incidente sul palco in cui l'acido finto era stato sostituito con quello reale, ma è tornato ed è in cerca di vendetta contro Madeleine e suo marito, il direttore del teatro Cesar Charron (Jason Robards), uccidendo l'intero gruppo di attori. Tuttavia, il tenace poliziotto ispettore Vidocq (Adolfo Celi) è sulle tracce del caso, e i suoi sospetti per gli omicidi iniziano con Cesar.

      Più vicino nella trama e nello stile a Il fantasma dell'opera di Gaston Leroux che a qualsiasi cosa di Poe, Omicidi nella Rue Morgue è un film confuso che porta troppi influssi esterni per coagulare realmente in un mistero di omicidio soddisfacente. È vero che, quando arriva il rivelamento finale, potresti dire "Oh, quindi erano loro a farlo", ma è un percorso piuttosto faticoso per arrivare a quel punto, e se non fosse per l'interferenza del meraviglioso Adolfo Celi nel ruolo dell'ispettore Vidocq, simile a Columbo – che si basava su Eugène-François Vidocq, un ex criminale del XVIII secolo diventato criminologo e la cui storia di vita ha ispirato personaggi come Edgar Allan Poe e Victor Hugo – allora il film sarebbe secco e privo di gioia come l'attuale caldo estremo che il Regno Unito sta vivendo.

      La mancanza di umorismo è accentuata ulteriormente se si considera che Vincent Price era la prima scelta di Gordon Hessler per interpretare Cesar Charron. Invece, a causa di presunti conflitti contrattuali di Price con l'AIP, il ruolo è andato a Jason Robards, che era un ottimo attore ma non era noto per i film horror e non porta lo stesso senso di gioia maniacale che Price era noto per aggiungere ai suoi ruoli. Herbert Lom fa il cupo e l'intenso come solo lui sa fare, anche se sembra un po' sottoutilizzato, ma a parte il comportamento gioviale ma astuto di Adolfo Celi, c'è molto poco in Omicidi nella Rue Morgue che abbia molto senso, narrativamente e tonalmente. Ci sono almeno un paio di sequenze oniriche/flashback/premonizioni di troppo, il che diventa molto confuso poiché i personaggi che pensavi fossero morti appaiono improvvisamente e iniziano a parlare come se fossero ancora parte della storia, e l'intero film ha la sensazione di qualcosa che è stato smontato e rimontato in un ordine diverso.

      Tuttavia, Omicidi nella Rue Morgue è ancora un film visivamente gradevole, con alcune splendide scenografie e costumi, e l'immagine 4K UHD, pur non essendo la migliore che tu abbia mai visto per un film di quell'epoca, contiene comunque molti dettagli e i colori risaltano quando necessario. Il disco è accompagnato da un'intervista d'archivio a Gordon Hessler e dal sempre informato Kim Newman che esprime le sue opinioni sul film, oltre a ricevere sia il Director's Cut di Hessler che il Theatrical Cut dell'AIP, entrambi con i loro pro e contro, ma nessuno dei due fa molta differenza come esperienza visiva, che è quella di un film piuttosto noioso e meccanico che, se non fosse per l'etichetta Hammer Presents..., probabilmente non riceverebbe un restauro di così alta qualità.

      Flickering Myth Rating – Film: ★ ★ / Movie: ★ ★

      Chris Ward