El showrunner de Hannibal, Bryan Fuller, sobre su salto al cine con Dust Bunny

      Aunque creó y dirigió las series Pushing Daisies y Hannibal, Bryan Fuller nunca llegó a dirigir episodios. Así que quiso que su debut como director de largometraje, Dust Bunny, tratara sobre algo profundamente importante para él.

      Y quizá importante también para los niños que la verán.

      «Existe ese dicho de las 10.000 horas de experiencia», dice Fuller, «y definitivamente yo tenía eso como showrunner. Eres el director de directores. Estoy muy implicado en el diseño y el estilo de una serie. Como alguien que ama la estética y encuentra en ella una gran emoción, ese bagaje me dio la capacidad de comunicar todas las cosas que intentábamos lograr».

      Fuller tuvo un argumento sencillo para Dust Bunny: «Una niña contrata a un asesino a sueldo para matar al monstruo que está debajo de su cama».

      La película de terror familiar estalla con tanto color como disparos en una alocada mezcla de géneros: acción y monstruos.

      Sophie Sloane y Mads Mikkelsen en Dust Bunny. Roadside Attractions — Crédito: Roadside Attractions

      El conejito del título es una bestia debajo de la cama de la joven Aurora (Sophie Sloan). Cuando se come a sus padres adoptivos, ella busca protección en su vecino, Residente 5B (Mads Mikkelsen). A lo largo de su viaje de cuento de hadas, se enfrentan a asesinos, a la Reina de los Asesinos (interpretada por Sigourney Weaver) y a Dust Bunny.

      Para Aurora, las emociones pueden ser tan aterradoras como los monstruos y tan emocionantes como la acción. Ella lucha contra todo —muy parecida a la famosa heroína de Weaver en las películas de Alien, Ripley.

      «Hablé con Sigourney sobre cómo personajes como Ripley o Geneviève Bujold en Coma fueron las mujeres que crecí admirando como símbolos de rectitud y bondad», dice Fuller. «Como persona queer, eran mis heroínas. Sigourney dijo: ‘Es curioso que tú encontraras poder en Ripley; yo la veo como alguien que no tenía poder y tuvo que encontrarlo’.

      «Yo le dije: ‘Por eso importa tanto, no solo para los niños queer, sino para cualquiera que se sienta marginado o sin poder. Mirar a Ellen Ripley y decir: “Si ella puede sobrevivir, yo tengo una oportunidad.”’

      «Ese es un mensaje tan importante en Aurora: a pesar de ser una niña, siguió rescatándose una y otra vez hasta que alguien vino a ayudar. Espero que la gente que necesite ese ánimo encuentre algo en Aurora con lo que se identifique y que les inspire»».

      Bryan Fuller, director de Dust Bunny. Roadside Attractions

      Bryan Fuller sobre reunirse con Mads Mikkelsen para Dust Bunny

      El proyecto es una reunión entre Fuller y su estrella de Hannibal, Mads Mikkelsen, quien interpreta tanto a un antihéroe como a un padre sustituto. El estoicismo del actor y sus monos resaltan con la misma viveza que la acción de colores tipo candy.

      «Mads es un gran fan de Bruce Lee, y yo quería que llevara un chándal amarillo, peleando con nunchakus», dice Fuller. «Es la realización de un deseo para él. Cuando Mads vino a la prueba de vestuario, dijo: ‘He estado tratando de averiguar quién es este tipo, quién usaría toda esta ropa, y finalmente tuve que rendirme y confiar en ti’».

      Dust Bunny se planeó originalmente como un episodio del reinicio de 2020 de Amazing Stories de Steven Spielberg, pero la serie fue cancelada. El programa original se estrenó en 1985 y fue una de las primeras producciones de Amblin Entertainment, la compañía que Spielberg cofundó.

      «Había algo en la marca Amblin de contar historias de alto concepto y emocionales», dice Fuller, «que te daba una aventura, que te daba jóvenes en peligro, que me emocionó mientras crecía. Ver esas películas era una cita ineludible, de una manera que en el cineplex medio hemos perdido».

      Cuando Fuller escribía Dust Bunny, su lista de reproducción incluía a los compositores Alexandre Desplat, Jerry Goldsmith y el hombre detrás de la banda sonora de The Bride of Frankenstein, Franz Waxman. En la línea de los clásicos monstruos de Universal, Fuller quería ver la humanidad en su gran y peluda criatura titular.

