15 stelle degli anni '70 ancora in piena forma

      Ecco alcune stelle degli anni 1970 che continuano a essere protagoniste.

      

      Jacqueline Bisset

      

      Columbia Pictures

      

      La star britannica Jacqueline Bisset si è affermata nel 1968 con ruoli in The Detective, Bullitt e The Sweet Ride, per cui ha ricevuto una nomination al Golden Globe come Promettente Nuova Attrice.

      

      Ha trascorso gli anni '70 confermando quella promessa, recitando in film come Airport — il secondo film più visto del 1970 — oltre a Murder on the Orient Express, St. Ives e The Deep.

      

      Ha inoltre ottenuto una nomination al Golden Globe come Migliore Attrice – Commedia o Musical in Who Is Killing the Great Chefs of Europe, e ha partecipato al capolavoro senza età Day for Night (1973), vincitore dell’Oscar come miglior film straniero, che oggi si mantiene fresco come allora.

      

      Non ha mai smesso di lavorare e di prosperare, sia nel cinema che in televisione. Il suo ultimo film è il nuovo western Long Shadows, in cui recita con Dermot Mulroney.

      

      Se ti piace The Deep (vedi sopra), potresti apprezzare come ha avuto successo tra i film del 1977, un anno cruciale per il cinema.

      

      Diane Keaton

      

      United Artists – Credit: C/O

      

      Dopo il successo con Il padrino, Diane Keaton raggiunse lo status di icona con Annie Hall (sopra), e non lo ha mai abbandonato.

      

      Dopo una serie di film tra cui Reds, Baby Boom, i film del Padre della Sposa e Something’s Gotta Give, nel 2023 è tornata con il sequel Book Club: The Next Chapter. È stata eccezionale anche in Mack & Rita. È eccellente in tutto.

      

      Dicono, ma che fine ha fatto quel ragazzo che interpretava suo marito nei film del Padrino? Come si chiamava di nuovo?

      

      Al Pacino

      

      Credit: C/O

      

      Già, è vero. Al Pacino, uno dei più grandi attori degli anni '70 e di tutti i tempi, si è affermato con The Panic of Needle Park (1971, ancora inquietante) prima di intraprendere una serie di successi negli anni ’70, tra cui non solo i primi due film del Padrino, ma anche Dog Day Afternoon (sopra) e Serpico.

      

      Negli anni ’80, ha scelto con cura i suoi ruoli, firmando un’icona in Scarface. La sua eccezionale carriera negli anni ’90 include un Oscar per Scent of a Woman — unico su nove nominations — seguito da Heat, Donnie Brasco, Devil’s Advocate e altri.

      

      Tra i suoi ultimi lavori ci sono Once Upon a Time in Hollywood, The Irishman e una role esilarante in House of Gucci. Come altri nella lista, è passato alla televisione (ok, streaming) con Hunters su Amazon.

      

      Pacino, 84 anni, è apparso anche lo scorso anno con Michael Keaton in Knox Goes Away, diretto da Keaton, e in Modì, Tre giorni di follia, diretto dal suo collega di Donnie Brasco, Johnny Depp.

      

      Ha appena pubblicato una nuova autobiografia.

      

      Robert De Niro

      

      MGM – Credit: C/O

      

      Robert De Niro, con cui Pacino ha frequentemente co-protagonizzato e sfidato per i ruoli, potrebbe essere anche il suo migliore concorrente per il titolo di miglior attore degli anni '70 (e forse di sempre?).

      

      Dopo aver avuto successo con ruoli degli anni ’70 come The Gang That Couldn’t Shoot Straight (sopra) e Bang the Drum Slowly, è diventato un'icona cinematografica con Mean Streets, Il Padrino - Parte II (per cui ha vinto il primo Oscar), Taxi Driver e The Deer Hunter.

      

      Segue Raging Bull (1980), che gli ha valso il secondo Oscar.

      

      Tra i tanti ruoli memorabili, da citare ci sono Goodfellas, Casino, Awakenings, Silver Linings Playbook, Heat, Jackie Brown, Midnight Run e la saga di Meet the Parents. La sua ultima nomination è stata per The Irishman, dove ha recitato di nuovo con Pacino e Martin Scorsese, e rappresenta anche la prima volta in cui ha lavorato con entrambi.

