IA en el cine Preguntas legales: Lo hiciste con IA. ¿Te pertenece?
Aditya Ezhuthachan es un abogado especializado en derecho del entretenimiento en el grupo legal Pessah, con sede en Beverly Hills. En el siguiente artículo, su última columna Legalidades, aborda lo que los cineastas deben saber sobre el uso de la inteligencia artificial (IA) en sus películas. –M.M.
Hay un aire de inevitabilidad que rodea a la IA en el cine. Después de todo, a pesar de las críticas, el vertiginoso ritmo del desarrollo de la IA continúa sin cesar hacia un futuro incierto.
Pero también ha quedado claro que los cineastas enfrentarán un nuevo conjunto de desafíos legales al usar IA, desde el desarrollo hasta la distribución.
IA en el Desarrollo y Pre-Producción de Películas
Aditya Ezhuthachan, cortesía del grupo legal Pessah
La utilidad de la IA en el proceso de realización de películas y las oportunidades que ofrece son claras: Nuevas herramientas creativas pueden expandir la capacidad de expresión creativa de un cineasta, al mismo tiempo que potencialmente aceleran la producción y reducen los presupuestos. Pero el problema central sigue siendo si aún puedes poseer los derechos de autor de la película cuando la IA está involucrada en tu expresión creativa.
La Oficina de Derechos de Autor de EE. UU. ha mantenido consistentemente que los derechos de autor protegen la autoría humana, y los tribunales han estado de acuerdo. Este año, la Corte Suprema se negó a escuchar una apelación de un fallo del Circuito de D.C. que negaba la concesión de derechos de autor al creador de un software que generó de manera independiente arte visual. Este caso, Thaler v. Perlmutter, reafirmó que la protección de derechos de autor requiere autoría humana, por lo que las obras creadas completamente por IA no pueden ser protegidas por derechos de autor.
Pero, ¿qué pasa con el uso de la IA para complementar las contribuciones humanas? En un fallo fundamental de 2023, se otorgaron derechos de autor al creador de un cómic llamado Zarya of the Dawn, pero solo para el texto, la selección, la coordinación y la disposición de los elementos escritos y visuales del cómic. Las imágenes en el cómic, por otro lado, no eran elegibles para la protección de derechos de autor, porque fueron creadas por la plataforma de IA Midjourney.
La Oficina de Derechos de Autor también ha proporcionado orientación de que cada caso se revisa por sus propios méritos, y, aunque existe una obligación afirmativa de divulgar cualquier contribución apreciable de IA a una obra creativa, si la IA no determina los elementos expresivos finales de dicha obra y hay una demostración de una contribución o creación creativa humana sustancial, la obra puede ser objeto de derechos de autor. Como demuestra el ejemplo de Midjourney, los simples indicios humanos no son necesariamente suficientes. Por lo tanto, donde la IA crea los elementos expresivos finales, se requiere divulgación y los derechos de autor en esos elementos deben ser renunciados y excluidos de la reclamación de derechos de autor. También debe señalarse que algunos usos de la IA pueden considerarse de minimis y esos usos no tienen que ser divulgados.
Por lo tanto, para los cineastas independientes, es esencial asegurar contribuciones creativas humanas sustanciales (o un hallazgo de uso de minimis) para evitar problemas de derechos de autor con la película.
Finalmente, es bueno recordar que asegurar tus derechos de autor es el primer eslabón en una cadena de título limpia. Y dado que los cineastas necesitarán probar la validez de la cadena de título a varias partes —incluidos inversores, aseguradores, agentes de ventas y distribuidores— establecer la propiedad con la documentación adecuada es vital desde el principio.
IA en la Producción de Películas
Los cineastas son muy conscientes de que contratar elenco y equipo implica cuestiones de derecho laboral y empleo. Aunque las preocupaciones de que la IA reducirá el número de empleos en la producción cinematográfica siguen siendo reales (a pesar de la aparición de ciertos nuevos puestos de equipo como artistas de IA), muchos de los problemas prácticos resultantes para los cineastas se resumen bien en los acuerdos de negociación colectiva de los sindicatos.
En 2026, SAG ratificó un nuevo contrato que incluía varias disposiciones sobre IA, incluida una restricción sobre reemplazar a un actor humano en vivo con un activo sintético o creado digitalmente a menos que aporte “un valor adicional significativo” a la película, con aviso previo por escrito al sindicato de cualquier uso previsto y una negociación oportuna para una compensación adicional. Estas nuevas disposiciones se sumaron a los requisitos previos de que las réplicas digitales requieren el consentimiento del actor, que la compensación está vinculada al uso en lugar de a un pago único, que cualquier escaneo corporal de un actor requeriría que el productor proporcione una “razón comercial articulable” para el escaneo, y que usar una actuación para entrenar a la IA requiere negociación adicional.