      David Dastmalchian en Dust Bunny. Roadside Attractions — Crédito: Roadside Attractions

      «Encontré que los monstruos de Universal eran tan reveladores sobre la condición humana y las monstruosidades», dice Fuller. «A menudo recordamos las instantáneas de esas películas y generalmente las poses monstruosas, pero son personajes tridimensionales con anhelos, dolor y sensación de marginación. Los encuentro profundamente reconocibles».

      Fuller no es ajeno a escribir sobre marginados que ocultan su verdadera naturaleza, desde Ned hablando con los muertos en Pushing Daisies hasta la versión de Mikkelsen del Dr. Lecter en Hannibal.

      Fuller y su directora de fotografía, Nicole Hirsch Whitaker, hablaron a menudo sobre los “sabores” de color que aportaron a la paleta de la película. Querían una estética a la vez sabrosa y dulce.

      «Nuestra película era pollo con mango, no algo puramente salado como Hannibal ni puramente dulce como Pushing Daisies», dice Fuller. «Nos inspiramos en el cine francés. Soy un gran fan del maximalismo francés».

      Dust Bunny reúne al guionista-director Bryan Fuller con la estrella de Hannibal Mads Mikkelsen. Roadside Attractions — Crédito: Roadside Attractions

      Fuller dice que entre las películas que discutieron estaban The Umbrellas of Cherbourg, The City of Lost Children y La Femme Nikita, porque todas tenían puntos de vista tan fuertes.

      Para expresar la perspectiva de Aurora, Fuller y Whitaker jugaron con lentes ARRI y anamórficos desintonizados para aumentar la ansiedad y el aislamiento.

      «Íbamos probando lentes que sacábamos, y Nicole quitó el tablero mate en un momento», dijo Fuller, «y teníamos esta maravillosa relación de aspecto 3:1. Miramos el encuadre y pensamos: ‘¿Hay alguna razón por la que no deberíamos rodar esto en 3:1?’ Porque al mirar el encuadre y el modelo que teníamos al otro lado de la cámara, creó un espacio psicológico que capturaba la situación de Aurora».

      Desde la perspectiva de Aurora, los techos son altos y los pasillos son largos. Su edificio de apartamentos es singular e intemporal, con su ascensor con rejas, colores cálidos y serpientes pintadas a lo largo de la escalera.

      La película aprovechó las localizaciones históricas en su lugar de rodaje, Budapest.

      «La localizadora Marci Bálint nos mostró el renovado Edificio del Tesoro Húngaro», dice Fuller. «Debatimos: ¿Deberíamos elegir algo más tradicional, algo que se sintiera específicamente europeo? No es que el edificio de apartamentos en el que acabamos no se sintiera europeo en esa especie de extravagancia Beaux-Arts, Art Deco. Una vez que nos decidimos por esa localización, informó la apariencia de esta película».

      Fuera del apartamento, el mundo es un reino animal. El diseñador de producción Jeremy Reed llenó el apartamento de Aurora y otras localizaciones, incluido un restaurante infestado de tiburones en Chinatown, de vitalidad y simbolismo.

      «Hay un hilo del zodiaco chino que recorre a muchos de los personajes: serpientes, gallinas, dragones, pandas», explica Fuller. La producción incluso consideró rodar escenas en un zoo europeo, pero Fuller y su equipo sintieron que las condiciones para los animales eran inadecuadas, y eso no les pareció bien.

      El director, acostumbrado al trajín de la televisión, disfrutó explorando el carácter y la historia con sus jefes de departamento como nunca antes.

      «Con el trabajo de showrunning, estás constantemente mirando hacia adelante», dice Fuller. «En cuanto terminas de rodar, estás preparando el siguiente mientras aún filmas, así que rara vez vives el momento. Dirigir me permitió tener una experiencia más íntima: vivir con los actores y los jefes de departamento, construir relaciones significativas, en lugar de volar a 30.000 pies como showrunner, despejando el camino por delante».

      La confianza fue esencial para Dust Bunny. Fuller dice que Sheila Atim, que interpreta a una trabajadora de servicios sociales preparada para la acción, personificó la atmósfera comunitaria que busca.

      «Sheila a menudo estaba justo al lado de los dobles de riesgo», recuerda Fuller. «Antes de otra toma, ella gritó: ‘Bryan, creo que el doble está herido. No creo que pueda hacer otra’. Ella notó cosas que yo no podía ver desde detrás de la cámara. Gente cuidándose entre sí, reforzando esa energía de “vamos a montar un espectáculo” de la que escuchas en las viejas historias de Judy y Mickey del Hollywood clásico».

      Dust Bunny ya está en cines, distribuida por Roadside Attractions.

      Imagen principal: Sophie Sloane, Mads Mikkelsen y Sigourney Weaver en Dust Bunny. Roadside Attractions