Reseña de la película – All You Need Is Kill (2026)

      All You Need Is Kill, 2026.

      Dirigida por Ken’ichirô Akimoto y Yukinori Nakamura.

      Con las voces de Ai Mikami, Natsuki Hanae, Kana Hanazawa, Hiccorohee y Mo Chugakusei.

      SINOPSIS:

      En un bucle temporal durante una invasión alienígena, una joven ingeniosa pero aislada debe navegar la repetición de la muerte hasta que se cruza con un joven tímido atrapado en el mismo ciclo. Juntos luchan por liberarse del bucle.

      Si algunos detalles de la trama mencionados en esta reseña e incluso el título de la película les resultan familiares, es porque All You Need Is Kill de los directores Ken’ichirô Akimoto y Yukinori Nakamura (basada en el manga de Hiroshi Sakurazaka y adaptada aquí por Yûichirô Kido) ya ha sido adaptada en acción real como el vehículo protagonizado por Tom Cruise y Emily Blunt Edge of Tomorrow (aunque más tarde se volvió a cambiar a ese título original para algunas versiones del lanzamiento en vídeo doméstico). Seamos honestos, es muy difícil olvidar un título tan memorable y contundente. Como alguien que adora esa adaptación hollywoodiense y la considera una de las mejores películas de ciencia ficción del siglo hasta ahora, era quizá casi seguro que esta interpretación anime tendría un efecto similar.

      Al invertir los roles de género respecto al material original (algo que suele enfurecer a ciertos puristas irracionales e inseguros, por lo general hombres), esta versión se centra más en Rita (voz de Ai Mikami), una soldado destacada junto a Darol, que en esencia parece un gigantesco árbol electromagnético de 25 kilómetros que apareció misteriosamente un día. Hoy es el aniversario de aquel día y ahora han surgido monstruos de aspecto vegetal que matan todo a su paso. Sin embargo, cada vez que matan a Rita, ella despierta para comenzar el mismo día de nuevo: todo, desde su rutina matutina hasta la parada en la cafetería, se repite exactamente igual, con cada miembro del reparto secundario haciendo y diciendo las mismas frases.

      Así, Rita comienza una prueba de fuego: estudiar, atacar, aprender y morir una y otra vez equipada con nada más que un exoesqueleto y algunas armas cuerpo a cuerpo acopladas. Mientras tanto, las criaturas también tienen un resorte rojo en el centro de la planta donde se unen las esporas, que es esencialmente la lógica de videojuego para un punto débil tipo «esponja de daño». Lo fascinante es que esta narrativa, independientemente del medio, recibe otra adaptación ahora, tras el auge de los rogue-lites, un género relativamente nuevo de videojuegos que prioriza morir repetidamente junto con curvas de aprendizaje estrictas hasta que se adquiere la habilidad suficiente para superar todo el desafío de una vez.

      Y aunque hay indicios de un camino marcado por el trauma que refleja que ella no está atrapada solo en un bucle temporal sino en la vida misma, probablemente sea lo mejor que esta versión no se preocupe demasiado por la narración, optando por surfear la ola de su premisa de alto concepto orientada a la acción hasta donde dé, con pocas pausas y el máximo de emoción, ayudada por una animación espléndida. Eso no quiere decir que Edge of Tomorrow saliera perdiendo por hacer lo mismo, pero esta adopta una identidad propia y la ejecuta con confianza.

      En el camino, Rita conoce a Keiji (voz de Natsuki Hanae), un jugador introvertido, inútil en el campo de batalla, estancado en la vida y que experimenta el mismo bucle temporal. Cuando uno de ellos muere, el día comienza de nuevo. Juntos se ven obligados a trabajar para descubrir cómo acabar con el bucle y cambiar para mejor. Aunque esta versión de All You Need Is Kill es escasa en trama y en apuestas emocionales, es concisa y directa, elevada por unos visuales verdaderamente psicodélicos y coloridos y por secuencias de batalla sobrecogedoras.

      Valoración de Flickering Myth – Film: ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★

      Robert Kojder