Обзор Берлинале: Юнану не хватает выразительности, чтобы спеть полноценно

      Тот факт, что только два немецких фильма были отобраны для участия в конкурсе на 75-м Берлинале, вызвал удивление у некоторых зрителей и вызвал интерес к двум лентам второкурсников, которые были отмечены среди новых работ таких известных кинематографистов, как Том Тыквер и Ян-Оле Герстер. Одним из таких претендентов на "Золотого медведя" является "Юнан" немецкого режиссера сирийского происхождения Амира Фахера Элдина. Это созерцательная, несколько немногословная драма о жизни в изгнании с участием знаменитой музы Фассбиндера Ханны Шигуллы, которая ставит перед собой высокие цели, но не достигает цели. 

      Мунир (Джордж Хаббаз) - арабский писатель, живущий в Гамбурге. Хотя врачи не могут найти у него никаких проблем, Мунир страдает от одышки и, по-видимому, от общей усталости от окружающего мира. Когда он отдает свою собаку, переводит деньги сестре, чтобы та заботилась об их престарелой матери, и отправляется на отдаленный остров с одной лишь легкой сумкой, вы понимаете, что он, вероятно, не планирует возвращаться. Поселившись в гостевом доме, которым управляет седовласая, прямолинейная Валеска (Шигулла), Мунир обнаруживает, что не может по-настоящему нажать на курок, и вместо этого постепенно заводит дружбу с пожилой хозяйкой гостиницы и ее сыном-головорезом Карлом (Том Влашиха).   

      Сценарий Элдина - это упражнение в редкости. В нем мало что говорится о сюжете, и очень мало известно о персонажах. Например, никогда не бывает ясно, откуда родом Мунир и как он оказался в Германии. У Валески и Карла нет предыстории, или того, что заставило их остаться на острове и вести свой скромный семейный бизнес. Само по себе это не вызывает критики, особенно учитывая преобладающую в немецком кинематографе тенденцию к чрезмерному объяснению вещей. И теоретически нет никаких причин, по которым фильм о ком-то, кто просто не хочет больше жить, не должен выходить в прокат. Но вскоре понимаешь, что такое расплывчатое изображение отчаяния может быть разочаровывающим и неэффективным: не передавая того, что вызвало такое отчаяние Мунира или заставило Валеску сразу же почувствовать боль своего гостя, фильм пытается создать драматическое напряжение или вызвать сопереживание. 

      Там, где не хватает деталей сюжета, Элдин компенсирует это настроением и подсказками. С этой целью он сочинил мифическую историю о безголосом пастухе, которая повторяется на экране несколько раз, как повторяющийся сон. В этом параллельном повествовании мы видим немого пастуха и его жену, которые молча пасут своих овец, задумчиво уставившись в пространство. Хотя история явно повествует о глубокой тоске, которая связывает Мунира с его корнями, непрозрачность сценария означает, что он никогда не сообщает ничего конкретного, что помогло бы зрителю идентифицировать себя с главным героем и его печалями. 

      Суггестивный подход распространяется и на многие кадры в фильме, которые являются просто натюрмортами из окружения Мунира, реальными и воображаемыми. Камера задерживалась на сельскохозяйственных животных, сгущающихся облаках, штормовых волнах в длинных непрерывных кадрах или медленно перемещалась по засушливому ландшафту из мифа об овцеводе. Эти снимки часто красивы, демонстрируя амбиции Малика в его попытке вступить в диалог с природой и течением времени. Это смелое визуальное повествование; в конечном счете, концепция и текстура изображений не совсем соответствуют задуманной поэзии. 

      Несмотря на то, что их роли не всегда дают им много работы, все три исполнительницы главных ролей хороши собой, особенно Шигулла. После почти шестидесяти лет работы в кино ее лицо по-прежнему выразительно. Едва заметным взглядом она демонстрирует теплоту и щедрость человека, готового прийти на помощь ближнему с распростертыми объятиями. Ее поза и язык тела, такие естественные и уверенные, придают каждой сцене, в которой она присутствует, особую достоверность. Ближе к концу фильма Валеска присоединяется к Муниру для импровизированного танца под восточную мелодию. Не произнося ни слова, два актера вступают в чисто физический контакт, который, тем не менее, многое говорит о невероятной связи между их персонажами. В сценах, подобных этой, Элдин доказывает свою способность находить волнующие эмоциональные истины в повседневной жизни. 

      Еще одна примечательная сцена изображает заключительный экскурс Мунира в альтернативный мир пастуха, в конце которого его альтер-эго встречает неожиданного посетителя. Мечтательно задуманная и срежиссированная с несентиментальной четкостью, эта короткая встреча ближе всего подходит к тому, чтобы назвать причины несчастий Мунира, и в последнюю минуту производит незабываемое впечатление. В ней есть что-то срочное, личное, чего в фильме могло бы быть больше.

      Великолепно снятый Рональдом Плантом на фоне туманных пейзажей Лангенесса, Юнан предлагает задумчивый взгляд на одиночество и возможность обрести дом вдали от дома. Браться за такие сложные темы и не вдаваться в подробности - это достойно восхищения, и это долгожданное изменение темпа развития немецкого кинематографа. Однако в данном конкретном случае мне кажется, что для полноценного исполнения как расследования центрального конфликта, так и его разрешения требуется больше материала.

      Премьера фильма "Юнан" состоялась на Берлинале в 2025 году.