Reseña de Telluride: Springsteen: Líbrame de la nada presenta grandes actuaciones en planos estáticos.

      La frase «you did the best you could» se pronuncia en un momento crucial de Springsteen: Deliver Me from Nowhere. Es una frase hecha que a menudo se usa como una tirita para encubrir todo tipo de pecados. Pero aquí, en la biopic de Bruce Springsteen escrita, dirigida y producida por Scott Cooper (basada en el libro Deliver Me from Nowhere de Warren Zanes), se siente genuina. La película se centra en la creación de la obra maestra de 1982 de The Boss, Nebraska, y presenta este proceso como una suerte de ajuste de cuentas para la leyenda de Nueva Jersey. Tras el éxito estratosférico consecutivo de Born to Run, Darkness on the Edge of Town y The River, encontramos a Bruce (un muy sólido Jeremy Allen White) con poco más que ofrecer. Su manager y productor Jon Landau (Jeremy Strong, usado con mesura pero estupendo) actúa como su tabla de salvación y confidente de confianza.

      Tras recluirse en una casa de alquiler, Springsteen afronta de lleno su conflictiva relación con su padre (Stephen Graham) a través de música y letras sencillas y brutales que acabarán convirtiéndose en el álbum Nebraska. Mike Batlan (Paul Walter Hauser) es testigo. Landau se inquieta; la discográfica, aún más. Cooper, que empezó como actor, es un gran director de intérpretes. Aquí acierta al mantener la cámara sobre Jeremy Allen White tanto como sea posible. El actor tiene un magnetismo complejo y algo descentrado que recuerda a estrellas de cine de otra época. Donde Cooper ha flaqueado como director es en el ritmo y en el movimiento de cámara. Esos problemas persisten en Deliver Me from Nowhere. Con demasiada frecuencia permanecemos estáticos en el encuadre, y hay demasiadas escenas de diálogo que existen simplemente para repasar el conjunto de conflictos que deben superarse. Conocemos los conflictos: estamos viendo la película. La pobre Grace Gummer (interpretando a la esposa de Jon Landau, Barbara) carga con diálogos que permiten a Strong recordarnos lo que está en juego.

      Odessa Young resulta profundamente encantadora como Faye, una madre soltera que queda hechizada por Bruce (y, a su vez, lo hechiza). Desgraciadamente, y por diseño, la narración abandona su personaje, una honesta admisión por parte del sujeto de la película (tanto Springsteen como Landau participaron en la producción), pero aun así supone la resta de un elemento más atractivo. La sección más interesante de Nowhere trata la transferencia de Nebraska de cinta a vinilo. Grabado inicialmente en aparatos baratos y nuevos como medio de referencia creativa y nada más, Bruce se enamora del sonido que captura: un sonido que él y sus técnicos (incluido Marc Maron, interpretando a Chuck Plotkin) son incapaces de reproducir. Hay una tensión real y palpable en estas escenas, y White y Strong representan ese estrés a la perfección.

      Springsteen: Deliver Me from Nowhere llega en un momento aparentemente perfecto. En un mundo posterior a Bohemian Rhapsody, las biopics musicales nunca han estado tan demandadas. Cooper toma la decisión muy acertada de recurrir a la leyenda de Bruce manteniendo las cosas pequeñas y con los pies en la tierra. Aunque el espectador recibe algunos aciertos, el foco permanece en el carácter. Todos luchamos nuestras propias batallas, cada día. Springsteen ha sido abierto sobre sus propios demonios, y Cooper toma sus señales del Boss en ese sentido. Es eficaz, emotiva y un poco sobria y sobreescrita. Hicieron lo mejor que pudieron.

      Springsteen: Deliver Me from Nowhere se presentó en el Festival de Cine de Telluride y se estrena el 24 de octubre.