Crítica de Cannes: The Phoenician Scheme Encuentra a Wes Anderson Perdiendo la trama en una Vertiginosa y Tediosa Comedia de Espías

      Comenzamos con música inusualmente tensa para una película de Wes Anderson, violonchelos que lideran una orquesta completa que es más Misión: Imposible que Moonrise Kingdom, y el abridor de éxitos de taquilla al estilo de Nolan: an assassination attempt. Es un emocionante lanzamiento a una historia que comienza a agotarse poco después. La reconocida mente maestra criminal Zsa Zsa Korda (Benicio del Toro) se sienta frente a un vagón de tren magníficamente diseñado, muy parecido al vagón de tren blanco roto, de madera, burdeos y cuadros escoceses que lo llevará a él y a sus asociados por Fenicia durante el resto de la película. Un desafortunado asociado está hacinado en la esquina trasera. Sin previo aviso, una bomba borra cualquier apariencia de dicho rincón, y nos lanzamos al Esquema Fenicio, sin respirar nunca. 

      Zsa Zsa es un hombre francamente horrible, tan franco sobre sus acciones como lo serían los críticos, pero carente de conciencia para darse cuenta de lo que los hace equivocados. Es el tipo de persona que realmente pregunta: "¿Por qué alguien haría algo que no les dije que hicieran?"Soborna, blanquea, extorsiona, estafa bancos, inicia guerras, evade impuestos y vive en el Palazzo italiano cuyos interiores fríos y abigarrados de mármol le dan a Scheme gran parte de su estado de ánimo helado.

      Han pasado seis años desde que Zsa Zsa vio a su hija Liesl (la recién llegada Mia Threapleton), pero una experiencia cercana a la muerte lo convenció de devolverla de la monja y convertirla en su única heredera de su patrimonio en caso de que uno de los muchos intentos de asesinato contra su vida tenga éxito. Que él tenga nueve hijos (biológicos) no es ni aquí ni allá, pero brindan algunos momentos encantadores. Al igual que los adoptados. (Desde Rushmore, Anderson ha sido excelente para sacar actuaciones cómicas de los niños.)

      El nefasto protagonista sigue apareciendo en accidentes aéreos (este es su sexto, y no el último en la película)y casi muere porque cada gobierno, agencia de inteligencia y persona en el poder está tratando de matarlo. Al no tener nación y no rendir cuentas ante ninguna ley, es la única forma de detenerlo de su dominación global de infinitas actividades ilícitas. Anderson lo explica todo en una furiosa tormenta de detalles exigentes,incursiones en la historia secundaria y secundaria y florituras cargadas de diseño, como las que han definido su narración desde los Royal Tenenbaums. Como siempre, expresa su punto de vista sobre los personajes y el tono, pero donde ha mejorado sus películas en el pasado, aquí el ritmo es tan vertiginoso que se diluye. 

      Podríamos hablar de la subtrama del asesinato de esposas, la subtrama "sin esclavitud, sin hambruna, sin dormitorios", la bufonada de las granadas de mano o la extraña versión de un juego de baloncesto de Wes Anderson. Están Bryan Cranston y Tom Hanks, pero todos tienen poca sustancia y palidecen en comparación con el impulso narrativo principal: llenar el vacío. Zsa Zsa, con Liesl y el tutor de insectos Bjorn (un maravilloso Michael Cera) a cuestas, está decidida a encontrar la última financiación para completar el (casi) nuevo proyecto de Túnel Locomotor Trans-mountain, donde ambos extremos de la vía se encuentran cómicamente cortos. en el medio.

      La recaudación de fondos debería ir sin problemas. Es una cantidad manejable para recaudar y Zsa Zsa tiene a su gente y propuso fachadas de la factura final. Pero el padre indefenso y depravado sigue tratando de estafar a sus socios comerciales y ellos lo atrapan cada vez, y la financiación de la última pista se escapa rápidamente de las manos de Zsa Zsa una y otra vez. Dividido en cinco capítulos de recaudación de fondos (representados por cajas de zapatos que albergan el plan de Zsa Zsa para cada uno), El Plan Fenicio se refiere a visitas con personajes astutos como Marseille Bob (Mathieu Amalric), Prince Farouk (Riz Ahmed) y Uncle Nubar (Benedict Cumberbatch), la tripulación de tag-alongs creciendo con cada capítulo.