      

      Lui ha anche ricevuto una candidatura all’Oscar come miglior attore non protagonista lo scorso anno per Killers of the Flower Moon.

      

      Jamie Lee Curtis

      

      Credit: C/O

      

      L’ultima vincitrice dell’Oscar come miglior attrice non protagonista per Everything Everywhere All at Once è forse ancora più famosa per il suo ruolo di Laurie Strode in Halloween (1978, sopra), ruolo che ha ripreso più volte, anche nella trilogia più recente, prima di giurare di non interpretare più il personaggio.

      

      Tra i suoi altri momenti di rilievo, ruoli variati in film come Trading Places, A Fish Called Wanda, True Lies e Knives Out.

      

      Ha ricevuto grandi consensi per il suo ultimo film, The Last Showgirl, accanto a Pamela Anderson, e è stata tra le prime star a impegnarsi con una donazione di 1 milione di dollari a favore della ripresa dopo gli incendi di Los Angeles.

      

      Sylvester Stallone

      

      United Artists – Credit: C/O

      

      Nonostante il ruolo di successo in The Lords of Flatbush (1974), Stallone non era felice delle parti che gli proponevano. Così ha oscurato le luci del suo appartamento per concentrarsi e ha scritto diversi copioni, uno dei quali si è rivelato Rocky.

      Poi ha insistito per interpretare il ruolo principale e è diventato una delle stelle emergenti degli anni ’70.

      

      In questo modo ha contribuito a dare forma al blockbuster moderno — e alle serie — e lo ha rifatto con i film di Rambo. Rocky ha portato a Creed, in cui ha recitato nei primi due episodi. Quest’anno torna con il quarto e forse ultimo film di Expendables.

      

      Tutto questo, e ha deciso di tentare anche la televisione, interpretando un ex detenuto che si avventura in Oklahoma nel telefilm Tulsa King (sopra).

      È sorprendente che non abbia ancora vinto un Oscar, anche se Rocky ha vinto Miglior Film e Miglior Regia per John G. Avildsen.

      

      È anche soggetto di un avvincente documentario Netflix sulla sua vita e carriera, chiamato Sly, ed è stato recentemente nominato uno degli “Special Ambassadors to Hollywood” del presidente Trump.

      

      Sally Field

      

      Universal Pictures – Credit: C/O

      

      Ci piace molto, davvero. Sally Field, due volte vincitrice dell’Oscar come miglior attrice per Norma Rae (1979, sopra) e Places in the Heart (1984), è anche una star degli anni ’60, grazie alle apparizioni in Gidget, a partire dal 1965, e in The Flying Nun.

      

      In ruoli che vanno da Sybil a Smokey and the Bandit, Mrs. Doubtfire, Forrest Gump e Lincoln, ha dimostrato un’eccezionale versatilità e abilità nelle parole di accettazione, come il suo discorso “You like me, right now, you like me” per Places in the Heart, che rimane nel cuore di chi l’ha visto.

      

      Lo scorso anno si è distinta in 80 for Brady, dimostrando di avere ancora spunti comici — e una passione per le ali di pollo che ha sorpreso tutti. L’abbiamo amata anche in HBO’s Winning Time come Jessie Buss.

      

      Meryl Streep

      

      Universal Pictures – Credit: C/O

      

      Forse la più grande attrice di sempre, Meryl Streep era già molto rispettata quando ha ottenuto la prima delle sue 21 nomination agli Oscar, nel 1978, per Il Cacciatore (sopra), con un cast stellare tra cui Robert De Niro, e si è affermata così come una delle stelle più promettenti degli anni ’70.

      

      Ha vinto tre Oscar: uno come Migliore Attrice non protagonista in Kramer contro Kramer, e due come Migliore Attrice in Sophie’s Choice e The Iron Lady.

      

      La sua lunga lista di film include Out of Africa, Sophie’s Choice, Doubt, The Hours, le saghe di Mamma Mia, Il diavolo veste Prada e The Post, per cui ha ricevuto la sua ultima candidatura all’Oscar.

