Обзор фильма – Овцы в коробке (2026)

      Овцы в коробке, 2026.

      Сценарий и режиссура Хирокадзу Корээда.

      В главных ролях Харуко Аясэ, Дайго Ямамото, Куваки Риму, Нана Сейно, Каничиро, Хината Хираги, Акихиро Какута, Кайо Норо, Мари Хошино, Айму Накадима, Кимико Ё и Мин Танака.

      АННОТАЦИЯ:

      Действие происходит в ближайшем будущем, Отона Комото работает архитектором. Она замужем за Кенсуке Комото, который управляет строительной компанией. Супружеская пара решает принять гуманоидного робота в свой дом в качестве сына.

      Хотя до сих пор было несколько режиссеров, которые пытались осветить концепцию генеративного ИИ и безвкусных, жадных корпораций, извлекающих выгоду из страданий других, чтобы предлагать нечеловеческие замены недавно умершим членам семьи, они, как правило, были независимыми, малобюджетными фильмами, которые полностью не соответствовали ожиданиям по другим причинам. Даже с неблагоприятным приемом на Каннском кинофестивале от критиков и коллег, которым я доверяю, была причина надеяться, что «Овцы в коробке» сценариста и режиссера Хирокадзу Корээда, по крайней мере, окажется на голову выше этих неудач. Так же возможно, что я мог оказаться исключением и найти в этом что-то особенное; «Монстр», «Воры» и другие фильмы занимали высокие позиции в моих итоговых списках года. Просто была причина надеяться, учитывая, что режиссер, известный созданием остро наблюдаемых, эмоционально разрушительных семейных драм (кровных или найденных), все еще работает в этой области, даже включая замену ребенка на ИИ.

      Что я никогда бы не предположил или ожидал, так это то, что этот фильм терпит неудачу по тем же причинам, что и многие другие: отсутствие интереса к осуждению или критике ИИ в самых общих терминах, или даже к исследованию того, как такая реплика может пойти не так и к внутренним нарушениям конфиденциальности. Это не значит, что он должен стать «Терминатором», но это наивно оптимистично и лишено каких-либо действительно серьезных разговоров о технологии. Полное раскрытие: я также брал интервью у Хирокадзу Корээда по поводу фильма, где он упомянул, что его меньше беспокоит аспект ИИ (и, по-видимому, любые последствия, которые можно извлечь из истории), и больше интересует нарратив о том, как вернуть жизнь мертвым. Учитывая это, легче оценить, даже если это все еще выглядит как flawed, с шорами, когда речь идет о ИИ.

      Семейная драма также принимает запутанный поворот, смешивая этих роботов (называемых гуманоидными) с творениями, более похожими на природу, которые будут здесь долго после каждого поколения или человеческого существования, с намеком на то, что они более развиты, чем мы. Во многом это связано с тем, что молодой Кэкару (Куваки Риму) имеет родителей, интересующихся садоводством, деревообработкой, маршрутами на железнодорожных станциях и другими областями, связанными с природой.

      Воссозданный с использованием архивного аудио, видео и фотографий, при этом специально исключая все, что связано с поездами, так как Кэкару погиб в связанном с этим инциденте, который мог включать попытку похищения (в этом районе было несколько таких случаев, хотя правоохранительные органы исключили возможность того, что что-то подобное произошло здесь, оставив это больше как сосуд для обвинений, чем что-то, основанное на действительности), у гуманоидного существа есть естественная пустота. Кэкару описывается его мамой, Отона (Харуко Аясэ), как мальчик с высокой энергией и любовью к еде, которую эта синтетическая форма не может воспроизвести. Это сопоставление является увлекательным и должно было быть более развёрнуто, так как оно показывает, что родители не получают точную реплику своего мальчика даже в гуманоидной форме. Тем не менее, он может быстро накапливать знания о ранее упомянутых интересах, особенно как средство убедить своих владельцев в том, что он реальный, чувствующий и, в некотором смысле, способен понимать больше, чем их настоящий ребенок когда-либо мог.

      Все это странно, с тем, что фильм использует это для знакомых, разочаровывающе поверхностных семейных динамик. Отона, получившая первоначально посылку от дронов с уведомлением от корпорации REbirth о том, что она была выбрана для участия в бесплатном испытании гуманоидной реплики с контрактом, который она может расторгнуть в любое время, определенно скептически относится к предложению, но тем не менее уступает из-за горя. Ее муж, Кенсуке (Дайго Ямамото), справедливо против, хотя и позволяет ей делать, как она хочет. Забавно, что он сравнивает гуманоидного с Тамагочи (электронным питомцем в портативном устройстве, для тех, кто не знаком и никогда не играл с ним в детстве). Невдохновляющий, слабо исследованный поворот заключается в том, что с течением времени именно Отона все больше чувствует пустоту, окруженная гуманоидной заменой, в то время как Кенсуке (вместе со своими рабочими друзьями) начинает любить мальчика за то, как мгновенно он усваивает детали и навыки, такие как игра в бейсбол, получая эмоциональную катарсис от этого. Каждый из них сталкивается и обрабатывает стадии горя, хотя это тоже лишь полузабота в фильме с множеством мыслей.

      Гуманоидный Кэкару также встречает группу неудачников из человеческих подростков и других синтетиков, с лидером (Каничиро), который планирует восстание, сбежав в природу. Он снимает с Кэкару GPS-трекер и постепенно внедряет в него веру в то, что он не предназначен быть тем, кем эти люди хотят или нуждаются. С этого момента «Овцы в коробке» (название происходит из отрывка, найденного в «Малом принце», принимая новые значения по мере приближения истории к своему завершению) удваивает свои усилия, воздерживаясь от любой критики корпораций, в то время как наклоняется к идее, что люди виноваты (и они виноваты в определенной степени за то, что поддаются и покупают что-то столь зловещее у злонамеренных вампиров), чтобы неловко продвигать сосуществование с ИИ как одно и то же с природой.

      Сильные выступления, солидная предпосылка и множество впечатляющих кадров зеленых пейзажей с разнообразием деревьев не могут преодолеть этот ошибочный подход «кумбайя с ИИ» или предложить что-то близкое к плотным семейным динамикам, слоям и эмоциональному воздействию, обычно встречающимся в работах Хирокадзу Корээда.

      Рейтинг Flickering Myth – Фильм: ★ ★ / Кино: ★ ★ ★

      Роберт Кодждер