      Por primera vez, Wes Anderson se ha excedido en su gusto por lo peculiar. El Esquema fenicio es demasiado formulista para su propio bien, perdido en la bruma del diálogo, la estructura, la historia y el diseño matemáticamente estrafalarios al que resulta tedioso prestarle atención, y mucho menos mantenerse al día. A menudo es agradable, bonito, impresionante y bien calificado (y notaremos el espectáculo del diseño en breve), pero eso no es suficiente para alguien de su calibre. ¿Dónde está la emoción? ¿El sentimiento? ¿La perspectiva de Owen Wilson de su alma narrativa?

      

      En el comentario Criterion de The Royal Tenenbaums, Anderson señala que sus películas hasta ese momento (Bottle Rocket, Rushmore, Tenenbaums) equivalen a un encuentro entre sus perspectivas y las de Owen Wilson. Tenenbaums terminó siendo la última película que escribió con la estrella, cuyos papeles se hicieron cada vez más pequeños en medio de un elenco gigantesco. Ahora es más fácil decir qué fue Anderson y qué fue Wilson, y en particular qué transmitió el director de su colaborador. Las últimas obras de Anderson parecen estar perdiendo contacto con la humanidad que Wilson aportó a una mente espectacularmente artística: una inclinación por la artesanía y el diseño ha eclipsado su atención a los detalles emocionales y relacionables en la historia y el personaje hasta el punto de que se ha ido al modo de galería completa.

      Ver El Esquema fenicio es como caminar por una tienda vintage o de diseño para el hogar impecablemente curada, rezumando y gritando por todas las cosas notables que nunca habías visto o imaginado previamente. Es divertido, interesante, relativamente superficial, inspirador en ciertas manualidades y, por lo general, se convierte en una experiencia lenta después de revisar todo por un tiempo. Si no está comprando algo, la lectura en sí misma no es el tipo de experiencia que se lleva a casa. O si recupera algo inmaterial, es el recuerdo abstracto de patrones excéntricos, papeles pintados, armas, disfraces, chucherías, muebles ideas ideas presentadas para la próxima remodelación de su habitación o juego de vajilla.

      Pero en lugar de una tienda, estamos en una fábrica sinécdoque del tamaño de Nueva York. Y en lugar de caminar, estamos corriendo. El diseño de producción, decoración del set, vestuario, maquillaje, arte, utilería, locaciones, et al. son característicamente fantásticos; incluso pueden haber alcanzado su punto máximo. Pero con la edad, Anderson parece estar perdiendo la paciencia para apreciar todo, dándonos poco tiempo para reconocer, y mucho menos admirar, los detalles. 

      La escasa presencia de jugadores secundarios de la lista A sugiere uno de sus elencos más humildes en años, una noción que el póster adornado con celebridades implica lo contrario. La mayoría de las escenas comprenden a Del Toro, Threapleton y Cera, con papeles secundarios que van desde un puñado de escenas hasta un cameo para todos los demás enumerados.

      Uno de sus momentos más brillantes, un piloto hilarantemente irracional y un intercambio de primer asistente en medio de un accidente aéreo, agregará combustible para aviones al fuego de la conversación que rodea la segunda temporada del Ensayo a medida que continúa emitiéndose. Sorprendentemente, una escena de acción se erige como uno de los momentos más inspirados de Scheme, lo que plantea la pregunta: ¿qué tipo de película debería hacer Wes Anderson a continuación si sus películas de proyectos de arte finalmente pierden su brillo? 

      El veterano guionista y director tiene algunos trucos nuevos bajo la manga, uno en particular que recurre a la cinematografía en blanco y negro al estilo Bergman y los motivos del más allá. Cada vez que Zsa Zsa se burla de la muerte nuevamente, Anderson nos eleva al cielo con él, primero muestra un negativo de la imagen teñido de horror antes de colocar la imagen real en su lugar con un brillo angelical cegador de luz, solo para descubrir a Dios y sus jurados (deja que el casting te sorprenda) en modo juicio.

      El festín neutral para los ojos que es la imagen ya familiar del baño es una versión inspirada de la toma maestra, cuya forma rara vez se repite. Pero los trucos no equivalen a más que breves cortesías que desaparecen en segundos entre la tormenta de arena de los detalles narrativos que siguen. Aquí esperamos un Wes de más profundidad en la próxima ronda.

      The Phoenician Scheme se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2025 y se estrena el 30 de mayo desde Focus Features.