A Desert Review: Debutto Neo-Noir può solo costa sulle vibrazioni per così tanto tempo

      Qualcosa di strano, insolito o psicosessuale sembra suscitare il mondo "Lynchiano" nelle descrizioni, nelle recensioni o nel materiale di marketing. È diventato una scorciatoia e in definitiva una riduzione more più che di un regista influente, uno stile che spinge contro le norme della narrazione narrativa. Qualcosa che è Lynchian è anche, per estensione, un po ' seducente e difficile da definire. 

      Aspettatevi che la gente descriva l'opera prima di Joshua Erkman, Un deserto in quanto tale. In superficie, si adatta a tutti i criteri. Non solo la narrazione si occupa dell'America centrale e rurale; è anche preoccupata per un viaggio simile a Oz e-infine raddoppiando su se stessa, in modo simile a un serpente-atterra su un finale che può essere descritto come opaco, nel peggiore dei casi privo di senso.  

      Mentre il finale - uno strano collage che tenta di ricontestualizzare la storia che è venuta prima-sarà probabilmente il principale punto di discussione, è anche la componente meno interessante della funzione di Erkman. Invece, è la struttura biforcata che si presta a una narrazione avvincente, anche se frustrante. All'inizio il film parla del fotografo Alex (Kai Lennox) che viaggia attraverso gli stati uniti nel tentativo di rivisitare il suo lavoro di maggior successo commerciale. Perdendo il suo telefono e affidandosi a estranei per guidarlo, fotografa la rust belt con una macchina fotografica antica, documentando la rovina e il decadimento del West americano, un tema che lo ha messo sulla mappa troppi anni fa per contare.  

      Un incontro casuale in uno squallido motel con Renny (Zachary Ray Sherman) e Susie Q (Ashley B. Smith), che affermano di essere fratello e sorella ma sono più probabilmente un pappone e una prostituta, termina bruscamente la sua storia. Dopo essersi lamentati che sono troppo rumorosi, Alex li invita comunque nella sua stanza per un ritratto e per festeggiare. L'esperienza ha Alex ripiegare sulle tendenze edonistiche che aveva spinto verso il basso molto tempo fa.

      

      Mentre sappiamo cosa succede ad Alex quando scompare-una scelta che toglie un po ' l'aria alla storia-sua moglie Sam (Sarah Lind) non lo fa. Da lì Un deserto passa al detective privato Harold (David Yow) che assume per rintracciarlo. Lavato in un modo diverso, Harold ha una visione del mondo cinica per informare la sua indagine. È a casa nei motel e negli edifici abbandonati che Alex ha feticizzato con la sua macchina fotografica, e la sua ricerca è in definitiva meno interessante dell'altro filo conduttore del film. Erkmann usa questi due uomini come fogli, giustapponendo il modo in cui navigano nel mondo-uno con l'occhio di un estraneo che vede solo le città in decomposizione come un oggetto estetico, l'altro qualcuno che vede l'oscurità nell'umanità ovunque si giri. 

      Va tutto bene, ma non è esattamente la narrazione più propulsiva. Sappiamo cosa è successo ad Alex, e i misteri che circondano perché alla fine non sono un gancio abbastanza forte. Anche se lampi occasionali in una stanza buia di monitor che mostrano porno grungy prefigurano la strana discesa da incubo che Harold e Sam attraversano alla fine, è tutto al servizio di uno stato d'animo piuttosto che di un punto di vista coerente. 

      Questo non è aiutato dal fatto che Alex e Harold prendono decisioni terribilmente stupide. Mentre Un deserto viene descritto come un po ' horror-adiacente, sono più le scelte sconcertanti dei personaggi che la storia reale che sembrano informate dal genere. Alex invita Renny e Susie Q nella sua stanza, solo per bere il loro strano liquore, è il tipo di decisione che porta a uno urlando allo schermo; che continua a permettere a Renny di portarlo più in profondità nel deserto nella speranza di trovare più oggetti da fotografare è ancora più confuso. Lo stesso vale per la decisione di Harold di far festa con Susie Q quando il suo intero personaggio dà energia a I'm-going-to-drug-you. Si immagina un ex poliziotto, anche così lavato-up come Harold, saprebbe meglio. 

      È ovvio che Erkman sta cercando di emulare Lost Highway. E, in una certa misura, eccelle nel creare un simulacro, costeggiando le vibrazioni, la narrazione prende in giro un significato più ampio e la fotografia nebulosa e illuminata al neon. Eppure, una volta che lo stile si assesta, ci rimane un film avvincente ma frustrante e ambiguo. 

      A Desert è ora in versione limitata.