Revisión de Deep Water: Renny Harlin vuelve a lo básico en una película de desastre aéreo que se encuentra con un thriller de tiburones.

      Regresando a aguas infestadas de tiburones un cuarto de siglo después de que Deep Blue Sea se convirtiera en un pilar de la televisión por cable y luego en streaming, Deep Water de Renny Harlin se siente como si hubiera nacido en otra era, para bien o para mal. Con un elenco repleto de arquetipos de cartón pero elaborados con sinceridad y emociones distribuidas de manera ajustada en una estructura simple de montaña rusa, este thriller de desastre aéreo que se encuentra con tiburones podría encajar en una programación de televisión nocturna y, quizás, fuera de su brillo digital demasiado limpio, ser confundido con una reliquia redescubierta de otro tiempo. Este homenaje a lo básico de las películas de desastres de los años 70 tiene un encanto modesto, elevado por la dirección ágil de Harlin, aunque hay poco que deje una impresión duradera.

      Desde que Steven Spielberg aterrizó en Martha’s Vineyard, ningún cineasta ha aportado mucho en términos de reinvención al thriller de tiburones. En su segundo intento, Harlin es plenamente consciente de que está tocando los grandes éxitos del subgénero. Sin embargo, un acto completo antes de que veamos aletas, se nos presentan los pocos docenas de personajes que abordan su viaje fatal, y ningún cliché queda sin explotar. Está el piloto héroe atormentado por problemas familiares y profesionales (Aaron Eckhart), acompañado por el capitán anciano y obstinado (Ben Kingsley); familias que se separan; pasajeros en conflicto que deben aprender a sobrevivir juntos; conexiones románticas improbables; pasajeros ancianos que se ven obligados a hacer un sacrificio; y, por supuesto, el idiota (Angus Sampson) al que deseamos que lo devoren. Cada línea presagia lo que está por venir y cada broma se entrega con un guiño. Es el tipo de guion donde es desconcertante que se necesitaran cinco mentes para unirlo (Pete Bridges, Shayne Armstrong, S.P. Krause y Damien Power, con escritura adicional de John Kim), insinuando más complicaciones en el desarrollo detrás de escena que cualquier esfuerzo extra necesario para añadir una pizca de originalidad o complejidad.

      A pesar de estas convenciones, que se mantienen a lo largo de la pesada partitura de Fernando Velázquez mientras notas de piano melancólicas suenan en momentos de peso emocional intencionado, Harlin da un golpe necesario con su dirección ágil. A medida que los proyectiles vuelan a través del avión tras la catástrofe, el director no se contiene en eliminar alrededor del 90% de los 257 pasajeros del avión mientras las cabezas son aplastadas y los cuerpos triturados o succionados al aire, aunque puede ser una mejor manera de irse que lo que les espera en el agua. Esencialmente empaquetando dos películas en una, Deep Water está sobrecargada con suficientes personajes en el elenco para cortar ágilmente a través de varias piezas de acción. A medida que el avión se estrella y se divide ordenadamente en tres secciones a través del agua, el editor Geoff Lamb (demostrando su valía en el horror al editar Talk to Me y Bring Her Back) se asegura de que cada secuencia alcance su clímax antes de saltar de manera propulsiva al siguiente grupo en peligro. Es un enfoque que asegura que ningún espectador esté impacientemente jugando con los pulgares, aunque hace un flaco favor al conectar mucho con algún personaje en particular.

      El tipo de programador de verano casi pasable para iniciar la temporada y que apenas será recordado para el Día de los Caídos, Deep Water no aporta mucho nuevo a la mesa. Pero si buscas tener algunos sustos y elevar tu pulso, se encontrarán algunos placeres básicos. Después de unos años en el desierto cinematográfico con las secuelas de The Strangers y esfuerzos de género poco vistos, lo último de Renny Harlin se siente como un regreso adecuado a casa.

      Deep Water se estrena en cines el viernes 1 de mayo.