In 'I Love You This Much' di Raeden Greer, una figlia si prende cura di un padre malato.

      Raeden Greer ha attinto a un'intensa esperienza personale per il suo nuovo cortometraggio intelligentemente provocatorio “Ti amo così tanto”, in cui recita nei panni di una giovane donna che si prende cura di un padre anziano in costante dolore.

      Il film affronta in modo franco quando i pazienti hanno il diritto di porre fine al proprio dolore ed è abilmente strutturato in un modo che massimizza sia l'elemento sorpresa che l'impatto emotivo della storia. È tipico del lavoro audace di Greer, in quanto non si tira mai indietro di fronte a temi difficili. Il suo marchio di produzione, Foxy Foxy Films, segue lo slogan: “Film sulle cose che non diciamo ad alta voce.”

      Prima di dedicarsi alla realizzazione dei propri progetti, Greer ha recitato in diversi progetti di alto profilo, tra cui Magic Mike XXL, Maggie e The Host.

      “Ti amo così tanto”, che vede anche Barry Clifton nel ruolo del padre ed Erica Michelle Singleton come un'operatrice sanitaria frustrata, verrà proiettato questo fine settimana al prestigioso festival del cinema Filmland di Little Rock e segna un altro traguardo nella carriera di Greer: Anni fa, quando stava iniziando a dirigere i propri film, “il mio obiettivo principale era semplicemente farlo entrare a Filmland”, dice la filmmaker con sede in Arkansas. È riuscita a entrare a Filmland, che è gestito dall'Arkansas Cinema Society. E con “Ti amo così tanto”, è di nuovo presente. Sarà proiettato sabato mattina nel blocco Pro Shorts: Mosaic.

      Abbiamo chiesto a Greer delle sue esperienze nel prendersi cura di suo padre, della transizione dall'interpretazione al prendere le decisioni creative e di come non farebbe ciò che fa il suo personaggio nel suo nuovo film.

      Scrittore, regista, montatrice e protagonista Raeden Greer in “Ti amo così tanto.” Foxy Foxy Films.

      MovieMaker: Puoi parlarci delle esperienze che hanno informato questo film?

      Raeden Greer: Mio padre è disabile a causa di un ictus da quasi dieci anni. Sono figlia unica; i miei genitori sono divorziati; lui vive da solo e molta responsabilità è ricaduta su di me per aiutarlo a vivere in modo indipendente. Un paio di anni fa, mio nonno ha sviluppato rapidamente la demenza e ha dovuto vivere in una struttura per pazienti, e ho scoperto che il costo era di circa 8.000 dollari al mese di tasca propria.

      Sono rimasta scioccata dal costo e ho iniziato a chiedermi cosa farebbe una famiglia che non può permettersi di pagare per la cura adeguata del proprio caro. Mio padre ha avuto una conversazione con me sulla sua vita e sulla sua assistenza e ha detto che non voleva mai finire in una struttura, esaurendo tutti i suoi risparmi, perdendo la casa, e che voleva che io facessi la cosa giusta per garantire che ciò non accadesse mai. Gli ho chiesto, e a me stessa, cosa significasse. E questo film è stata la risposta.

      Ho ricordato un episodio di This American Life su un uomo che aveva sostanzialmente percorso questa strada con il suo partner terminalmente malato e sofferente, ed era stato arrestato e perseguito. Avevo anche sentito racconti di una famiglia che aveva portato il proprio padre dall'Arkansas in Svizzera per un suicidio assistito una volta che era peggiorato con la demenza. Quando hai mezzi, hai un intero mondo di opzioni. Quando non ce l'hai, spesso sei spinto in territori moralmente ambigui e spesso illegali per risolvere i tuoi problemi.

      Ho anche notato nella mia vita come le famiglie siano spesso incapaci di avere conversazioni su ciò che vogliono accada con i loro beni e le direttive mediche. È semplicemente troppo difficile da affrontare per molte persone. E quando non lo affronti, finisci per fare molti errori e avere rimpianti. La pianificazione patrimoniale, o la sua mancanza, è anche una questione di classe. Le persone con un alto patrimonio netto hanno fiduciarie e piani patrimoniali che vengono elaborati e rielaborati nel corso della vita. Le persone che non hanno molti beni tendono a mancare di educazione in quest'area, il che complica le difficoltà e la confusione che sorgono durante la fine della vita.

