Skin Deep: Intervista a Claire Amadea, capo del Makeup di It's What's Inside

      In It's What's Inside di Netflix, il thriller fantascientifico che scambia il corpo diretto da Greg Jardin, ogni fotogramma è stratificato con indizi visivi-e la testa del trucco del film, Claire Amadea, era al centro di quella narrazione. Claire, i cui altri crediti includono Metal Lords e Pig) ha supervisionato tutto, dai tatuaggi iper-dettagliati agli effetti protesici, portando sfumature emotive e precisione tecnica in un film di genere che si sposta sotto i tuoi piedi. Ci siamo seduti con Claire per parlare dell'arte del dettaglio invisibile, della gioia di inserire firme personali nel loro lavoro e di cosa serve per creare look dei personaggi che resistono sotto il più intenso controllo cinematografico. It's What's Inside è ora disponibile per lo streaming su Netflix.

      Puoi parlarci del tuo lavoro su It's What's Inside? Cosa ha reso questo progetto speciale per te?

      Ho gestito il reparto trucco su It's What's Inside, supervisionando altri tre truccatori e il design generale dei look del trucco nello show, inclusi trucchi speciali come tatuaggi e due trucchi protesici. Sapevo che non appena ho visto il pitch deck e letto la sceneggiatura sarebbe stato un progetto davvero interessante, ma vedere come è saltato in aria dalla sua uscita è stato davvero emozionante. Non ho mai visto niente di simile prima d'ora. Devo dire che collaborare con Greg Jardin e tutti gli attori è stato davvero creativamente appagante e divertente, oltre a vedere la mia squadra affrontare questo aspetto in modo stride e davvero excel mi ha reso davvero orgoglioso. Abbiamo realizzato un prodotto finale davvero bello e creativamente complesso.

      Abbiamo sentito che hai nascosto uno dei tuoi tatuaggi nel look di Dennis per It's What is Inside-lasci spesso sottili firme personali nel tuo lavoro?

      L'ho fatto. Hahaha. Questo è stato lo spettacolo in cui ho iniziato a farlo, perché l'ho trovato divertente e Gavin è andato a lungo con esso, in più è così piccolo che non lo saprai mai a meno che tu non abbia colpito il giusto fermo immagine e lo abbia davvero cacciato. Hai sempre messo qualcosa di te stesso nel lavoro, ma ho deciso di prenderlo alla lettera, e non c'è molto che non farò per la parte. Ora, se c'è un personaggio con tatuaggi, cerco sicuramente di infilarci qualcosa perché ci sono impegnato, ed è solo divertente sapere che è lì. Sono sicuro che troverò presto un modo per farlo al di là dei tatuaggi, ma è il più semplice.

      Qual è stata la più grande sfida tecnica che hai affrontato su It's What is Inside, e come l'hai superata?

      Probabilmente è un lancio tra la progettazione di look per l'illuminazione regolare e l'illuminazione satura di colori o la scena della morte di Dennis e Maya che ha coinvolto alcuni lavori protesici. Non abbiamo avuto un sacco di tempo di preparazione, che non è troppo insolito. Significava che dovevamo rotolare con i pugni un po', ma niente è andato troppo in tilt per noi.

      Foto di Kevin Fletcher

      Perché è quello che c'è dentro che hai creato look che dovevano funzionare sotto diversi gel di illuminazione-puoi guidarci attraverso il tuo processo di test per assicurarti che tutto sia letto correttamente?

      Non abbiamo avuto l'opportunità di testare molto oltre a stabilire quale sarebbe stato l'aspetto primario, quindi mi sono appoggiato alla mia conoscenza esistente della teoria dell'illuminazione e del colore per informare le scelte che abbiamo fatto. Il colore si annulla quando si tratta di illuminazione – il rosso annulla il rosso, il verde annulla il verde e così via mentre i colori complementari opposti sulla ruota dei colori non reagiscono allo stesso modo – che è lo stesso meccanismo che l'arte RGB che caratterizza nel film funziona. Greg voleva usare lo stesso concetto per rompere la quarta parete per funzionare come chiave per tracciare gli scambi del corpo tramite vetri colorati, e abbiamo usato i corrispondenti gel di illuminazione in rosso e verde per creare l'effetto. Nel complesso, non abbiamo dovuto adattarci molto, ma a volte avremmo dovuto intervenire per urtare qualcosa se avessimo visto che non funzionava sul monitor. Questo è uno dei motivi per cui è importante avere abbastanza personale per avere un rappresentante di trucco o due sul set in ogni momento – se siamo lì, possiamo prendere e correggere le cose.

      Hai anche lavorato su Strange Darling. Cosa hai fatto esattamente per quel film?

