Селия Анискович о том, как журнал Switchboard находит новые IP

      Селия Анискович — документалистка из Нью-Йорка, основатель и главный редактор Switchboard Magazine, цифрового издания, которое выпускает насыщенные, ориентированные на характер долгие нон-фикшн-нарративы и также приобретает короткометражные фильмы. В приведённой ниже статье она объясняет, как эти работы формируют разнообразную подборку оригинального контента, предназначенного служить интеллектуальной собственностью для адаптации в телепроекты и фильмы. — М.М.

      Вот в чём проблема: на создание фильмов уходит чересчур много времени.

      К тому моменту, когда нон-фикшн-история расследована, выкуплена, разработана и, если ей повезёт, превращена в фильм или сериал, проходят годы. Слишком много замечательных историй застревают в этом разрыве между открытием и экраном. А те, что всё же доходят до него? Слишком долго они исходили из узкой перспективы, что приводило к отсутствию разнообразия и в самих историях, и в озвучиваемых голосах.

      Мы запустили Switchboard Magazine, чтобы закрыть этот разрыв. Идея была проста: создать канал, который работает быстрее, эффективнее и ставит истории перед людьми, которые могут продвинуть их дальше. Но также — и это важно — делать это так, чтобы ценить то, чем являются эти истории, уважать право собственности, платить художникам за их работу и обеспечивать более широкий, богато представленный спектр голосов.

      Проблема «благих намерений»

      Селия Анискович, режиссёр и основательница и главный редактор Switchboard Magazine. Предоставлено Switchboard.

      Один из членов нашего совета выразился прямо: «У вас могут быть высочайшие идеалы, но если модель не работает, люди отмахнутся от этого как от приятного на сердце эксперимента, а не как от жизнеспособного пути к успеху». Это зацепило меня.

      Иногда в Голливуде этику и успех противопоставляют друг другу — как будто ценить художников и их работу значит идти вразрез с заработком. В Switchboard мы хотели доказать обратное: что можно выстроить прибыльную модель и платить художникам за их труд. Можно делать добро и при этом преуспевать.

      Также читайте: Снимаете фильм? Услуги продакшна MovieMaker могут удвоить ваш бюджет

      Именно поэтому мы выстроили Switchboard на основе разделения прибыли 50/50 с нашими авторами и кинематографистами. Мы также убеждаемся, что контрибьюторы понимают, на что соглашаются (это не художественная выдумка, это реальные люди!).

      Перед публикацией истории мы получаем согласия на участие для документальных адаптаций. А для сценарных адаптаций — права на жизнь — не в виде пустой бумажной формальности, а как реальные соглашения, которые гарантируют, что люди, чьи жизни послужили вдохновением для этих историй, имеют финансовую долю, если художественный фильм или сериал будут продвинуты. Так путь от страницы до экрана ясен — и никто не проснётся через год с удивлением, что его жизнь выставлена на продажу. Прозрачность заложена с самого начала.

      Почему истории Switchboard Magazine находят дорогу на экран

      Опираясь на наш опыт кинематографистов, мы относимся к каждой нон-фикшн-материи как к потенциальной интеллектуальной собственности. Наши статьи написаны как фильмы — с архами, персонажами, напряжением — а короткометражки, которые мы приобретаем, ориентированы на персонажей и готовы к рынку. Цель — дать каждой истории наилучший шанс жить дальше страницы или фестивального круга.

      И этот подход уже работает. Мы опционировали несколько материалов для лидеров индустрии и увидели реальный интерес к историям, которые мы поднимаем. Не потому что мы идём на компромиссы, а потому что упаковываем истории так, чтобы они проходили через систему быстрее, понятнее и этичнее.

      Коллективный эксперимент

      Этой осенью мы воплотили одну из наших моделей в конкретном действии. Switchboard приобрела четыре короткометражки, рассматриваемые для премии «Оскар» 2026 года, — «Freeman Vines», «Poreless», «Rat Rod» и «Saving Superman».

      Но даже при таком расширении фильмы остаются полностью в русле миссии Switchboard: все они коренятся в реальных историях или жизненном опыте и все несут темы, которые означают нечто большее, чем они сами по себе.

      Для нас эти фильмы — больше чем релизы — это доказательства концепции. Как и наши письменные материалы, они служат интеллектуальной собственностью, которую можно перенести в новые формы — будь то сериалы, полнометражки или другие адаптации. Сочетая фестивально проверенные короткометражки с инфраструктурой Switchboard, мы показываем, как нон-фикшн-истории могут продвигаться быстрее, прозрачнее и с художниками в центре.

      Вместо того чтобы отправлять их сражаться друг с другом в перенасыщенный сезон наград, мы развернули коллективную кампанию. Вместе эти короткометражки сыграли более чем на 100 фестивалях по всему миру, выиграв призы жюри и зрительские награды на Tribeca, HotDocs, Palm Springs, Indy Shorts и других. Вместо того чтобы конкурировать за крошки внимания, четыре команды поддерживают друг друга — объединяют ресурсы, делятся видимостью и продвигаются сообща.

      Мы также выпускаем их на YouTube-канале Switchboard, делая ставку на цифровую модель в первую очередь, призванную демократизировать доступ, расширять видимость и достигать аудиторий далеко за пределами традиционной дистрибуции.

      Цель не просто доказать, что сотрудничество приятно. Цель — доказать, что этот канал — от статьи или короткометражки до видимости, наград, адаптации — действительно работает.

      Уроки для других кинематографистов

      Становление Switchboard укрепило в меня несколько уроков, полезных для любого кинематографиста:

      - Скорость имеет значение. Не позволяйте вашей истории застаиваться в подвешенном состоянии. Стройте каналы, которые быстро доводят её до нужных людей.

      - Думайте как владелец. Ваша работа — не просто контент. Это интеллектуальная собственность. Защищайте её и планируйте адаптацию с самого начала.

      - Этика и прибыль не враги. Справедливая модель может быть успешной.

      - Сотрудничество масштабируется. Когда художники делятся ресурсами вместо того чтобы копить их, выигрывают все.

      Будущее, которое мы видим

      Будущее нон-фикшн-кино и интеллектуальной собственности не будет диктоваться исключительно студиями или стриминговыми сервисами. Оно придёт от моделей, которые демократизируют владение, проводят истории через более быстрые каналы и ставят в центр сотрудничество вместо конкуренции.

      В Switchboard мы говорим, что каждая история — это сигнал, ожидающий усиления. Наша задача — уловить этот сигнал и убедиться, что люди, которые его создают, по-прежнему держат руку на регуляторе.

      Если я чему-то научилась, то это тому: идеалы не обязательно должны противоречить результатам. Мы можем построить систему, где художников ценят, истории движутся быстро, а успех разделён. И если это работает — это не просто приятный эксперимент. Это новая модель.

      Вы можете узнать больше о Switchboard Magazine здесь.

      Главное изображение: кадры из короткометражек Switchboard Magazine «Freeman Vines», «Poreless», «Rat Rod» и «Saving Superman».