La Alta Aventura de la Investigación: Kevin Walker y Jack Auen sobre el Cronovisor

      Uniendo lo físico y lo metafísico, Chronovisor sigue a la profesora de Columbia, Béatrice Courte, en una búsqueda para investigar el objeto titular. El padre Pellegrino Ernetti, un monje italiano, afirmó ser uno de los inventores de un dispositivo que puede filmar el pasado distante. Decidida a seguir su historia, pasa todo su tiempo en bibliotecas revisando libros antiguos. Su texto, traducido al inglés sobre el original italiano o francés, es una de las imágenes definitorias de la película. Ernetti supuestamente fotografió la crucifixión de Jesús. (Cuando esta foto fue publicada en la prensa, resultó ser fraudulenta.) Al enterarse de que Ernetti desapareció misteriosamente, Béatrice lentamente se adentra más en la madriguera mientras persigue su investigación. Abundan los rumores de que el cronovisor fue destruido para evitar que fuera mal utilizado por el ejército.

      La primera vez que vi Chronovisor, asumí que era pura ficción. Sin embargo, Ernetti fue una persona real que hizo enormes afirmaciones sobre el cronovisor. Distribuyó una foto que afirmaba ser una imagen de Jesús, que luego se reveló que fue tomada de una postal de una estatua. Parte de la naturaleza inquietante de la película proviene de la cantidad de no ficción que contiene, ya que el cronovisor se ha convertido en una leyenda urbana. Courte es interpretada por Anne-Laure Sellier, una profesora real. Aunque la mayor parte de la película es tranquila e introvertida, el uso de la suite orquestal de Gustav Holst, Los Planetas, como banda sonora aporta un gran grado de drama. De hecho, hay un constante ambiente de temor sutil. Rechazando elaborar sobre la vida de Béatrice, Chronovisor se envuelve en elaboradas indagaciones sobre la naturaleza de la ficción, preguntándose cuánto puede realmente entender alguien la historia fuera de sus propias percepciones. La cinematografía de 16 mm de Leo Zhang contribuye a la aura fantasmal de la película.

      Hablé con los directores Kevin Walker y Jack Auen la semana antes de que su proyección este viernes, a través de Grasshopper Film, comience. Film at Lincoln Center lo precede con Bibliomania, una serie de películas sobre búsquedas y aventuras académicas, de las que también discutimos.

      The Film Stage: En algún momento, ¿pensaron en encargar una banda sonora, o siempre planearon usar Los Planetas de Holst como la banda sonora?

      Kevin Walker: Nunca pensamos en encargar una banda sonora. Creo que necesitábamos trabajar más rápido que eso. Eso habría tomado bastante tiempo y estábamos tratando de cumplir con un par de plazos. Sin desmerecer a ningún compositor contemporáneo, pero es difícil hacer algo mejor que lo que hizo Holst a principios del siglo XX. Era libre de derechos de autor y simplemente encajaba muy bien, así que parecía la elección correcta. Elegimos los mejores momentos de cuatro grabaciones en total para incluir en la película para un impacto máximo.

      La primera vez que vi la película, pensé que era una fantasía completa. La segunda vez, supe que tenía una base en la realidad. Pero después, fui a YouTube y busqué "Chronovisor", y encontré docenas de videos de teorías de conspiración. ¿Se ven a sí mismos como contribuyentes a un proyecto colectivo de mitología en torno a esto?

      Jack Auen: Definitivamente esperamos que sí, sí. Cuando descubrimos la conspiración por nosotros mismos, lo abordamos como fanáticos, como cualquiera lo haría. Estoy seguro de que vimos la mayoría de esos videos de YouTube a los que te refieres, cualquier cosa que pudiéramos encontrar en línea. Y, honestamente, nuestros apetitos no se saciaron solo con eso. Esa fue parte de la inspiración para profundizar un poco más en las fuentes primarias y tratar de hacer nuestro mejor esfuerzo para ampliar la comprensión o recopilar lo que está disponible más que cualquier persona que hayamos visto en línea haya hecho antes.

      ¿Cómo defines la línea entre mirar una historia real y convertirse en un teórico de la conspiración?

      Jack Auen: Esa es una gran pregunta.

      Kevin Walker: Sí, es una línea que siempre están cruzando los historiadores, tratando de verificar la historicidad de cualquier evento dado. Hasta cierto punto, siempre hay un acto de fe en juego. Y creo que las teorías de conspiración son quizás una versión ligeramente menos justificable de ese acto de fe. No pensamos ni hablamos mucho sobre conspiraciones al hacer esta película. Estábamos más interesados en el dispositivo, la posibilidad del dispositivo en sí, que en si los aspectos conspirativos son verdaderos o no.

