Жанр супергероев меняется, а не исчезает

      В 2019 году фильмы о супергероях достигли высоты, которая когда-то казалась невозможной. "Мстители: Финал" были не просто очередным блокбастером; это было настоящее культурное событие. Заработав почти 3 миллиарда долларов по всему миру, он стал кульминацией десятилетнего эксперимента, который преобразовал фильмы о супергероях из редких зрелищ в центр блокбастерной стратегии Голливуда.

      На протяжении многих лет фильмы о супергероях были самым близким к гарантированному успеху, что имелось у кино. Но через шесть лет после "Финала" ситуация выглядит совершенно иначе.

      Фильм о супергероях больше не является автоматическим событием в прокате. Жанр, который когда-то доминировал в Голливуде, теперь сталкивается с новой реальностью: дорогие производства, которые не могут оправдать ожидания, зрители становятся более избирательными, и растущая критика того, что многие релизы кажутся все более знакомыми.

      Это привело к одной из самых распространенных нарративов, окружающих современное кино: усталости от супергероев.

      После более чем десятилетия плащей, кинематографических вселенных и взаимосвязанных сюжетов зрители, по всей видимости, достигли своего предела. Недавние трудности Marvel Studios только усилили этот разговор. Студия, которая когда-то казалась неприкасаемой, испытала ряд разочарований, такие как "Человек-муравей и Оса: Квантомания" и "Марвелы", которые не смогли достичь тех высот в прокате, которых зрители ожидали. Даже устоявшиеся персонажи и бренды комиксов, существующие десятилетиями, больше не гарантируют, что станут культурными феноменами.

      Та же неопределенность охватила более широкую супергеройскую сферу. Низкие показатели "Супергёрл", последней попытки расширить новую вселенную DC, вызвали дополнительные вопросы о том, готовы ли зрители по-прежнему принимать каждый проект о супергероях просто потому, что он носит знакомое имя.

      Итак, пришла ли наконец эпоха супергероев к концу? Возможно, это заключение слишком простое.

      Хотя дни, когда каждый релиз о супергероях становился событием на миллиард долларов, могут быть позади, зрители не оставили эти истории полностью. Фильмы, такие как "Бэтмен" и "Человек-паук: Через вселенные", показали, что повествование о супергероях все еще может процветать, когда оно предлагает что-то отличительное, в то время как проекты, такие как "Люди Икс '97", продемонстрировали, что зрители остаются заинтересованными в этих персонажах, когда есть ясная творческая причина вернуться к ним.

      Жанр супергероев не мертв, как мы увидим позже. То, что закончилось, так это его время как стандартного жанра Голливуда.

      Фильм о супергероях никогда не должен был быть всем.

      Прежде чем Marvel Studios изменила индустрию, фильмы о супергероях существовали в совершенно другой форме. Они были редкими событиями, а не целой кинематографической экосистемой. Фильмы, такие как "Человек-паук", франшиза "Люди Икс" и "Темный рыцарь", добились успеха, потому что зрители были заинтересованы в конкретных персонажах и создателях, которые их оживляли, а не потому, что они были необходимыми частями гораздо более крупной головоломки.

      Фильму о супергероях не нужно было подготавливать следующие десять проектов; ему просто нужно было рассказать удовлетворительную историю.

      Второй фильм Сэма Рэйми о Человеке-пауке остается одним из самых ясных примеров этого подхода. Несмотря на то, что в нем был герой, способный на необычные подвиги, фильм в конечном итоге сосредоточился на личных проблемах Питера Паркера: его отношениях, его обязанностях и трудностях совмещения обычной жизни с ожиданиями, возложенными на него как на супергероя. История не существовала для расширения вселенной. Она существовала для исследования персонажа.

      Трилогия "Темный рыцарь" Кристофера Нолана пошла еще дальше, укоренив Бэтмена в мире, который больше напоминал криминальный триллер, чем традиционное приключение комиксов. Фильмы Нолана рассматривали злодеев Бэтмена как часть индивидуального пути Брюса Уэйна, а не как потенциальные расширения франшизы. Джокер, Двуликий и Бейн существовали, чтобы служить рассказу, а не для создания спин-оффов или будущих частей.

      Размывание жанровых границ помогло поднять "Темного рыцаря" выше ожиданий, обычно возлагаемых на фильмы комиксов, заработав широкое признание и более 1 миллиарда долларов по всему миру.

      Затем все изменилось в 2008 году с появлением "Железного человека".

      Первый фильм Marvel Studios доказал, что фильмы о супергероях могут функционировать как главы в общей вселенной. Отдельные истории могут накапливаться к более крупным событиям, и зрителей поощряли следить за целой вселенной, а не за одним персонажем.

      Когда "Мстители" вышли в 2012 году и стали глобальным феноменом, Голливуд обратил на это внимание. Marvel создала план, который каждая крупная студия хотела воспроизвести.

      Результатом стал золотой бум супергероев. Внезапно студии начали гоняться за кинематографическими вселенными, взаимосвязанными франшизами и бесконечными спин-оффами, надеясь заполучить тот же уровень преданности зрителей, который Marvel построила за несколько лет. Жанр супергероев стал предпочтительной бизнес-моделью Голливуда, и это всегда было трудно поддерживать.

      Когда каждый фильм о супергероях должен был спасти мир.

      Несколько аспектов способствуют этому снижению интереса к жанру. Во-первых, когда фильмы о супергероях стали одними из самых больших фильмов в мире, от каждого нового релиза ожидали, что он будет больше, громче и зрелищнее, чем предыдущий.

      "Мстители" закончились небольшой группой героев, защищающих Нью-Йорк от инопланетного вторжения. Сиквел, "Мстители: Эра Альтрона", ответил, представив еще более крупную команду героев, город, поднятый в небо, и угрозу, способную на глобальное разрушение. Точно так же первые пять частей общей вселенной DC, DCEU, также сильно полагались на ставки, угрожающие миру, и апокалиптические финалы. В конечном итоге зрелище начало терять свою силу.

      Зрители все чаще жаловались, что фильмы о супергероях кажутся взаимозаменяемыми. Это можно увидеть в их чрезмерной зависимости от CGI-спектакля.

      Даже фильмы, которые рекламировались как отличающиеся от традиционной формулы супергероев, часто возвращались на знакомую территорию. "Отряд самоубийц", фильм, сосредоточенный на уличных злодеях Бэтмена, закончился тем, что команда сражалась с угрозой, разрушающей город, окруженной CGI-порталом. "Черная вдова", которая рекламировалась как более приземленный шпионский триллер, завершилась масштабной воздушной экшен-сценой с участием падающего корабля и битвы среди падающих обломков. "Шан-Чи", который хвалили за хореографию боевых искусств и трюковую работу, в конечном итоге перешел к финалу, насыщенному CGI, с драконами и фантастическим зрелищем.

      Хотя супергерои всегда полагались на зрелище, проблема в том, что один и тот же тип кульминации начал появляться независимо от персонажа, студии или творческого обещания, связанного с проектом. Даже Бэтмен, когда-то определяемый приземленным подходом Нолана, в конечном итоге стал частью того же цикла эскалации, когда персонаж оказался рядом с Суперменом и угрозами большими, чем жизнь, в DCEU.

      Что студии, похоже, забыли, так это то, что делало каждого супергероя уникальным изначально. Бэтмен, Человек-паук, Черная вдова и Шан-Чи предлагали разные