AI nel Cinema Domande Legali: L'hai Creato con l'AI. Ne Possiedi i Diritti?

      Aditya Ezhuthachan è un avvocato specializzato in diritto dell'intrattenimento presso il Pessah Law Group di Beverly Hills. Nel seguente articolo, la sua ultima rubrica Legalities, affronta ciò che i cineasti dovrebbero sapere sull'uso dell'IA nei loro film. –M.M.

      C'è un'aria di inevitabilità che circonda l'IA nel cinema. Dopotutto, nonostante le critiche, il ritmo frenetico dello sviluppo dell'IA continua ininterrotto verso un futuro incerto.

      Ma è anche diventato chiaro che i cineasti affronteranno un nuovo insieme di sfide legali quando utilizzeranno l'IA, dallo sviluppo alla distribuzione.

      IA nello Sviluppo e nella Pre-Produzione del Film

      Aditya Ezhuthachan, courtesy of Pessah Law Group

      L'utilità dell'IA nel processo di realizzazione di film e le opportunità che offre sono chiare: nuovi strumenti creativi possono ampliare la capacità di espressione creativa di un cineasta, accelerando potenzialmente la produzione e abbassando i budget. Ma la questione centrale rimane se si possa ancora possedere il copyright del film quando l'IA è coinvolta nella propria espressione creativa.

      L'Ufficio Copyright degli Stati Uniti ha costantemente sostenuto che il copyright protegge la paternità umana, e i tribunali hanno concordato. Quest'anno, la Corte Suprema ha rifiutato di esaminare un appello di una sentenza del Circuito di D.C. che negava un grant di copyright al creatore di un software che generava indipendentemente arte visiva. Questo caso, Thaler v. Perlmutter, ha riaffermato che la protezione del copyright richiede la paternità umana, quindi le opere create interamente dall'IA non possono essere protette da copyright.

      Ma che dire dell'uso dell'IA per integrare i propri contributi umani? In una sentenza fondamentale del 2023, il creatore di un fumetto chiamato Zarya of the Dawn ha ricevuto un copyright, ma solo per il testo, la selezione, il coordinamento e l'organizzazione degli elementi scritti e visivi del fumetto. Le immagini nel fumetto, d'altra parte, non erano idonee alla protezione del copyright, poiché erano state create dalla piattaforma IA Midjourney.

      L'Ufficio Copyright ha anche fornito indicazioni secondo cui ogni caso viene esaminato in base ai propri meriti e, sebbene ci sia un obbligo affermativo di divulgare eventuali contributi significativi dell'IA a un'opera creativa, se l'IA non determina gli elementi espressivi finali di tale opera e c'è una dimostrazione di un sostanziale contributo o creazione creativa umana, l'opera è quindi copyrightabile. Come dimostra l'esempio di Midjourney, i soli input umani non sono necessariamente sufficienti. Pertanto, dove l'IA crea gli elementi espressivi finali, è richiesta la divulgazione e il copyright su quegli elementi deve essere rinunciato ed escluso dalla richiesta di copyright. Va anche notato che alcuni usi dell'IA possono essere considerati de minimis e tali usi non devono essere divulgati.

      Pertanto, per i cineasti indipendenti, è essenziale garantire contributi creativi umani sostanziali (o una valutazione di uso de minimis) per evitare problemi di copyright con il film.

      Infine, è bene ricordare che garantire il proprio copyright è il primo anello di una catena di titoli pulita. E poiché i cineasti dovranno dimostrare la validità della catena di titoli a varie parti — inclusi investitori, assicuratori, agenti di vendita e distributori — stabilire la proprietà con la documentazione adeguata è vitale fin dall'inizio.

      IA nella Produzione del Film

      I cineasti sono ben consapevoli che l'assunzione di cast e troupe comporta questioni di diritto del lavoro e dell'occupazione. Sebbene le preoccupazioni che l'IA ridurrà il numero di posti di lavoro nella produzione cinematografica rimangano reali (nonostante l'emergere di alcune nuove posizioni di crew come artisti IA), molte delle questioni pratiche risultanti per i cineasti sono riassunte bene nei contratti collettivi sindacali.

