Обзор фильма – Койот против Акми (2026)

      Койот против Акме, 2026.

      Режиссер Дэйв Грин.

      В главных ролях Уилл Форте, Лана Кондор, Тон Белл, Джон Сина, Эрик Бауза, П. Дж. Берн, Марта Келли, Луис Гузман, Кеннет Чой, Джон Эрли, Джефф Бергман, Канди Мило, Нэнси Линехан Чарльз, Эрни Вигил и Джим Каммингс.

      АННОТАЦИЯ:

      После того как продукты Акме подводят его слишком много раз в его настойчивом преследовании Дорожного Бегуна, Уайли Э. Койот решает нанять адвоката по рекламе, чтобы подать в суд на корпорацию Акме.

      «Почему бы тебе просто не сдаться?» – корпоративный адвокат-лакей, сыгранный никем иным, как Джоном Синой, который построил свой бренд и карьеру в рестлинге на мантре «никогда не сдавайся». Эта фраза произносится Уайли Э. Койоту с тонким нажимом, достаточно, чтобы привлечь внимание к мета-гипокризии, не переусердствуя. Это гениальный выбор кастинг-директора Дэйва Грина и сценариста Сэми Берча для комедии с элементами живого действия и анимации «Койот против Акме», которая имеет блестящую концепцию, способную привлечь любого в зрительный зал, просто услышав о ней.

      Суть в том, что Уайли не делал ничего плохого, и что продукты были и всегда будут дефектными, что должно быть предъявлено к Акме, даже несмотря на то, что ни один из этих мультяшных персонажей не умирает и не получает серьезных повреждений. Таким образом, мы наблюдаем последовательности, изображающие вечное преследование с заклятым врагом Дорожным Бегуном (миип-миипы предоставлены Эриком Бауза, который озвучивает большинство анимационных персонажей здесь), завершающееся коротким монтажом неудачных гаджетов за три десятилетия мультфильмов, чтобы подчеркнуть стойкость Уайли, как долго его обманывали и как он заслуживает крупного возмещения.

      После 30 лет покупки неисправных устройств у корпорации Акме, Уайли подслушивает телевизионную рекламу на фоне, пока работает над своей последней ловушкой, указывая ему в сторону адвоката Кевина Эйвори (Уилл Форте), который охотно берет небольшие дела против них, что приводит к мелким выплатам для его клиентов (Порки Пиг среди его самых активных и частых клиентов), но слишком ленив, чтобы поднимать эти битвы на более высокий уровень, сражаясь против их главного адвоката Бадди Крейна (Джон Сина). Прямо говоря, утверждение «Уайли ничего не сделал плохого!» в его хищническом стремлении имеет магнитное притяжение, и не дефектное, как можно было бы найти в продукте Акме.

      Создатели фильма (Джеймс Ганн и Джереми Слейтер помогли с сюжетом, который, стоит отметить, также основан на статье в журнале Иэна Фрейзера) следуют за исполнением, сначала устанавливая яркую бесшовность взаимодействия людей с мультяшными персонажами в мире живого действия (весьма напоминает классическую гибридную загадку «Кто подставил Кролика Роджера?»), затем демонстрируя, как они и анимационные шалости сосуществуют в одном мире. Будь то преследование через фабрику, продукты/взрывчатые вещества Акме, причиняющие ущерб адвокатским офисам, или шутки, которые быстро оказываются буквально связанными с фоновым мультяшным персонажем, это мир, где даже элементы живого действия выглядят так же анимированно, как и их мультяшные аналоги. Это так живо, энергично и весело, продвигаясь вперед с сахарной энергией.

      Аналогично, будь то традиционные неудачные комические выходки между койотом и птицей или наблюдение за тем, как первый принуждает Кевина (еще один умный элемент, учитывая, что животное может общаться только, написав и подняв ограниченное количество знаков) принять дело (есть сотни дефектных объектов, которые можно представить в суде) и сделать шаг к реальным изменениям – что также подчеркивает его племянница Пейдж (Лена Кондор), что он должен делать, а не просто плыть по течению и делать минимум, не привлекая корпорацию к ответственности – расследовать дополнительные доказательства, пытаясь поймать птицу на этот раз, чтобы дать показания, это смешной фильм, который может показаться слишком концептуальным или серьезным для своего блага, но, безусловно, наполняет каждую сцену визуальными шутками и шутками, никогда не теряя чувства своей анимационной основы. Это умный, глубокий, искренне эмоциональный фильм, который не боится бросить палку динамита в корпоративную жадность, одновременно трогательно переосмысляя динамику Уайли Э. Койота и Дорожного Бегуна, напоминающую Бэтмена и Джокера; они два горьких соперника, которые не знали бы, что делать без друг друга.

      В том, что может быть одной из нескольких удивительно неуместных, безответственных и некомпетентных причин, по которым генеральный директор Warner Bros. Дэвид Заслав отложил фильм для налогового списания, прежде чем продать права на распространение Ketchup Entertainment, «Койот против Акме» также имеет смелость взять некоторых из этих любимых мультяшных персонажей и превратить их в откровенно ненавистных злодеев, как и человеческих антагонистов. Южный акцент Фогхорна Легорна превращается в акцент ловкого продавца змеиного масла, счастливого быть в одной команде с персонажами живого действия, которым на него наплевать и которые продадут его в мгновение ока, если это будет необходимо. Также есть ранняя сцена, которая проводит параллели между этими мультяшными персонажами, испытывающими повседневную сегрегационную дискриминацию. Однако самый резкий комментарий приходит в форме хищнической природы самих компаний, вплетенной в загадку, которая также оставляет место для множества любимых мультяшных камео (с этим приходят несколько деталей об этом мире, которые неубедительны, но тем не менее интересный поворот в том, как он устроен).

      Важно, чтобы Уилл Форте обладал исключительным экранным присутствием, способным убедительно взаимодействовать с миром мультяшных персонажей. То же самое касается Джона Сины, чья массивная фигура добавляет еще один слой анимации к происходящему (он или большинство профессиональных рестлеров, ставших актерами, могут считаться идеальным смешением мультяшных персонажей живого действия), особенно когда он угрожает мультяшным карандашам или инструктирует своих подручных поймать Дорожного Бегуна для себя, тем самым устраняя возможность показаний. Это означает, что даже когда фильм не может полагаться на мультяшных персонажей, чтобы продвигать сюжет, он остается в значительной степени увлекательным.

      Также можно утверждать, что когда третий акт переходит к более резкому комментарию о неэтичной природе крупных компаний, «Койот против Акме» колеблется на маятнике, ориентированном больше на взрослых, но в нем так много нарративных элементов, что зрители должны испытывать эмоции по разным причинам и призыв к действию. «Никогда не сдавайся» – предположительно новая мантра Уайли Э. Койота и стоящий урок для всех нас. Хотя фильм заканчивается ноткой оптимизма, он по сути циничен для семейного фильма.

      Гениальный, трогательный и смешной, с дерзостью взять смелые творческие свободы с этими любимыми мультяшными персонажами, мы являемся победителями «Койота против Акме», который, безусловно, является лучшим гибридом живого действия и анимации в фильмах Looney Tunes на сегодняшний день.

      Рейтинг Flickering Myth – Фильм: ★ ★ ★ ★ / Кино: ★ ★ ★ ★

      Роберт Кодждер