      

      Ha rubato la scena come spietata Presidente Janie Orlean in Don’t Look Up, e recentemente è apparsa in Extrapolations di Apple TV+ e in Only Murders in the Building di Hulu.

      

      Jodie Foster

      

      Columbia Pictures – Credit: C/O

      

      Una delle nostre attrici preferite di sempre — e due volte vincitrice dell’Oscar come migliore attrice per The Accused e Silence of the Lambs — Jodie Foster ha iniziato con un spot per Coppertone all’età di tre anni.

      

      Si è rapidamente affermata come un’attrice con un talento straordinario e una versatilità incredibile, recitando in Freaky Friday e Taxi Driver nel 1976, quando era appena adolescente, diventando una delle stelle più giovani degli anni ’70.

      

      L’anno scorso è tornata a interpretare ruoli di crimine in HBO’s True Detective: Night Country, ed è stata candidata all’Oscar come miglior attrice non protagonista per Nyad.

      

      Ha appena vinto un Golden Globe per Night Country.

      

      Per quanto riguarda la sua collega di Silence of the Lambs…

      

      Anthony Hopkins

      

      20th Century Fox – Credit: C/O

      

      Anthony Hopkins si è affermato con ruoli degli anni ’60 come The Lion in Winter (1968) e Hamlet (1969), e ha trovato successo negli anni ’70 con film come A Bridge Too Far (1977) e Magic (1978). È entrato nel decennio successivo con The Elephant Man (1980).

      

      Ma il vero successo è arrivato con Il Silence of the Lambs (1991) — per il quale ha vinto il suo secondo Oscar come miglior attore, con solo 16 minuti di scena. Da lì, ha recitato in film come Nixon (1995), Amistad (1997), Hannibal (2001), The Human Stain (2003), Alexander (2004) e Hitchcock (2012). Nel percorso, è apparso anche nei franchise di Thor, Transformers e Mission: Impossible.

      

      Forse il suo lavoro più memorabile è stato in The Father (2020), per cui ha vinto il secondo Oscar come miglior attore, interpretando un octogenario che perde le facoltà mentali. Fa quasi tutto ciò che un attore può fare in un ruolo. La sua lunga lista di premi include quattro BAFTA e un Olivier Award, ed è stato nominato Cavaliere dalla regina Elisabetta II.

      

      Hopkins, 86 anni, è stato eccellente anche come nonno immigrato in Armageddon Time (2022). Tra i suoi ultimi lavori ci sono Freud’s Last Session, in cui interpreta Sigmund Freud, e il nuovo film di Netflix Mary, nel ruolo di Re Salomone.

      

      Clint Eastwood

      

      Universal Pictures – Credit: C/O

      

      Stranamente, Clint Eastwood non è solo una star degli anni ’70 ancora attiva — era una stella già negli anni ’50, con film come Francis in the Navy, The First Traveling Saleslady e Ambush at Cimarron Pass.

      

      Gli anni ’60 hanno portato una costante presenza nella serie TV Rawhide e l’hanno consacrato come uno degli attori più iconici del decennio, grazie alla trilogia “Uomo senza nome” di Sergio Leone: Per un pugno di dollari (1964), Per altri soldi (1965) e Il buono, il brutto, il cattivo (1966).

      

      Ha dominato il 1970 con la saga di Dirty Harry, Thunderbolt and Lightfoot e Escape from Alcatraz, ma ha anche iniziato la carriera da regista nel 1970 con Play Misty for Me (1971), ruolo che ha anche interpretato (sopra).

      

      La sua impressionante carriera cinematografica include due Oscar per la regia e la produzione di The Unforgiven (1993) e Million Dollar Baby (2005). Tra i suoi altri film notevoli ci sono Mystic River (2003), Letters From Iwo Jima (2006) e American Sniper (2014).

      

      Ora 93enne, continua a recitare e a dirigere film — il suo ultimo è Cry Macho (2021), e lo scorso anno ha pubblicato il suo ultimo film, Juror #2.

      

      Jane Fonda

      

      United Artists

      

      Jane Fonda è scoppiata negli anni ’60 con successi come Gattopardo, e ha rafforzato la sua reputazione con film come Barefoot in the Park e They Shoot Horses, Don’t They, prima che finisse il decennio. (È anche finita su molte pareti di dormitori grazie a Barbarella del 1968.)