La WGA, DGA, IATSE y los Teamsters también tienen protecciones en sus contratos. Aunque estas disposiciones varían según el sindicato, reflejan un principio común: la IA no puede ser utilizada simplemente como un sustituto del trabajo creativo sin consentimiento, compensación u obligaciones de negociación.
Aunque estas reglas pueden no aplicarse a productores no signatarios, los productores independientes utilizan regularmente uno o más sindicatos en sus producciones. Sin embargo, las producciones no sindicalizadas también pueden enfrentar preguntas y restricciones sobre la IA en las negociaciones de talento, solicitudes de seguros y con respecto a los requisitos de entrega de distribución, y estas protecciones proporcionan pautas y destacan algunos de los problemas clave.
IA en la Post-Producción
Las aplicaciones más útiles de la IA en el cine parecen estar en la post-producción: eliminar objetos, doblar voces y agregar mejoras visuales, todo con la promesa de ahorros de costos dramáticos. Sin embargo, la responsabilidad puede surgir al tratar con creaciones de IA no solo con respecto a los derechos de autor, sino también con respecto a los derechos de privacidad, derechos de publicidad, apropiación indebida, luz falsa, endoso falso, infracción de marca registrada y vestimenta comercial, y difamación.
La idea general es que los individuos tienen derechos sobre su propia privacidad, publicidad y su propia identidad como indicador de su propia marca comercial, y que, por lo tanto, no deben ser falsamente asociados con otros productos comerciales, endosos o patrocinios, o sufrir daños reputacionales por declaraciones falsas. Esencialmente, cada vez que una creación de IA utiliza el nombre, imagen, semejanza, voz, etc., de una persona real, se debe tener en cuenta estos riesgos potenciales.
Aunque existen protecciones en la ley para obras creativas —incluidas defensas de la Primera Enmienda y Uso Justo, además de protecciones legales en algunas jurisdicciones como California— crear versiones de IA de personas, sus atributos y sus experiencias crea exposición legal y podría poner a prueba los límites de cualquiera de las defensas existentes. Los cineastas documentales pueden enfrentar mayores riesgos porque las herramientas de IA facilitan recrear conversaciones y representar eventos a través de imágenes y metraje realistas, y si el público cree que el metraje creado artificialmente es verdadero, un posible demandante puede tener una reclamación más fuerte.
Muchas personas están cada vez más alarmadas de que no pueden confiar en los medios creados artificialmente que parecen reales, gran parte de los cuales incluye desinformación y desinformación. Se han propuesto o promulgado múltiples leyes federales y estatales para abordar estos problemas. Las divulgaciones o etiquetado de IA pueden ser requeridos por ley, como será pronto el caso en Europa para ciertos tipos de uso de IA en películas.
Las actitudes públicas hacia la IA son importantes porque las expectativas de la audiencia influyen cada vez más en las decisiones comerciales, las respuestas regulatorias y, en última instancia, en cómo se ven y, a veces, se resuelven las disputas que involucran a la IA.
IA en la Distribución de Películas, Exhibición y Más Allá
Como se mencionó anteriormente, las preguntas sobre la cadena de título y la propiedad de derechos de autor vuelven a surgir en esta fase del ciclo de vida de una película. Los distribuidores generalmente requerirán un seguro de E&O, los aseguradores preguntarán sobre el uso de IA y pueden requerir una opinión legal, y tu abogado de entretenimiento querrá detalles sobre cómo se integran las contribuciones de IA en la película para evaluar tus derechos de autor. Según la evaluación del riesgo, los cineastas pueden enfrentar un mayor escrutinio de sus seguros, exclusiones en su cobertura de seguros o primas más altas.
A medida que la inclusión de la IA en el cine avanza y las actitudes del público evolucionan, es probable que el panorama legal también cambie. Los cineastas también deben tener en cuenta cuestiones legales adicionales no cubiertas aquí, incluido el uso de materiales protegidos por derechos de autor para el entrenamiento de IA, la posibilidad de regímenes de licencias obligatorias para dicho entrenamiento y otras formas de responsabilidad derivadas de contenido generado por IA.
La conclusión principal es que la IA trae riesgos legales y comerciales adicionales al proceso de realización de películas, incluso si se compensan con los beneficios. Estos problemas legales subyacentes de propiedad de derechos de autor, consentimiento de intérpretes y empleados, derechos de publicidad, suscripción de seguros, obligaciones de divulgación y documentación suficiente para la entrega seguirán siendo importantes mucho después de que las herramientas de IA de hoy se
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