      L'ho fatto. Ero il capo del dipartimento di trucco degli effetti speciali protagonista di prep, ma ho lasciato lo spettacolo a metà prima che le riprese fossero complete. Ho stabilito una gran parte dei trucchi protesici nello show-la protesi dell'orecchio di Willa, il trucco su Ed Begley Jr.dopo essere stato picchiato a morte e aver reso il suo corpo morto fittizio, la scena della morte di Kyle Gallner, e ho creato un altro trucco che non è finito per essere usato – inclusa la fabbricazione, con la mia chiave da It's What's Inside Sara Dickman. Abbiamo lavorato su Strange Darling solo un paio di mesi prima di It's What's Inside in effetti.

      Qualche storia divertente che puoi condividere su Strange Darling?

      Non dimenticherò mai Ed Begley Jr. ridacchiando sul trucco che gli abbiamo fatto. Era assolutamente felice di essere messo nel trucco trauma abbastanza esteso ed era molto protettivo del tatuaggio che il capo del dipartimento trucco messo su di lui.

      Come ti avvicini all'aspetto narrativo del trucco? Qual è il tuo processo per tradurre l'arco di un personaggio in dettagli visivi?

      Il mio processo di progettazione ha diversi componenti. Traggo informazioni da tutti i tipi di aree, dal più elementare di ciò che è scritto esplicitamente nella sceneggiatura e collaborando con il regista a conversazioni dettagliate con gli attori sui loro pensieri sul personaggio e sul loro arco. Sono molto granulare e orientato ai dettagli e mi piace molto pianificare le cose. Attingo alle mie esperienze di vita, alle cose che ho studiato (che diventa davvero utile quando si tratta di trucchi per lesioni credibili) e a molte ricerche per informare le decisioni di progettazione. Ad esempio, su It's What's Inside sono stato in grado di attingere a un paio di decenni di esperienza di vita nella comunità del tatuaggio per prendere decisioni di progettazione e layout per il vasto lavoro di tatuaggio. Ho studiato medicina d'urgenza per un breve periodo nella mia tarda adolescenza / primi anni ' 20, che attingo ogni volta che ho bisogno di fare lividi o altre lesioni. Cerco sempre di imparare anche io.

      Hai una filosofia personale o un'estetica che guida il tuo lavoro attraverso diversi generi?

      L'autenticità è la mia forza trainante creativamente. Deve essere reale e basato sulla realtà e avere un senso nel contesto. Faccio tutto su misura per il progetto o il genere specifico-quello che faccio su un thriller sci-fi non gioca necessariamente bene in una commedia. Credo anche che less is more, e sono felice di non truccare qualcuno se è appropriato al personaggio, alla storia, all'ambientazione e al formato. Trovo che distragga come spettatore quando un personaggio che non dovrebbe indossare il trucco ha chiaramente una faccia piena di fondotinta, quindi sono un grande fan delle creme opache minimali e trasparenti quando possibile o necessario.

      In che modo l'aumento dei contenuti in streaming ha cambiato il tipo o il volume di lavoro che ottieni?

      Per un po', l'aumento dello streaming ha significato molto lavoro per molte persone nei mercati di tutto il mondo. Mi ha dato la mia prima opportunità di capo dipartimento sindacale e mi ha tenuto costantemente impiegato per diversi anni. Il nord-ovest del Pacifico ha sempre avuto un lavoro relativamente frequente - abbiamo avuto spettacoli di rete come Grimm, Leverage e The Librarians che sono andati avanti per diverse stagioni ciascuno, oltre a film su larga scala – specialmente per un piccolo mercato, ma il boom dello streaming ci ha davvero fatto andare avanti per anni. La contrazione che stiamo vedendo in questo momento è davvero spaventosa, e non l'ho mai vista così incerta per così tanto tempo. È davvero strano essere in campagna per una nomination agli Emmy nel bel mezzo di questa massiccia siccità globale e di tutto ciò che sta accadendo nel mondo in questo momento.

      Cosa diresti al tuo io più giovane appena agli inizi nel settore del trucco cinematografico?

      In realtà sei davvero bravo nell'aspetto tecnico degli effetti speciali del trucco e non ascolti nessuno che ti dica il contrario. Ho avuto un ex di merda che mi ha detto che " le ragazze non sono brave a fare stampi e gli elementi tecnici” (questo è stato anche molto prima che uscissi come non binario) e mi ha reso davvero insicuro e insicuro delle mie abilità per la parte migliore di un decennio. Ora spendo una discreta quantità del mio lavoro di ingegneria di effetti pratici e di fabbricazione e si scopre che sto abbastanza bene.

      Grazie a Claire Amadea per aver dedicato del tempo a questa intervista.