Skin Deep: Интервью с руководителем отдела макияжа It's What's Inside Клэр Амадеей

      В научно-фантастическом триллере режиссера Грега Джардина "Это то, что внутри" от Netflix каждый кадр пронизан визуальными подсказками, а главный гримерша фильма Клэр Амадея была в центре повествования. Клэр, в чьем послужном списке также значатся "Повелители металла" и "Свинья", курировала все - от сверхдетализированных татуировок до эффектов протезирования, привнося эмоциональные нюансы и техническую точность в смешанный по жанрам фильм, который буквально вертится у вас под ногами. Мы поговорили с Клэр об искусстве создания незаметных деталей, о том, как приятно привносить в свои работы индивидуальность, и о том, что нужно для создания образов персонажей, которые выдержат самый пристальный кинематографический контроль. Фильм "Что внутри" теперь доступен для трансляции на Netflix.

      Не могли бы вы рассказать нам о своей работе над "It's What's Inside"? Что сделало этот проект для вас особенным?

      Я руководила отделом макияжа в "It's What's Inside", наблюдая за тремя другими визажистами и общим дизайном макияжа для шоу, включая специальные виды макияжа, такие как татуировки и два искусственных макияжа. Как только я увидел презентацию и прочитал сценарий, я сразу понял, что это будет по-настоящему интересный проект, но наблюдать за тем, как он разросся с момента выхода, было по-настоящему захватывающе. Я не видел ничего подобного раньше. Я должен сказать, что сотрудничество с Грегом Джардином и всеми актерами было по-настоящему творческим и увлекательным, а также то, что я увидел, как моя команда справляется с этой задачей и действительно преуспевает, заставило меня по-настоящему гордиться. Мы создали действительно красивый, творчески сложный конечный продукт.

      Мы слышали, что вы спрятали одну из своих татуировок в "Образе Денниса", потому что это то, что внутри — вы часто оставляете незаметные личные подписи в своих работах?

      Я сделал. Хахаха. Это было шоу, в котором я начал этим заниматься, потому что оно показалось мне забавным, и Гэвин долго работал над ним, к тому же оно такое маленькое, что вы никогда не узнаете, если не выберете правильный стоп-кадр и не поохотитесь за ним по-настоящему. Ты всегда вкладываешь что-то от себя в работу, но я решил воспринимать это буквально, и нет ничего такого, чего бы я не сделал ради этого. Теперь, если у персонажа есть татуировки, я обязательно стараюсь добавить в них что-нибудь, потому что я предан этому делу, и просто приятно осознавать, что это есть. Я уверен, что скоро найду способ обойтись без татуировок, но это самый простой способ.

      С какой самой большой технической проблемой вы столкнулись при работе над фильмом "Что внутри?" и как вы ее преодолели?

      Вероятно, это выбор между созданием образа для обычного освещения и насыщенного цветом освещения или сценой смерти Денниса и Майи, в которой пришлось поработать с протезами. У нас не было много времени на подготовку, что не так уж необычно. Это означало, что нам пришлось немного поднапрячься, но у нас все прошло гладко.

      Автор фото: Кевин Флетчер

      Для "It's What's Inside" вы создавали образы, которые должны были работать с разными осветляющими гелями — не могли бы вы рассказать нам о процессе тестирования, чтобы убедиться, что все читается правильно?

      У нас не было возможности протестировать что-либо, кроме определения того, каким будет основной внешний вид, поэтому я опирался на свои имеющиеся знания в области освещения и теории цвета, чтобы обосновать наш выбор. Цвет сам себя нейтрализует, когда дело доходит до освещения – красный отменяет красный, зеленый отменяет зеленый и так далее, в то время как противоположные цвета на цветовом круге реагируют по–разному - это тот же механизм, что и в RGB-графике, который используется в фильме. Грег хотел использовать ту же концепцию, чтобы разрушить четвертую стену, которая послужит ключом к отслеживанию смены тел с помощью цветных стекол, и для создания эффекта мы использовали соответствующие осветительные гели красного и зеленого цветов. В целом, нам не пришлось много настраивать, но иногда нам приходилось вмешиваться, чтобы что-то исправить, если мы видели, что это не работает на мониторе. Это одна из причин, по которой важно иметь достаточное количество персонала, чтобы на съемочной площадке постоянно находились один–два гримера - если мы будем там, мы сможем уловить и исправить некоторые моменты.

      Вы также работали над "Странной девушкой". Что именно вы сделали для этого фильма?