      

      Ma ha dominato il decennio successivo, diventando una delle star più importanti e acclamate degli anni ’70.

      

      Nel 1971, ha vinto il suo primo Oscar come miglior attrice per un ruolo audace in Klute, e il secondo per Coming Home (1978, sopra), in cui è apparsa accanto a Jon Voight, che negli ultimi anni è diventato uno dei conservatori più vocali di Hollywood. Questo dà al film una curiosità in più.

      

      È stata candidata ad altri quattro Oscar nel corso di una carriera stellare che include 9 to 5, On Golden Pond (dove ha recitato con suo padre Henry Fonda), The Morning After, Stanley and Iris e Luck.

      

      Jane Fonda sembra più impegnata che mai: recentemente ha recitato con Sally Field in 80 for Brady e con Diane Keaton in Book Club: The Next Chapter, e ha appena terminato una lunga serie televisiva in Grace and Frankie.

      

      Steve Martin

      

      Universal Pictures – Credit: C/O

      

      Steve Martin sembra non invecchiare mai, con i capelli già precocemente grigi e un’energia comica inesauribile.

      

      Dopo anni di difficoltà, Steve Martin ha ottenuto il suo primo incarico come ospite a Saturday Night Live nell’ottobre 1976, che ha finalmente conquistato il pubblico con la sua comicità nonsense. Da lì ha riempito gli stadi e ha recitato nel suo primo film, The Jerk (1979, sopra), grande successo nonostante molti critici non avessero riconosciuto il suo genio.

      

      Da allora ha continuato una serie di successi che proseguono ancora oggi, tra cui Three Amigos (1986), Roxanne e Planes, Trains and Automobiles (1987), Dirty Rotten Scoundrels (1988), Parenthood (1989), Bowfinger (1999), i film su La sposa e i film di Pink Panther, e It’s Complicated (2009).

      

      Ora 79enne, è attualmente protagonista con il suo amico di Three Amigos, Martin Short, in Only Murders in the Building su Hulu, e apparirà questo fine settimana in SNL 50: The Anniversary Special di NBC.

      

      Michael Caine

      

      MGM

      

      Il vincitore di due Oscar, a 91 anni, per Hannah and Her Sisters (1986) e The Cider House Rules (1999), ha iniziato negli anni ’60 con film come Zulu, Alfie e The Italian Job, e ha mantenuto una carriera costante negli anni ’70 con classici come Get Carter e A Bridge Too Far.

      

      Decenni dopo, l’affascinante attore ha conquistato una nuova generazione di fan con la trilogia di Christopher Nolan, Il Cavaliere Oscuro — esperienza di cui parla nel suo nuovo memoir Don’t Look Back, You’ll Trip Over: My Guide to Life, in uscita il 25 marzo da Mobius. Qui si può leggere un’anteprima.

      

      Il suo ultimo film è del 2023, The Great Escaper.

      

      Harrison Ford

      

      Universal Pictures – Credit: C/O

      

      Lo sapevi, vero, che questo era in arrivo? Dopo aver affermato il suo talento in The Conversation e American Graffiti (sopra), non era ancora tra le più grandi star degli anni ’70. Ma Harrison Ford ha sfondato come Han Solo in Star Wars mentre si allenava leggendo battute con gli attori che facevano audizioni per il film.

      

      Ben presto ha recitato in Blade Runner, Working Girl, due film di Jack Ryan e ovviamente i film di Indiana Jones, l’ultimo dei quali, Indiana Jones and the Dial of Destiny, è uscito lo scorso anno. Ford promette di essere finito con il whip e il cappello a tesa larga, ma con la sua energia senza limiti, chi può dirlo?

      

      Ford recita anche nella serie prequel di Yellowstone, 1923, e, come detto, in Captain America: Brave New World, interpretando il presidente degli Stati Uniti… che si trasforma in un Hulk rosso.

      

      Paramount – Credit: C/O

      

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      Immagine principale: Sally Field in Smokey and the Bandit. Universal Pictures.