Сага о Birdemic и сложном человеке, стоящем за этим

      Джек Гайер о саге «Бёрдемик» и человеке за «лучшим худшим фильмом всех времен»…

      «Бёрдемик: Шок и ужас» (2010) — это ужасный фильм по любым меркам. Плохость фильма превосходит средний плохой фильм и становится смешной. Фраза, которая часто используется в этом жанре, — «настолько плохо, что хорошо». «Бёрдемик» больше похож на «настолько ужасен, что удивителен». Подобно тому, как вы сталкиваетесь с чем-то действительно удивительным, когда вы находите фильм такого калибра, ваше любопытство пробуждается. Как кто-то мог создать что-то столь ужасное? Есть ли люди, которые настолько слепы к ужасу, который они создали? Автор и режиссер «Бёрдемика», Джеймс Нгуен, возможно, именно такой слепой.

      «Комната» (2003) — это увлекательное исследование умопомрачительно плохих решений и отсутствия здравого смысла. «Художник катастроф», книга, которая дает закулисный взгляд на «Комнату», сама была превращена в награжденный фильм. Признаем, фильм сгладил некоторые из более резких черт личности сценариста и режиссера Томми Уайсо. В книге мы обнаруживаем «художника», который крайне непостоянен и нестабилен. Манипулятор и хулиган. Глубоко ненадежная и сомнительная фигура. Аналогично, когда вы начинаете исследовать создателя «Бёрдемика», Джеймса Нгуена, он сначала кажется просто мило оторванным от реальности. Персонаж в духе Майкла Скотта. Его радость от получения сделки с Severin Films трогательна. Он человек, который осмелился мечтать. И он осуществил мечту благодаря тяжелой работе, смелости и вложению собственных денег. Когда интервьюеры высмеивали его фильм ему в лицо, Нгуен смеялся вместе с ними.

      Конечно, этот парень снял фильм, который многократно называли одним из худших фильмов всех времен, но он искренен и может поддержать шутку. Он оптимистичен до степени, близкой к заблуждению, это правда, но он кажется искренним. Он любит кино и просто счастлив, что его фильм был снят — наслаждаясь любым вниманием, которое к нему приходит. Затем вы узнаете немного больше. И немного больше. Появляется более мрачная картина. Появляются обвинения. Истории пересекаются. Формируется нарратив. «Кто из нас совершенен?» Для тех из нас, кто без греха, бла-бла-бла. Верно. Скажите это людям, которые пострадали. Для непосвященных давайте рассмотрим, почему фильм такой веселый, смехотворный мусор.

      Назвать главных героев недоразвитыми — это оскорбление для недоразвитых главных героев. Не помогает и то, что главный мужской персонаж, Род (Алан Баг), кажется, был сбит лошадью или страдает от серьезного расстройства личности. Чем Род не хватает в личности, он компенсирует отсутствием харизмы и полной мерзостью. Позже он неправильно произнесет слово «вьетнамец» как «ветнамец». Интересное слово, чтобы неправильно произнести, когда ваш сценарист-режиссер родился во Вьетнаме и иммигрировал в Америку в детстве. Когда Род замечает свою возлюбленную, Натали (Уитни Мур), он фактически начинает преследовать ее из ресторана. У Рода и Натали есть вся химия мертвой краба и мокрого куска картона (не по вине Мур). Лучший друг Рода — это мерзавец без такта. В один момент, когда его спрашивают, где его девушка, он отвечает: «Она в туалете». Настоящий очаровательный парень.

      Технических сбоев в избытке, тематические основы, которые делают «Шоу-гёрлз» (1995) кажущимися тонкими, и слюнявые намеки, которые заставили бы Джона Уотерса покраснеть. На протяжении всего фильма звук пропадает и появляется. Но, возможно, самым странным моментом звукового оформления является то, когда птицы делают свое драматическое появление: их сопровождает звук истребителей. Когда компанию главного героя приобретают «за миллиард долларов», аплодисменты, которые следуют, продолжаются вечно, но также прерываются на людях, которые не аплодируют, прежде чем снова показать их аплодирующими. Редактор? Кто такой редактор? Кто-то, безусловно, спросил в какой-то момент.

      Экологическое послание фильма столь же тонкое, как Бэт-сигнал. Нгуен, либо в акте умопомрачительного невежества, либо в откровенной лжи, заявил в интервью с Джошем Рубеноффом о данном экологическом послании: «Я имею в виду, я действительно не хочу отправлять сообщение — если бы я хотел это сделать, я бы воспользовался почтой». Хотя (не) трудно расшифровать, где может быть правда, также стоит отметить, что эта цитата является идеальным отражением подхода Нгуена к «Бёрдемику». Взять что-то, что ему понравилось, т.е. Хичкок, и создать его худшую версию. В данном случае Нгуен просто переформулировал известную пословицу о том, что фильмы не должны быть о передаче сообщений: «Если вы хотите отправить сообщение, позвоните в Western Union». Также возможно, что он просто перепутал ссылку.

      Нгуен постоянно заявлял, что одним из вдохновений для «Бёрдемика» — помимо «Птиц» (1963) — является «Неудобная правда» (2006). Не шутка, персонажи в «Бёрдемике» буквально идут смотреть «Неудобную правду» в фильме Нгуена. Вот некоторые образцы диалога из этой сцены:

      Род: «Чувак, это был хороший фильм! Неудобная правда!»

      Рик: «Вот и все, я покупаю себе экологически чистую машину».

      Также стоит отметить, что одержимость Нгуена Альфредом Хичкоком уместна, так как режиссер имел известные тревожные отношения с женщинами. Как именно? Хичкок, как известно, довел актрису «Птиц» Типпи Хедрен до ада. Для начала, Хедрен утверждает, что Хичкок сексуально домогался ее и фактически преследовал. Бросал настоящих птиц на нее в сцене на чердаке, не сказав актрисе, что настоящие птицы будут задействованы. Сцена заняла пять дней для съемки, оставив лицо Хедрен поцарапанным, и она закончилась только тогда, когда Хедрен чуть не лишилась глаза. В результате доктор Хедрен сказал ей взять пять дней выходных для отдыха. Доктор даже сказал Хичкоку: «Что вы делаете? Вы пытаетесь ее убить?» Статья в Atlantic, «Озадачительная жестокость Альфреда Хичкока», написанная Мэттью Спектором, утверждает, что Хичкок «был известен тем, что ходил по грани между строгим и откровенно садистским». Если вы хотите узнать больше об этом, послушайте подкаст «За кулисами ублюдков» о Хичкоке.

      В «Бёрдемике» Хедрен имеет небольшое камео из «Птиц», благодаря архивным кадрам. Нгуен никогда не стеснялся своей любви к Хичкоку и его романтическим триллерам, что любопытно, учитывая другое заявление, которое он сделал в интервью с Джошем Рубеноффом. А именно, что он видит, как «Бёрдемик» может стать франшизой, подобной «Терминатору» (1984) или «Финальному назначению» (2000). Ни один из которых не является «романтическим» триллером ни в коем случае.

      Другие фильмы «настолько плохие, что хорошие» все еще имеют искупительные черты. Несмотря на множество недостатков «Майами Коннекшн» (1987), специальные эффекты были удивительно хороши. Специальные эффекты «Бёрдемика» — это часть того, что делает его таким смешным. Они ужасны. Когда вы видите, как они были созданы, это одновременно и не удивительно, и глубоко печально. Как видно в документальном фильме V