      Я сделал. Я был руководителем отдела грима по спецэффектам, снимаясь в фильме "Подготовка", но покинул шоу на полпути к завершению съемок. Я создал большую часть грима для протезов в шоу – ушной протез Уиллы, грим для Эда Бегли–младшего после того, как его забили до смерти и сделали из его мертвого тела манекен, сцену смерти Кайла Галлнера, а также создал другой грим, который в итоге так и не был использован, включая изготовление, с моим ключом от Того, что находится внутри Сары Дикман. Мы работали над "Strange Darling" всего пару месяцев, прежде чем "Что на самом деле внутри".

      Есть какие-нибудь забавные истории, которыми вы можете поделиться о "Strange Darling"?

      Я никогда не забуду, как Эд Бегли-младший хихикал над гримом, который мы ему нанесли. Он был в полном восторге от того, что ему нанесли довольно объемный грим, наносящий травму, и он очень заботился о татуировке, которую ему сделал руководитель отдела макияжа.

      Как вы относитесь к аспекту повествования в гриме? Каков ваш процесс воплощения образа персонажа в визуальных деталях?

      Мой процесс разработки состоит из нескольких компонентов. Я собираю информацию из самых разных областей - от самого основного, что прямо прописано в сценарии, и совместной работы с режиссером до подробных бесед с актерами об их мыслях о персонаже и его сюжетной линии. Я очень внимателен к деталям, и мне действительно нравится все планировать. Я опираюсь на свой жизненный опыт, на то, что я изучил (что очень удобно, когда дело доходит до правдоподобного оформления травм), и на множество исследований, которые помогают принимать дизайнерские решения. Например, в "It's What's Inside" я смог опереться на пару десятилетий жизненного опыта в тату-сообществе, чтобы принять дизайнерские решения для обширной работы с татуировками. В подростковом возрасте я некоторое время изучал неотложную медицину, к которой прибегаю всякий раз, когда мне нужно обработать ушибы или другие травмы. Я также стараюсь постоянно учиться.

      Есть ли у вас личная философия или эстетика, которые определяют вашу работу в разных жанрах?

      Аутентичность - моя творческая движущая сила. Все должно быть реальным, основываться на реальных событиях и иметь смысл в контексте. Я всегда адаптирую все к конкретному проекту или жанру – то, что я делаю в научно-фантастическом триллере, не обязательно хорошо смотрится в комедии. Я также считаю, что чем меньше, тем лучше, и я с удовольствием не накладываю грим на кого-то, если это соответствует персонажу, сюжету, обстановке и формату. Меня, как зрителя, отвлекает, когда у персонажа, который не должен быть накрашен, лицо полностью покрыто тональным кремом, поэтому я большой поклонник минимального маскирования пятен и прозрачных матирующих кремов, когда это возможно или необходимо.

      Как увеличение количества потокового контента изменило тип или объем работы, которую вы получаете?

      Какое-то время рост количества потокового контента означал, что у многих людей на рынках по всему миру появилось много работы. Это дало мне возможность возглавить свой первый профсоюзный отдел и обеспечило стабильную работу в течение нескольких лет. На Тихоокеанском Северо–западе всегда было относительно много работы – у нас были сетевые шоу, такие как "Гримм", "Левередж" и "Библиотекари", которые шли по нескольку сезонов каждое, а также крупномасштабные фильмы, особенно для небольшого рынка, но бум стриминга действительно поддерживал нас в течение многих лет. Сокращение, которое мы наблюдаем сейчас, действительно пугает, и я никогда не видел, чтобы оно было таким неопределенным и длилось так долго. Действительно странно вести кампанию за номинацию на премию "Эмми" в разгар глобальной промышленной засухи и всего остального, что происходит в мире прямо сейчас.

      Что бы вы сказали своему молодому коллеге, который только начинает работать в индустрии киногрима?

      На самом деле вы очень хорошо разбираетесь в технических аспектах специальных гримерных эффектов и не слушаете никого, кто говорит вам обратное. Мой дерьмовый бывший сказал мне, что “девушки плохо разбираются в изготовлении форм и технических элементах” (это было задолго до того, как я стал недвоичным), и это сделало меня очень неуверенным в себе и в своих навыках на большую часть десятилетия. Сейчас я трачу приличную часть своей работы на разработку и изготовление оборудования для создания практических эффектов, и, как оказалось, у меня это неплохо получается.

      Спасибо Клэр Амадее за то, что нашла время для этого интервью.