      Jack Auen: Estábamos pensando en tratar el mundo como si existiera y cómo eso impactaría tu deseo de querer saber más, y lo tentador que es como dispositivo.

      Foto de Arin Sang-urai. Cortesía de Film at Lincoln Center.

      Incluso encontré un canal de YouTube que afirmaba mostrar una película de la crucifixión de Jesús filmada por el Cronovisor. Eso fue obviamente hecho con IA, pero realmente me hizo darme cuenta de cuán profunda es esta fascinación.

      Kevin Walker: Es curioso. Esos videos siempre tienen grano de película, polvo y tejido de puerta. No creo que el Cronovisor tuviera nada de eso. Siempre está en relación de aspecto de Academia. Claramente, esto se ve como una película y no como un Cronovisor. Pero no: nos divierte ver eso en línea.

      También me pareció que en muchos sentidos, la película trata sobre estar crónicamente en línea. Pero hay una apariencia de erudición en lo que Béatrice está haciendo que lo hace parecer más saludable que si estuviera pasando ocho horas en su teléfono viendo TikToks. ¿Lo ves como un comentario sobre la capacidad de quedar atrapado en madrigueras?

      Jack Auen: Mientras lo hacíamos, no creo que lo viéramos como un comentario sobre nada en particular. Era más bien el flujo natural de lo que se necesitaría para aprender más sobre este dispositivo. Los materiales que están disponibles son todos analógicos. Incluso mientras lo encontrábamos, nos encontramos con callejones sin salida bastante rápido en Internet. Ciertamente, ella está viviendo este estilo de vida muy aislado, casi monástico pero discutiblemente patológico todo a la vez. Así que creo que hay muchas conclusiones que varios miembros de la audiencia pueden sacar de eso. Pero no estábamos pensando en ello como un cifrado para la tecnología específicamente. Era más bien la forma en que la historia necesitaba ser contada.

      ¿Cómo abordaron a Anne-Laure Sellier?

      Jack Auen: Inicialmente le envié un correo electrónico. Ella enseña a tiempo completo en la HEC en París, pero es profesora visitante en la Escuela de Negocios de NYU, donde estaba obteniendo uno de mis títulos de maestría. Y estaba enviando correos electrónicos fríos a personas con un correo que sonaba loco: "¿quieres estar en una película sobre una loca teoría de conspiración?". Por alguna razón que aún no entendemos, ella lo consideró y respondió. A partir de ahí, nos reunimos con ella para tomar un café. Vimos un par de videos de ella dando conferencias y charlas de trabajo en línea, y estaba bastante claro que era la persona perfecta. Así que simplemente tuvimos mucha suerte.

      La mayoría de las películas establecerían una motivación para Béatrice, como "ella realmente quiere investigar el pasado porque su padre murió cuando era joven" o "es devotamente religiosa, así que por eso quiere ver imágenes de la crucifixión". ¿Alguna vez pensaron en términos de trasfondo? También me pareció que esta ausencia le permite ser un sustituto para la audiencia.

      Kevin Walker: Creo que estás dando en el clavo. Hablamos mucho sobre eso, ese mismo tema: esta idea de trauma o un evento en la vida de alguien que motiva cada una de sus decisiones en los años siguientes. Vemos esta película como una fábula, algo más parecido a la mitología de alguien que busca la Fuente de la Juventud o la Piedra Filosofal. Y en esas historias, la biografía personal de las personas que la buscan es irrelevante y no es pertinente a por qué esas historias conectan o dicen algo importante sobre la humanidad. Ese tipo de cosas puede ser una distracción que estrecha las posibilidades interpretativas de tu película en lugar de expandirlas.

      A medida que la película viaja por el mundo, ¿tendrán que cambiar el texto? Porque en la versión actual, está mostrando muy específicamente inglés en pantalla, más allá de algo que podría ser subtitulado.

      Kevin Walker: Jack, lo viste subtitulado en Corea del Sur, ¿verdad?

      Jack Auen: Sí, lo vi. Para ser totalmente honesto, en un mundo ideal, podríamos replicar la técnica de texto superpuesto localizada a cualquier país o idioma que se hable en el país donde se proyecta. No tenemos el dinero ni los recursos para hacerlo todo nosotros mismos en este momento. Estaba muy nervioso cuando lo vi en Corea del Sur, preocupándome de que no funcionara tan bien. Y me sorprendió gratamente que el mensaje se transmite y no es demasiado distractor. Pero sí, en un mundo ideal, lo veríamos sin subtítulos y solo con las diversas técnicas que usamos en la versión en inglés.

      ¿Cuánto pensaron sobre la relación de la película con el