Каннская рецензия: В фильме Келли Райхардт "Вдохновитель" преступление - это проигрышная игра

      Во второй раз за три года Каннский конкурс завершается показом фильма, в котором Джош О'Коннор играет неряшливого человека конца 20-го века, обладающего способностью похищать шедевры. Подражание (духовное или иное) "Химера" Элис Рорвахер - это "Вдохновитель" Келли Райхардт, эксперимент по форме, настолько тщательный и уверенный в себе, что даже Робер Брессон, возможно, оценил бы его по достоинству. Никто не ожидал, что первый фильм об ограблении, снятый разносторонним режиссером, будет похож на "11 приключений Оушена", но у вдохновителя по-прежнему на удивление мало флэш-памяти. Здесь есть джазовая партитура Роба Мазурека и несколько еще более джазовых вступительных титров, но это во многом работа Райхардта: от великолепных лесных пейзажей и осенней цветовой палитры до терпеливого, наблюдательного тона - все это наводит на мысль о том, каким на самом деле могло быть искусство ограбления в начале 1970-х.

      Как бы то ни было, The Mastermind будет объявлен новым дополнением к жанру ограблений, на что он имеет полное право. Присутствуют большинство ключевых моментов: целеустремленный лидер, формирование команды (привет, бородатый Дэвид Крумхольц), разработка плана, его выполнение, нервозные моменты в машине для побега и вокруг нее. Я умру задолго до того, как мир устанет от всего этого, но Рейхардт не собирается удовлетворяться дофаминовыми дозами. Как и в фильме Брессона "Аржент", в "Вдохновителе" мало диалогов, и это может разочаровать любого, кто увидел имя Аланы Хаим в списке актеров, вспомнил ее вкус к пицце с лакрицей и начал считать дни до следующего выхода. Она одна из многих любимых актеров, с которыми не так много работы, как с О'Коннором. Габби Хоффман, Джон Магаро и Мэттью Майер получили незабываемые моменты, но их персонажи так и остались висеть на волоске.

      

      О'Коннор играет Джеймса Блейна: патриарха семьи Муни, мужа Терри (Хаим) и отца двух сыновей (Стерлинг и Джаспер Томпсоны), которые, похоже, не подозревают о том, что он проводит время с семьей в Музее искусств Фрамингема (снято в мемориале Клео Роджерс в Имп Пей Библиотека в Колумбусе) только для того, чтобы вернуться с бесценным тотемом в футляре для очков. Слабые меры безопасности музея побуждают Муни, сына судьи (вечно грозного Билла Кэмпа), вынашивать план кражи четырех картин Артура Дава, известного как первый американский сюрреалист. Он собирает команду, одолжив деньги у своей матери (бдительной Хоуп Дэвис), которая бросила художественную школу, утверждая, что эти деньги пойдут на помощь в реализации предполагаемого архитектурного проекта. Позже мы увидим, как он складывает работу в свинарнике (удивительно затянутый эпизод даже по меркам этого фильма), не имея, казалось бы, никакого плана, куда они пойдут дальше. Большая часть этого обсуждается в первые полчаса, и Рейхардта, похоже, больше интересуют реалии того, что будет дальше: как отреагирует местная мафия и как отсутствие планирования у Муни приведет к его краху.

      Просматривая фильм в пятницу, я вспомнил момент из фильма "Параллакс Вью", когда Уоррен Битти подъехал к аэропорту Лос-Анджелеса на своем Ford Torino, прошел через металлодетектор и сел на коммерческий авиалайнер, даже не предъявив билета. Такое общественное доверие, или наивность, было на исходе в начале 1970-х годов, и это чувство придает фильму Райхардта (где на первый план выходит война во Вьетнаме) необычный оттенок, подчеркивая действия Муни, который подвергает риску настоящее и будущее своей семьи из-за своего собственного смутного стремления Бог знает к чему- в еще более эгоистичном свете. Не говорится ли здесь что-нибудь о нынешнем состоянии нации, о культуре, основанной на личных интересах, об утрате идеала? Возможно, хотя Райхардт мудро оставляет многое для воображения. Фильм постепенно приближается к развязке, которая сочетает в себе окончательную утрату принципов с общественными волнениями и поэтической справедливостью.

      Вместе с режиссером Райхардтом был снят уникальный фильм, даже среди столь же загадочных жанровых произведений. Вы все ждете и ждете момента катарсиса, экзистенциального монолога в третьем акте, который представит действия нашего сомнительного главного героя в величественном, невыразимом свете - возможно, какое-то заявление о преступлении как о разновидности перформанса, или наоборот. Но даже это бросается в глаза из-за своего отсутствия. Такая тщетность может оттолкнуть некоторых зрителей. Я вышел из кинотеатра потрясенным.

      Премьера фильма "Вдохновитель" состоялась на Каннском кинофестивале в 2025 году, и он будет выпущен компанией MUBI.