Reseña de La Berlinale: All I Had Was Nothingness Complementa Perfectamente la Shoah de Claude Lanzmann

      Al leer las memorias de Claude Lanzmann de 2009 La liebre patagónica, el director Guillaume Ribot quedó impresionado por las ideas sobre cómo hacer la monumental Shoah. El libro relata la realización de Shoah en cuatro de sus capítulos, presentando el propio trabajo de detective de Lanzmann para encontrar perpetradores y testigos y entrevistarlos. Tal vez fue el elemento de investigación de este método lo que inicialmente llevó a Ribot a considerar contar una especie de historia detrás de escena, pero lo que hace que Todo Lo que tenía fuera la Nada sea una pieza complementaria perfecta es la forma en que se rinde a hacer las preguntas más difíciles en el silencio ensordecedor: el "por qué" del Holocausto está inquietantemente presente.

      Ribot, cuyo trasfondo es la fotografía y la memoria del Holocausto, narra la película usando las propias palabras de Lanzmann superpuestas sobre imágenes de archivo que no se usaron en el corte final de nueve horas de Shoah. Un total de 220 horas de material se guardaron en el Museo del Holocausto de los Estados Unidos (incluso en línea), del cual Ribot recopiló fragmentos para armar lo que es, si no una road movie, entonces una película en la carretera: una documentación serpenteante y autorreflexiva de las propias dudas y aspiraciones de Lanzmann durante los 12 años que llevó hacer la película definitiva sobre el Holocausto. 

      Todo lo que tenía era que La Nada encuentra su propio ritmo narrativo sin necesariamente hacer un comentario estructural al respecto: algunas escenas se interrumpen hasta que volvemos a ellas más tarde, por ejemplo. Mientras Ribot está casi completamente ausente (a pesar de la voz), Lanzmann está allí en cada toma. Hay escenas cortas en rollo B del director fumando en silencio, secuencias que capturan paisajes de su viaje (ya sea Polonia o Nueva York) con amaneceres, atardeceres y parques para darle al espectador un respiro antes de que se lleve a cabo la próxima entrevista. El modo documentalista-detective aquí incluye las luchas de Lanzmann para financiar su película y relatos de esfuerzos para recaudar más dinero para ella. 

      Shoah se discute a menudo como un hito del cine. Si bien ciertamente es eso, la película de Ribot también llama la atención sobre el esfuerzo sostenido de Lanzmann para documentar las historias orales del Holocausto. Todo Lo que Tenía era la Nada lo pinta como un investigador impulsado por acertijos éticos y morales, así como un hombre empático cuya capacidad para conversar honestamente hizo de la película lo que es hoy. En una escena, Lanzmann y su pequeño equipo quedan atrapados en el acto, presentándose como historiadores y grabando videos sin permiso; en otra ocasión, la cámara se acerca durante una fuerte revelación emocional para mostrar a Lanzmann colocando una mano sobre la de su entrevistado. 

      "Shoah es la abolición de la distancia entre el pasado y el presente", se hacen eco las palabras de Lanzmann al final de la película. Lo mismo ocurre con el trauma; no es una "cosa" sino un cronotopo encarnado. Un cuerpo recuerda, y en el trauma regresa a un tiempo y lugar anteriores donde ocurrió por primera vez. Estas observaciones no se expresan claramente en All I Had Was Nothingness y solo para mejor: la comprensión perceptiva de Lanzmann de lo importante que era hablar con víctimas y testigos informó sus decisiones como director de escenificar escenas u ocasionalmente recrear eventos. Todo este metraje rezuma dolor y todo lo relacionado con su creación mantiene Todo Lo Que Tenía Era La Nada a una distancia segura de cualquier crítica negativa. La película es un homenaje a la obra de Lanzmann con las más puras intenciones, pero esperemos que tenga más vida que ser programada en la Berlinale como muestra de autoflagelación alemana. En el contexto de la política alemana actual y las estrictas reglas sobre lo que el gobierno considera permisible decir o no con respecto a Israel y Gaza, el tipo de valentía que exhibe Lanzmann no debería limitarse a un Holocausto del pasado.

      All I Had Was Nothingness se estrenó en la Berlinale de 2025.