Revisión de Tribeca: La farsa de Takashi Miike es un procedimiento Judicial al estilo de Clint Eastwood

      Un procedimiento magistral que hace más por sugerir un drama de Clint Eastwood que el tipo de thriller desquiciado que uno ha llegado a asociar con el gran autor Takashi Miike, Sham es sorprendentemente sencillo. La historia sigue a un maestro acusado de abusar de un estudiante y la consiguiente pelea para limpiar su nombre. Como un drama de Eastwood, la atención se centra principalmente en su personaje central defectuoso; aquí es Seiichi Yabushita (Go Ayano), una maestra de escuela primaria que alberga prejuicios hacia Takuto( Miura Kira), una estudiante de herencia mixta japonesa-estadounidense. En la secuencia de apertura, llega una noche lluviosa de 2002 a su casa para una conferencia de padres y maestros con su madre Ritsuko Himuro (Ko Shibasaki) y aparentemente hace varios comentarios fuera de tono sobre la "sangre mixta" del niño.”

      Esto se traslada al aula cuando Seiichi disciplina al niño por no moverse lo suficientemente rápido. Si esta parte de la historia no está en disputa, sus tácticas son his ¿llevó a cabo un Pinocho (jalar al niño por la nariz) o un Conejito (levantarlo por las orejas)? La película que comienza con el testimonio de la madre Ritsuko se presenta abruptamente como si todo esto sucediera a plena vista. Más tarde, en los momentos iniciales, la administración de la escuela observa a Seiichi y se desquita con el niño mientras camina a casa, lo que lleva al diagnóstico de TEPT y al intento de suicidio.

      Lo que sigue es una imagen que se centra principalmente en el intento de Seiichi de limpiar su nombre a pesar de que un reportero local lo arrastró al barro. El juicio es cívico, no penal, pero las implicaciones son las mismas, con Seiichi desterrado de una profesión que ha encontrado como vocación por acusaciones inventadas.

      La estructura de la película es algo única, con Miike negociando con su propia marca de thriller psicológico para prepararnos para algo amenazante. La violencia imaginada y el derramamiento de sangre se limitan en gran medida a la secuencia de apertura, provocando al público con la promesa de algo más oscuro. Lo que sigue es un procedimiento que hace retroceder y desentraña esa narrativa a medida que un maestro inocente, aunque defectuoso, también aprende una lección. La película se niega a presionar algunos de sus botones con más fuerza; es comprensible que, después de la discusión sobre "sangre contaminada" y la Segunda Guerra Mundial, Ritsuko tenga algunas reservas sobre las motivaciones de la maestra de su hijo, pero eso se descarta rápidamente mientras intenta limpiar su nombre.

      Aunque no es el mejor trabajo de Miike en su épica filmografía de más de 60 años (que, en algunos años, puede incluir múltiples largometrajes), Sham está bellamente elaborado y reservado con una rabia silenciosa. Está menos interesado en Takuto, de quien se han aprovechado durante todo el proceso, que en limpiar el nombre de Seiichi. Miike ofrece una premisa desarmantemente simple con solo unos pocos momentos que permiten que la ira de Seiichi se muestre por completo, como cuando es atacada por un reportero bajo la lluvia. Al negarse a meterse en clichés, Sham podría tomarse como un drama sencillo que no aprovecha su premisa "basada en una historia real" para explorar una gama más amplia de temas o como un trabajo de minimalismo elaborado por expertos de un maestro que está tocando algunas notas nuevas. 

      Sham proyectado en el Festival de Tribeca de 2025.