
Рецензия на Берлинале: "Угорь" - скользкая, странная драма необычайной красоты
Самое значительное изменение, внесенное новым директором Берлинале Тришей Таттл, - это отмена боковой панели "Встречи", на которой размещались многие артхаусные шедевры, которые считались слишком экспериментальными для основного конкурса. Вместо этого был создан конкурсный раздел "Перспективы", посвященный первым фильмам. В первый выпуск "Угря" вошел полнометражный дебют тайваньского художника Чу Чун-Тена. Лавируя между жанрами и стилями, фильм такой же скользкий, как и его тезка, и может не удовлетворить тех, кто предпочитает понимать то, что видит на экране. Независимо от того, как оценивать успех фильма как повествовательного произведения, "Угорь", безусловно, объявляет о появлении нового захватывающего голоса.
Необычность и красота фильма очевидны с самого начала. В начале фильма женщина, одетая в огненно-красное, молча заходит в реку, и город на противоположном берегу не замечает ее постепенного исчезновения. Затем внезапно наступает ночь, и обнаженный молодой человек копается в болоте, пытаясь поймать угря, который находится вне его досягаемости. На заднем плане, кажется, происходит какой-то мифический народный ритуал, сопровождаемый настойчивым, зловещим звуковым сопровождением. Прежде чем мы успеваем понять, что происходит, снова наступает день, и мы видим, что молодой человек Лян (Дэвин Пан) работает на заводе по переработке отходов. После работы он навещает свою больную бабушку, чинит протекающую крышу лачуги, в которой живет, и разговаривает с голубями. Одинокий мир Ляна начинает меняться, когда он находит в реке женщину (Миси Ке), с которой у него завязывается все более страстный роман.
Любая попытка обобщить историю Угря была бы тщетной. Довольно быстро становится ясно, что сюжет не является главной заботой Чу. Отдельные события не дают ответов. Они, скорее, служат для создания совершенно особого мира, в котором живут два главных героя, и раскрывают то, что больше всего поражает в кинопроизводстве Чу - его пьянящую смесь реализма и мифической фантазии. В его изображении Ляна есть аспект, который кажется гиперреалистичным. Он работает на неблагодарной работе, не может позволить себе никаких удовольствий ни для себя, ни для своей семьи, у него мало шансов оставить эту жизнь ради чего-то лучшего. Как и миллионы других, он находится в самом низу социальной лестницы.
За исключением того, что в этом фильме нет миллионов других. Во всяком случае, Лян, кажется, существует в вакууме, устрашающе оторванном от реальности. За вычетом его единственного приятеля на работе, бабушки, которую он однажды навестил, и женщины в воде, мы почти не видим других людей в этом фильме: гигантский мусорный завод всегда пуст, только свинья ходит по улице, по которой Лян ездит на работу, а город за рекой весь день оглядывается на него в тишина. Когда приятель спрашивает Ляна, когда они отправляются на прогулку на лодке, что находится за устьем реки, он буквально не может придумать ответа. Эта абсолютная изоляция кажется сюрреалистичной, вызывая экзистенциальное беспокойство.
Героиня-женщина - одновременно и земное, и сверхъестественное создание. Ее роман с Лиангом - самая важная часть фильма, которая дает ему силы наконец вырваться на свободу. Их сексуальные сцены тщательно демонстрируют мускулатуру их смертных тел и взрываются плотским желанием. И все же, начиная с ее неземной внешности и заканчивая ее уходом в конце фильма, все, кажется, наводит на мысль, что она не от мира сего. Откуда она взялась и каковы ее намерения? Действительно ли она угорь? Фильм ни о чем не говорит, но завораживает своей таинственностью.
Прежде всего, "Угорь" выделяется интенсивностью своего визуального языка. С помощью кинематографиста Нгуен Винь Фука (снявшего фильм "Великолепный вкус", который был представлен на Берлинале в 2021 году), Чу создает поразительно красивые и насыщенные смыслом кадры. Иногда он напоминает Цай Минляна или более мрачного и возбужденного Би Гана, но его образы основаны на смелых ракурсах, чувственных цветах и глубоких контрастах. Даже если вы не совсем понимаете суть рассказываемой истории, в изображениях есть то редкое, волшебное качество, которое полностью завладевает вашим вниманием.
В фильме есть части, которые граничат со стилистическим перебором, когда Чу пытается втиснуть в кадр слишком много деталей, и есть другие части, где было бы лучше, если бы повествование было более ясным или последовательным. "Угорь" по-прежнему впечатляет своим сочетанием реалистической драмы и мифа. Используя эстетику, одновременно приземленную и гипнотизирующую, фильм открывает мир воображения в самых неожиданных и безнадежных местах. После просмотра фильма создается впечатление, что человек просыпается от странного сна, в котором он, возможно, превратился в рыбу или наоборот. В нем есть что-то особенное, что делает дебют многообещающим.
Премьера "Угря" состоялась на Берлинале в 2025 году.
Другие статьи






Рецензия на Берлинале: "Угорь" - скользкая, странная драма необычайной красоты
Самое значительное изменение, внесенное новым директором Берлинале Тришей Таттл, - это отмена боковой панели "Встречи", на которой размещались многие артхаусные шедевры, которые считались слишком экспериментальными для основного конкурса. Вместо этого был создан конкурсный раздел "Перспективы", посвященный первым фильмам. В его первом выпуске - полнометражный фильм "Угорь" тайваньского художника-визуалиста Чу Чун-Тена.