Снимаете фильм? Уважайте время людей

      Киноиндустрия полна прекрасных людей. Но она также привлекает некоторых самовлюбленных людей и хвастунов, которые говорят слишком много, слишком громко и никогда не задают вопросов и не проливают свет на других. Их эгоизм проявляется не только в их словах, но и в чрезмерно длинных, утомительных фильмах.

      Этим людям я говорю: мы знаем, что вы художник. Вам было сказано выразить себя. Возможно, в течение многих лет вам не позволяли выражать себя, и теперь у вас есть шанс. Это здорово.

      Но будьте кратки.

      Не только потому, что слишком длинные речи и фильмы раздражают, но и потому, что они вредят вашей карьере. Отличный семиминутный фильм имеет больше шансов быть запрограммированным на фестивале, чем 20-минутный, потому что плотный фильм также позволит программистам уместить в двух-трех других эффективных и экономичных короткометражках и озвучить других людей, помимо вас.

      В честь ‘Золотого часа", короткометражного фильма, который раскрывает

      Морин Макэли, любезно предоставленная режиссером

      Один из лучших короткометражных фильмов, которые я видел за последнее время — а как редактор MovieMaker я часто их смотрю, — это “Золотой час” Морин Макэли. Менее чем за пять минут фильм знакомит нас с матерью, которая продолжает навещать свою умершую дочь в виртуальном мире, что обходится ей огромной ценой в реальном. В нем трогательно рассказывается о горе, родительских обязанностях и о том, как бизнес использует наши эмоции.

      Она дышит, в ней есть изюминка, в ней есть моменты, о которых вы можете задуматься спустя месяцы после того, как увидите ее. Макели снимается в художественном фильме, который, я уверен, будет великолепен, потому что она знает, как рассказать историю: “Золотой час” выглядит фантастически, но не тратит ни секунды на бессмысленные вещи, такие как длинные показные кадры росы на листьях.

      Макели научилась рассказывать истории за годы работы в области, на которую, как она знает, “некоторые люди в мире кинематографа могут смотреть свысока: реалити-шоу”. 

      “Что я делала на регулярной основе, так это слушала двухчасовые беседы и выделяла самые важные две минуты - решающие взаимодействия, в ходе которых все менялось”, — говорит она. “Эта способность раскрывать историю до самых важных моментов была бесценной… как и другое изречение, которое проходит через все программы реалити-шоу: никогда не позволяйте людям терять интерес”.

      Она также понимает, что “как режиссер-новичок, пытающийся привлечь внимание к своей работе, я никому не известна, конкурируя с тысячами других фильмов. Поэтому я хотел сделать по-настоящему короткую короткометражку, в которой никогда не будет перерыва в плане напряжения или вовлечения аудитории. Попросить у людей пять минут их времени гораздо проще, чем потратить 25 или даже 15, и это была захватывающая задача - вместить столько энергии и эмоций в очень короткие сроки”.

      На недавней дискуссии на фестивале FilmQuest, посвященном любимому жанру, два дистрибьютора говорили о том, сколько времени они будут уделять полнометражному фильму, чтобы привлечь их внимание. 

      “По первым 30 секундам я могу сказать, знаете ли вы, что делаете", - сказал Дэвид Лоуренс из Glass House Distribution. “Успешное начало очень важно”.

      Гато Скатена из Scatena & Rosner Films добавил, что он уделяет фильму ”законные 10 минут". 

      “Установите зацепку в первые пять-десять минут, и вы удержите свою аудиторию на 90%”, - говорит Скатена.

      Эта философия применима и к сценариям, добавил он: “Если мы работаем над сценарием, то подстрекательский инцидент должен происходить на 10 страницах”. 

      Но есть еще и вопрос уважения. Курт Воннегут однажды сказал, что рассказ должен “использовать время совершенно незнакомого человека таким образом, чтобы он или она не чувствовали, что потратили его впустую”. 

      Этот подход применим и к жизни. 

      На главном снимке: Дафни Стил (слева) и Бекка Хауэлл в фильме “Золотой час”.