Постеризовано Июнь 2026: Секрет Мэдди, Яростный, Пьяные Лапша и другое

      Лето пришло с Вуди и его компанией, Хи-меном, супергероями DC, «ослами», инопланетянами Спилберга и воссоединением Синди и Бренды, которые заполняют большинство экранов ваших местных кинотеатров. Это не оставляет много места для всех остальных.

      Этот сезон всегда несет в себе атмосферу дикого запада. Достаточно, чтобы вы не стали бы винить маленькие студии в том, что они хотят избежать такой безумной конкуренции.

      Входите в мир контрпрограммирования. Когда не все доверяют большим IP, чтобы они стоили цены билета, это может оказаться идеальным временем для выхода иностранного боевика или фестивального хита. Постеры ниже во многом способствуют предоставлению аудитории альтернативного пути, который она жаждет.

      Острые предметы

      Говорить о постере, таком как «Секрет Мэдди» Акико Штеренбергер (ограниченный, 19 июня), одно, а узнать о его намерениях и влияниях от самой художницы — другое. Потому что вы можете увидеть очевидные отсылки к Кинг Конгу, где Джон Эрли выступает в роли дамы в беде, а вилка — в роли монстра. Это фильм о фуд-инфлюенсере, страдающем от булимии, так что темы прекрасно просвечиваются. Да, столовый прибор вызывает у нее страдания как злодей, но все всегда гораздо сложнее.

      Однако вы, возможно, не увидите влияния дизайна. Выбор цветов и контрасты с «мерцающими» ногами в стиле «Шоугёрлс» и обложки «Интервью». Легко упустить, насколько важны угол и исполнение, чтобы отдать дань уважения и создать что-то совершенно новое и уникальное. Потому что кого на самом деле боится Мэдди на этом изображении? Это не вилка. Этот сюрреалистичный, мечтательный образ говорит нам, что вилка, держащая ее в своих объятиях, не представляет собой угрозу, сколько является инструментом, раскрывающим ее истинный ужас.

      Острый предмет на постере P+A «Смерть Робина Гуда» (19 июня) также является инструментом, намекающим на невидимую опасность, когда Хью Джекман несет свои стрелы в то, что мы предполагаем, является битвой — темнеющее небо, пылающие угли. В драме есть вес, который заложен в цветовой палитре, а также в конкретном выборе обрезки композиции. Мы не видим его глаз — только строгий профиль его рта в сочетании с решимостью его шага. Мы не видим объект его внимания — только почти монохромную атмосферу, намекающую на его опасность.

      Слоган тоже великолепен: «Он не был героем». Он говорит о том, что эта интерпретация мифа не придерживается обычных тропов Робина Гуда как человека народа, который борется с тиранией и получает девушку — он говорит о более темной правде жертвы, тщетности и вины. Есть причина, по которой эти слова находятся в центре и так же велики, как и заголовок на этом тизере. Мы должны прочитать их первыми. Мы должны понять мир, в который этот постер предоставляет окно, и стереть версию Диснея из наших умов.

      Я нахожу это гораздо более эффективным, чем альтернативная версия: лицо Джекмана, наложенное на те же элементы. Вы все равно получаете синий оттенок и летящие угли, но заголовок теперь в два раза больше слогана, и все, что мы можем видеть, — это его лицо. Таким образом, мы не распознаем мотивацию, намерение действия, сколько входим в преследуемый разум персонажа. Возможно, цели вообще нет. Возможно, его просто оставили сражаться с призраком самого себя.

      Постер Дрю Уилса и BOND для «Яростного» (12 июня) не имеет столовых приборов или оружия — только кулаки, ботинки и фантастическое использование четко измеренной перспективы, чтобы погрузить нас в действие, разворачивающееся по обе стороны этого бетонного угла. Один удар толкает нас слева, чтобы следовать за «The» вокруг поворота, чтобы «Furious» мог пронести нас к разрушениям на земле. А в центре звезды Зи Мяо и Джо Таслима сбрасывают больше тел, чтобы присоединиться к обломкам.

      Его кинетический образ задает настроение и энергию благодаря почти 45-градусному наклону, который держит нас в неустойчивом состоянии, пока актеры остаются твердыми. Также есть три визуальных треугольника, определяющих наш фокус внутри него. Два образованы перспективой, движущейся влево и вправо от этого центрального угла; третий входит сверху через укорачивающиеся линии лавров и текста. Последний направляет наши глаза вниз, в то время как первый толкает нас к краям. Наши глаза никогда не останавливаются.

      Кровавая иллюстрация Кханга Гиате достигает аналогичного ощущения, когда красные брызги создают спираль движения от молота к его жертве, в то время как треугольный фон заставляет меня думать, что я нахожусь внутри EPCOT’s Spaceship Earth. Их другие международные постеры выглядят более обобщенно с коллажами актеров. Несмотря на то, что я предпочитаю первые два за их нестандартные композиции, вдыхающие жизнь в действие, я не могу упрекнуть студию в желании иметь пару портретов тоже. Однако, разместив их рядом, надеюсь, это показывает, что стиль не всегда заключается в добавлении большего к изображению. Чаще всего вам просто нужно немного изменить перспективу, чтобы привлечь внимание.

      Куски

      У меня есть «Приглашение» BLT Communications, LLC (ограниченный, 26 июня) здесь из-за окон, разделяющих его список актеров на два куска, которые усиливают симметрию по оси Y, но более заметной особенностью является шрифт Вуди Аллена. Эстетика настолько узнаваема, что вы знаете, что это было намеренно. В конце концов, Variety описал это как «как «Кто боится Вирджинии Вулф?» переделанный в винтажный Вуди Аллен».

      Несмотря на это упоминание, мне просто нравится чистый дизайн. Яркая пара номер один встречает яркую пару номер два под слоганом «Это будет весело». Список актеров и заголовок, похоже, одинакового размера, чтобы выразить важность первого, в то время как клаустрофобное расположение имен помогает им раствориться в яркой обстановке за их стеклянными панелями, чтобы обеспечить, чтобы второй выделялся немного ярче для дополнительного внимания.

      Полный лист включает в себя фото квартета и тем самым разрушает часть загадки, стоящей за тем оригинальным слоганом. В то время как мы могли предположить, что «веселье» больше для нас, чем для персонажей, это изображение показывает противоположное. Это просто две пары, наслаждающиеся временем друг друга. Это смещает потенциал фейерверков в обещание тихого остроумия. Дает ли нам фильм на самом деле это? Вам нужно будет посмотреть, чтобы узнать. Как гласит новый слоган: все на столе.

      Куски контента, составляющие постер «Бушра» (ограниченный, 26 июня), не находятся естественным образом, как это разрезанное окно. Эти сегментации созданы художником, чтобы создать своего рода триптих из двух частей. Верхние две трети показывают сцену на открытом воздухе с утеса, смотрящего на воду, где гигантский красный заголовок заполняет половину пространства. Нижняя треть — это черное поле, вмещающее арабский перевод этого заголовка с иллюстрацией главного волка.

      Там, посередине, персонаж прыгает в воду, чтобы помочь нашим глазам перейти от стробирующего цветового эффекта, который возникает от красного на синем, вниз к более спокойному черному, чтобы прочитать «Что у тебя на сердце?» и задаться вопросом, что этот фильм приготовил для нас. Антропоморфные животные. Несколько языков. Анимация. Серьезные философские вопросы. Это своего рода интригующий намек на возможности, который может склонить импульс покупателя билетов попробовать что-то новое.

      Это приводит нас к «Обещанному небу» Бет Моррис (ограниченный, 12 июня) и его собственному великолепно сконструированному три