      Nel 2026, la SAG ha ratificato un nuovo contratto che includeva varie disposizioni sull'IA, tra cui una restrizione sul sostituire un attore umano dal vivo con un asset sintetico o creato digitalmente, a meno che non porti "un valore aggiuntivo significativo" al film, con preavviso scritto al sindacato di qualsiasi uso previsto e una negoziazione tempestiva per un compenso aggiuntivo. Queste nuove disposizioni si sono aggiunte ai requisiti precedenti secondo cui le repliche digitali richiedono il consenso dell'attore, che il compenso è legato all'uso piuttosto che a un buyout una tantum, che qualsiasi scansione corporea di un attore richiederebbe che il produttore fornisca un "motivo commerciale articolabile" per la scansione, e che l'uso di una performance per addestrare l'IA richiede ulteriori negoziazioni.

      La WGA, la DGA, l'IATSE e i Teamsters hanno protezioni nei loro contratti. Sebbene queste disposizioni varino a seconda del sindacato, riflettono un principio comune: l'IA non può semplicemente essere utilizzata come sostituto del lavoro creativo senza consenso, compenso o obblighi di contrattazione.

      Sebbene queste regole possano non applicarsi ai produttori non firmatari, i produttori indipendenti utilizzano regolarmente uno o più sindacati nelle loro produzioni. In ogni caso, le produzioni non sindacali possono anche affrontare domande e restrizioni sull'IA nelle negoziazioni con i talenti, nelle domande di assicurazione e rispetto ai requisiti di consegna per la distribuzione, e queste protezioni forniscono linee guida e evidenziano alcune delle questioni chiave.

      IA nella Post-Produzione

      Le applicazioni più utili dell'IA nel cinema sembrano essere nella post-produzione: rimozione di oggetti, doppiaggio di voci e aggiunta di miglioramenti visivi, il tutto con la promessa di risparmi sui costi drammatici. Tuttavia, la responsabilità può sorgere quando si tratta di creazioni dell'IA non solo rispetto al copyright, ma anche rispetto ai diritti di privacy, diritti di pubblicità, appropriazione indebita, falsa luce, falsa approvazione, violazione di marchi e di trade dress, e diffamazione.

      L'idea generale è che gli individui hanno diritti sulla propria privacy, pubblicità e identità come indicatore del proprio marchio commerciale, e che quindi non dovrebbero essere falsamente associati ad altri prodotti commerciali, approvazioni o sponsorizzazioni, o subire danni reputazionali da dichiarazioni false. Essenzialmente, ogni volta che una creazione dell'IA utilizza il nome, l'immagine, la somiglianza, la voce, ecc., di una persona reale, si deve essere consapevoli di questi potenziali rischi.

      Sebbene ci siano protezioni legali per le opere creative — inclusi i diritti del Primo Emendamento e le difese di Fair Use, oltre a protezioni statutarie in alcune giurisdizioni come la California — creare versioni IA di persone, delle loro caratteristiche e delle loro esperienze crea esposizione legale e potrebbe mettere alla prova i limiti di qualsiasi delle difese esistenti. I documentaristi potrebbero affrontare rischi maggiori perché gli strumenti dell'IA rendono più facile ricreare conversazioni e rappresentare eventi attraverso immagini e filmati realistici, e se il pubblico crede che i filmati creati artificialmente siano veri, un potenziale querelante potrebbe avere una rivendicazione più forte.

      Molte persone sono sempre più allarmate dal fatto che non possono fidarsi dei media creati artificialmente che appaiono reali, gran parte dei quali include disinformazione e disinformazione. Sono state proposte o approvate molte leggi federali e statali per affrontare queste questioni. Le divulgazioni o l'etichettatura dell'IA potrebbero essere richieste dalla legge, come sarà presto il caso in Europa per alcuni tipi di utilizzo dell'IA nei film.

      Le attitudini pubbliche nei confronti dell'IA contano perché le aspettative del pubblico influenzano sempre più le decisioni aziendali, le risposte normative e, in ultima analisi, come le controversie che coinvolgono l'IA non solo vengono viste, ma talvolta risolte.

      IA nella Distribuzione, Esibizione e Oltre

      Come accennato sopra, le domande sulla catena di titoli e sulla proprietà del copyright riemergono in questa fase del ciclo di vita di un film. I distributori richiederanno generalmente un'assicurazione E&O, gli assicuratori chiederanno informazioni sull'uso dell'