Come See Me in the Good Light - Recensione del Sundance Film Festival 2025

      Come See Me in the Good Light, 2025, regia di Ryan White, con Andrea Gibson, Megan Falley, Heather Mann, Emily Clay e Bethy Leonard. SINOSSI: Due poeti, una diagnosi di cancro incurabile. Andrea Gibson e Megan Falley intraprendono un viaggio inaspettatamente divertente e toccante attraverso l'amore, la vita e la mortalità. Il documentario di Ryan White segue il poeta laureato Andrea Gibson mentre affronta la diffusione del cancro al collo dell'utero. La sua compagna, Megan Falley, ha rifiutato di essere allontanata quando Andrea ha ricevuto la diagnosi, ed entrambe si sono impegnate a prendersi cura l'una dell'altra durante questo viaggio. Questo documentario offre una grande compagnia, consentendo al pubblico di trascorrere del tempo con due esseri umani in gamba che, guarda caso, sono artisti contemplativi profondamente innamorati. Quando si riceve una notizia sconvolgente, è comprensibile che la propria vita venga riesaminata attraverso una nuova lente. Andrea parla apertamente di depressione e di sentimenti suicidi, ma, come loro stessi affermano, quando hanno ricevuto la diagnosi di cancro, hanno avuto una nuova prospettiva di vita sapendo che il loro corpo avrebbe fatto il conto alla rovescia definitivo. Hanno potuto concentrarsi sul godersi ogni momento ed essere davvero in sintonia con il mondo.

      Anche Megan, la compagna di Andrea, è vulnerabile riguardo ai suoi problemi di immagine corporea e il cancro di Andrea fornisce a Megan un nuovo modo per capire se stessa. Andrea afferma che tutto ciò che desidera è un corpo per continuare a vivere la vita che apprezza più di prima. La vulnerabilità e la complessità dei pensieri esposti sono notevoli e aiutano questo film a distinguersi da un semplice "film sul cancro". È ovvio che c'è un amore profondo e intimo condiviso da una coppia queer, e questo è in parte il motivo per cui ho bisogno di scrivere questa recensione - per tenere una luce splendente e dire, questi, proprio qui, sono #coppiagoal in tutti i sensi della frase. (Film come questi aiutano a sottolineare l'importanza della collaborazione quando si affronta una sfida importante per la salute. Il numero di appuntamenti, incontri, trattamenti, farmaci, e-mail, spaventi, pianti e così via è inimmaginabile per un osservatore casuale. Chi è queer non può necessariamente sapere che gli operatori sanitari non faranno discriminazioni (questo non è un film su questo, ma vale la pena dirlo - soprattutto perché spesso siamo più vulnerabili quando andiamo dal medico).

      Un momento toccante si verifica in questo film quando Andrea chiede a Megan se possono svegliarla quando hanno paura. Megan è subito rassicurante e questa è una delle tante occasioni per vedere la coppia a letto che sussurra e parla l'una con l'altra, il che è quanto di più intimo si possa ottenere. Le riprese di Ryan White ci portano a molte occasioni in cui possiamo vedere i partner vivere una vita piena l'uno con l'altro, e di questo sono grata.

      Sarei negligente se non menzionassi le bellissime poesie che vengono citate in tutto il film, compresa una performance di spoken word dal vivo introdotta da Tig Notaro. Sia Andrea che Megan sono autrici pubblicate e hanno un rapporto amichevole quando modificano il lavoro dell'altra. Il commento di Andrea sull'emozione che prova quando riesce a presentarsi come poeta è genuino e comprensibile: essere un artista significa essere qualcuno che scopre sempre cose nuove, anche se è vicino alla fine. Flickering Myth Valutazione - Film: ★ ★ ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★ Michael McNeely - Trovami su Letterboxd