Recensione del film – Coyote contro Acme (2026)

      Coyote vs. Acme, 2026.

      Diretto da Dave Green.

      Con Will Forte, Lana Condor, Tone Bell, John Cena, Eric Bauza, P.J. Byrne, Martha Kelly, Luis Guzmán, Kenneth Choi, John Early, Jeff Bergman, Candi Milo, Nancy Linehan Charles, Ernie Vigil e Jim Cummings.

      SINOSSI:

      Dopo che i prodotti Acme lo hanno deluso troppe volte nella sua tenace ricerca del Road Runner, Wile E. Coyote decide di assumere un avvocato pubblicitario per fare causa alla Acme Corporation.

      “Perché non ti arrendi?” – un avvocato di facciata interpretato nientemeno che da John Cena, che ha costruito il suo marchio e la sua carriera nel wrestling attorno al mantra “non arrendersi mai”. È una battuta rivolta a Wile E. Coyote con una forza sottile, sufficiente a richiamare l'attenzione sulla meta-ipocrisia senza esagerare. Questo è il geniale lavoro del direttore di casting Dave Green e dello sceneggiatore Samy Burch nel film di commedia legale live-action/animato Coyote vs. Acme, che vanta una premessa brillante che è sufficiente per attirare chiunque in auditorium semplicemente sentendola.

      Il punto è che Wile non stava facendo nulla di sbagliato, e che i prodotti erano e sono sempre difettosi, qualcosa che dovrebbe essere tenuto contro la Acme anche se nessuno di questi personaggi dei cartoni muore o subisce danni eccessivi. Pertanto, assistiamo a sequenze consecutive che ritraggono la classica routine di inseguimento con l'arcinemico Road Runner (i meep-meep forniti da Eric Bauza, che presta la voce alla maggior parte dei personaggi animati qui), culminando in un breve montaggio di gadget che vanno storti attraverso tre decenni di cartoni per sottolineare la resilienza di Wile, quanto a lungo è stato truffato e quanto meriti un sostanzioso risarcimento.

      Dopo 30 anni di acquisto di dispositivi difettosi dalla Acme Corporation, Wile sente una pubblicità in TV in sottofondo mentre lavora alla sua ultima trappola, indirizzandolo verso l'avvocato Kevin Avery (Will Forte), a suo agio nell'assumere piccoli casi contro di loro che si traducono in spiccioli per i suoi clienti (Porky Pig tra i suoi clienti più attivi e frequenti), ma troppo un fannullone poco ambizioso per portare quelle battaglie più in alto, affrontando il loro avvocato di punta Buddy Crane (John Cena). In parole povere, l'idea di “Wile non ha fatto nulla di sbagliato!” nella sua ricerca carnivora ha un'attrazione magnetica, e non del tipo difettoso che si potrebbe trovare in un prodotto Acme.

      I cineasti (James Gunn e Jeremy Slater hanno assistito con la storia dello schermo, che va notato è anche basata su un articolo di rivista di Ian Frazier) portano avanti l'esecuzione, stabilendo innanzitutto una vivace continuità tra umani e personaggi dei cartoni in un mondo live-action (altamente evocativo del classico mistero ibrido Chi ha incastrato Roger Rabbit?), poi dimostrando come essi e le burle animate coesistano nello stesso mondo. Che si tratti di un inseguimento attraverso una fabbrica, prodotti/esplosivi Acme che causano danni alle proprietà degli uffici legali, o battute di sfondo che vengono rapidamente rivelate come letteralmente collegate a un personaggio dei cartoni sullo sfondo, questo è un mondo in cui anche gli aspetti live-action appaiono animati come i loro omologhi dei cartoni. È così vivace, spiritoso e umoristico, che avanza con energia zuccherina.