      Solo per chiarire — personalmente non gestirei questa situazione come ha fatto il mio personaggio. Ma come esplorazione delle questioni, il modo in cui si sviluppa questa storia risuona vero per le persone ogni giorno.

      MovieMaker: Ho visto molti film “di temi” ultimamente che si concludono con un post scriptum che fornisce al pubblico alcuni fatti o dettagli che il filmmaker pensa debbano sapere. Non sono un fan di questo approccio, poiché può far sembrare un film un PSA. Ma mi piace davvero come hai strutturato questo film — inserisci alcuni fatti cruciali sul diritto di morire in un modo che ha senso per la narrazione, quando il tuo personaggio lo cerca su Google. Come hai deciso di strutturare questa storia per avere un impatto emotivo, pur facendo un punto più ampio?

      Raeden Greer: Non voglio mai dare da mangiare a cucchiaiate al pubblico. Voglio lasciare che decidano chi è il buono e chi è il cattivo, e forse la loro idea di ciò cambia e si inverte in base a come progredisce il film. Il divertimento della realizzazione di film per me è presentare informazioni e lasciare che il pubblico decida cosa farne. Mi piace lasciarlo nell'aria mentre scorrono i titoli di coda.

      Tutti i film che realizzo sono film “di temi”. Non vedo me stessa fare lo sforzo di raccogliere migliaia o milioni di dollari e spendere anni a sviluppare e realizzare un film se non intendo almeno tentare di fare una dichiarazione profonda. Ricordo di aver scritto questo copione con le lacrime che scorrevano sul mio viso, poi lasciandolo riposare per diversi mesi, per poi tornare a leggerlo di nuovo, singhiozzando in modo incontrollabile. La storia è semplicemente emotiva nel suo nucleo, e nulla avrebbe potuto toglierlo per me.

      Ho anche montato tutti i miei film, e ci sono state un paio di scene davvero impattanti che abbiamo girato che non sono state incluse per motivi di tempo. C'è così tanto materiale con cui lavorare qui che ho in programma di trasformarlo in un lungometraggio.

      Barry Clifton in “Ti amo così tanto.” Foxy Foxy Films

      MovieMaker: Sei partita come attrice. Cosa ti ha spinto a prendere il volante e a scrivere e dirigere anche?

      Raeden Greer: Quando ho iniziato nell'industria intorno al 2012, era completamente diverso. Facevo audizioni di persona e vedevo sempre le stesse persone nella sala d'attesa. Incontravo gli stessi casting director più e più volte, e sviluppavamo relazioni. Le auto-audizioni hanno disumanizzato l'intero processo di casting, e ora ci si aspetta che gli attori siano la propria macchina di contenuti auto-generata. Non è più il posto che conoscevo.

      Mi piace l'intero processo di realizzazione di film — la fotografia, la scrittura, il montaggio, le performance, il design della produzione. Mi piace essere l'architetto di un mondo tanto quanto mi piace abitare quello di qualcun altro. E ho molti film dentro di me che ho bisogno di esprimere.

      Mi schiacciava sapere di dover fare audizioni per un ruolo davvero interessante e non avere l'opportunità di interpretarlo. Mi piace creare i miei personaggi ricchi da interpretare. Nessuno può dirmi di no, o offrirmi il ruolo di “Ragazza #2” invece della parte che volevo davvero.

      Erica Michelle Singleton in “Ti amo così tanto.” Foxy Foxy Films

      MovieMaker: Anche se questo cortometraggio è a Filmland, ci siamo incontrati in un altro grande festival cinematografico dell'Arkansas, l'El Dorado Film Festival, dove ho anche incontrato per la prima volta due dei tuoi collaboratori in questo film, la straordinaria produttrice Tamra Corley e la meravigliosa attrice Erica Michelle Singleton. Ti sei connessa con loro per la prima volta attraverso El Dorado?

      MovieMaker: Ho incontrato Tamra attraverso l'Arkansas Cinema Society diversi anni fa, e lei mi ha gentilmente accolto nella comunità del El Dorado Film Festival, dove sono stata presente ogni anno da quando mi ha invitato per la prima volta.

      Erica e io abbiamo lavorato insieme per la prima volta a New Orleans più di un decennio fa in un film chiamato The Last Exorcism II. Eravamo entrambe in questo gruppo di ragazze che vivono in una casa di accoglienza infestata da demoni. Julia Garner interpretava una