Обзор фильма – Голубой цапля (2025)

      Синий цапля, 2025.

      Сценарий и режиссура: Софи Ромвари.

      В главных ролях: Эйлюль Гювен, Иринго Рети, Адам Томпа, Эдик Беддос, Эми Циммер, Лиам Серг, Престон Драббл, Люси Тёрнбулл и Джека Бошамп.

      АННОТАЦИЯ:

      Семья из шести человек переезжает в новый дом на острове Ванкувер, в то время как внутренние динамики медленно раскрываются глазами самого младшего ребенка.

      В одном моменте в мета-рефлексивном и глубоко личном фильме Софи Ромвари «Синий цапля», действие которого происходит в 1990-х, молодая Саша (Эйлюль Гювен) спрашивает свою мать (в титрах указана как таковая и сыграна Иринго Рети), могут ли ее друзья прийти поиграть на улице (фильм в основном происходит в теплое, ветреное лето, наполненное купанием и лопающимися водяными шарами), и получает ответ, что это не лучшая идея. Это может быть «неловко», учитывая, что ее старший брат Джереми (старший ребенок, сыгранный поистине непостижимым и тревожным Эдиком Беддосом) имеет поведенческое расстройство, которое постепенно становится все более непредсказуемым, нестабильным, волатильным и опасным для него самого и окружающих.

      Более чем фильм, который убедительно изображает такое состояние и отсутствие системных ресурсов и знаний среди психологов и социальных служб для надлежащей помощи, «Синий цапля» подходит к этому с нарративной и кинематографической точки зрения ребенка, подслушивающего своих родителей (ее отец, сыгранный Адамом Томпой, в основном занимается своей компьютерной работой, избегая происходящего, пока это больше невозможно). Примерно на середине Софи Ромвари добавляет еще один слой, на этот раз экспериментальный аспект в современности, который берет все из прошлого и помещает это под новый микроскопический объектив, сопоставляя эти переживания и то, как Саша чувствует себя взрослой (теперь сыгранной Эми Циммер), создавая фильмы для достижения большего понимания своего брата и их сложной динамики.

      В некотором смысле, это о первом столкновении ребенка с инвалидностью или каким-то типом состояния, дестабилизирующего социально приемлемое поведение, о разочарованиях, которые с этим связаны, не только из-за навигации в таком юном возрасте, но и в то время, когда у взрослых также не было много ответов, позже сопоставленных с мимолетными счастливыми воспоминаниями, реальностью ситуации, сожалением и взрослой перспективой. Временами фильм блестяще и красиво соединяет старую перспективу с детскими воспоминаниями и сценами, создавая поистине инновационную эмоциональную глубину.

      Многое из этого поднимается благодаря яркой cinematography (благодаря Майе Банкевич), которая делает больше, чем просто наблюдает за взаимодействиями семьи и диалогами через Сашу, но также иногда использует трекинговые кадры с точки зрения улицы, следя за персонажами, проходящими через дом, как будто возвращаясь к чему-то глубоко личному на нарративном уровне и с аналогичным чувством по отношению к режиссеру. Фотография также использует отражения в многочисленных сценах, с дополнительным поворотом, когда персонажи иногда отражаются друг в друге или возникают зловещие призраки, которые, казалось бы, дублируют лица. Почти все в подходе к созданию фильма способствует рефлексивной природе рассказываемой истории, размышлению о том, могли ли сделать что-то большее или лучшее, чтобы помочь Джереми.

      Затем есть Джереми (практически немой, блондин с очками, в целом создающий тихие неуравновешенные, эмоционально отстраненные вибрации), который не воспринимается как дешевая карикатура, а как реальный человек, который в какой-то момент изменился (некоторая семейная история раскрывается, предоставляя увлекательный контекст) и теперь балансирует между спокойными моментами нежности (в основном с Сашей на пляже) и вспышками, которые начинаются относительно безобидно, но перерастают в полные угрозы сжечь дом (также важно отметить, что сама угроза остается за кадром, что является разумным решением, чтобы не эксплуатировать поведение для неправильно понятых напряжений; дело не в том, выполнит ли он что-либо из этого).

      Следует сказать, что эти выступления многослойные, нюансированные и выдающиеся во всех отношениях. Однако именно этот изобретательный поворот во второй половине поднимает «Синюю цаплю» до поистине оригинального произведения, которое исследует состояние и первоначальный опыт ребенка вокруг него, или как вся ситуация изменяет и разрушает семейную динамику в нечто гораздо более глубокое, касающееся памяти, братских связей и системных неудач.

      Рейтинг Flickering Myth – Фильм: ★ ★ ★ ★ / Кино: ★ ★ ★ ★

      Роберт Кодждер