      Allo stesso modo, che si tratti delle tradizionali buffonate slapstick tra coyote e uccello o di vedere il primo costringere Kevin (un altro elemento intelligente considerando che l'animale può comunicare solo scrivendo e sollevando un numero limitato di cartelli) ad accettare un caso (ci sono centinaia di oggetti difettosi da portare in tribunale) e fare pressione per un reale cambiamento – qualcosa che l'assistente nipote Paige (Lena Condor) sottolinea anche lui dovrebbe fare piuttosto che scivolare via e fare il minimo indispensabile in un modo che non tiene necessariamente la corporation a un compito responsabile – per indagare ulteriormente per prove mentre tenta anche di catturare l'uccello questa volta per fornire una testimonianza, è un film divertente che potrebbe sembrare un po' troppo concettuale o serio per il suo bene, eppure riempie sicuramente ogni scena di gags visive e battute, senza mai perdere il senso della sua spina animata. Questo è un film intelligente, profondo, genuinamente emotivo che non ha paura di lanciare una bomba di dinamite nella cupidigia aziendale mentre recontextualizza toccantemente la dinamica Wile E. Coyote/Road Runner, somigliando a Batman e il Joker; sono due rivali amari che non saprebbero cosa fare senza l'altro.

      In quella che potrebbe essere una delle diverse ragioni incredibilmente inette, irresponsabili e incompetenti per cui il CEO della Warner Bros. David Zaslav ha messo in cassetto il film per un'agevolazione fiscale prima di vendere i diritti di distribuzione a Ketchup Entertainment, Coyote vs. Acme ha anche il coraggio di prendere alcuni di questi amati personaggi dei cartoni e trasformarli in villain detestabili tanto quanto gli antagonisti umani. Il modo di parlare del gallo Foghorn è armato in quello di un abile venditore di fumo, felice di essere a letto con personaggi live-action che non gli importano nulla e lo tradirebbero in un istante se ne avessero bisogno. C'è anche una scena iniziale che trae paralleli da questi personaggi dei cartoni che sperimentano discriminazione segregazionista quotidiana. Tuttavia, il commento più incisivo si presenta sotto forma della natura predatoria delle aziende stesse, intrecciato in un mistero che lascia anche spazio a una serie di amati camei dei cartoni (con questo arrivano un paio di dettagli su questo mondo che sono poco convincenti, ma comunque un interessante colpo su come è impostato).

      È essenziale che Will Forte abbia una presenza scenica eccezionale, capace di far credere che stia interagendo con un mondo di personaggi dei cartoni. Lo stesso vale per John Cena, il cui imponente fisico aggiunge un ulteriore strato di animazione agli eventi (lui, o la maggior parte dei wrestler professionisti diventati attori, potrebbero essere considerati la perfetta fusione di personaggi dei cartoni live-action), in particolare quando minaccia matite dei cartoni o istruisce i suoi scagnozzi a catturare il Road Runner per conto loro, eliminando così la possibilità di testimonianza. Questo significa che anche quando il film non può fare affidamento sui personaggi dei cartoni per far avanzare la storia, rimane per lo più coinvolgente.

      Si potrebbe anche sostenere che mentre il terzo atto si sposta verso un commento più incisivo sulla natura non etica delle grandi aziende, Coyote vs. Acme oscilla su un pendolo più orientato verso gli adulti, ma c'è così tanto che sta gestendo narrativamente che gli spettatori dovrebbero trovarsi emotivi per una varietà di motivi e una chiamata all'azione. “Non arrenderti mai” – presumibilmente il nuovo mantra di Wile E. Coyote e una lezione preziosa per tutti noi. Anche se il film si conclude con un tocco di ottimismo, è sinceramente cinico per un film adatto alle famiglie.

      Ingenuo, commovente e esilarante, con un audacia nel prendere audaci libertà creative con questi amati personaggi dei cartoni, siamo i vincitori di Coyote vs. Acme, che è sicuramente il miglior film ibrido live-action/animazione dei Looney Tunes fino ad oggi.

      Flickering Myth Rating – Film: ★ ★ ★ ★ / Movie: ★ ★ ★ ★

      Robert Kojder