Режиссер "Воздушных змеев" Уолтер Томпсон-Эрнандес о насилии и поэзии фавел Рио-де-Жанейро 

      В фавелах крупных бразильских городов, таких как Рио-де-Жанейро, часто можно увидеть разноцветных воздушных змеев, парящих в небе. Неформальные поселения, или трущобы, стали синонимом своих воздушных змеев и фестивалей воздушных змеев, где жители используют бамбук и бумагу для поддержания традиционного вида деятельности. 

      Этот образ запомнился режиссеру Уолтеру Томпсону-Эрнандесу, который был поражен сопоставлением невинной деятельности с жестокостью полиции, происходящей в тех же районах. Этого было достаточно, чтобы вдохновить его на создание воздушных змеев Tribeca entry, мировая премьера которых состоялась во время фестиваля. 

      “Я знал, что это история, фильм, который рассказывает о том, какой сложной, душераздирающей, но в то же время прекрасной может быть жизнь”, - рассказывает он изданию MovieMaker. “С одной стороны, это запуск воздушных змеев, и насколько это серьезно и чисто. С другой стороны, это смерть и полицейское насилие. Для меня воздушные змеи - это длинная визуальная поэма, которая не связана с традиционными действиями. Это виньетки о трех или четырех разных людях, которые живут в этом районе”.

      На изготовление воздушных змеев ушло пять лет. Томпсон-Эрнандес собрала 100 000 долларов и убедила группу друзей из Бразилии сняться в главной роли. Музыку написал другой его друг, и он использовал постоянно меняющийся план, чтобы максимально естественно следовать за персонажами. Сценария не было, зато было много импровизации, и в итоге появились темы жизни, любви и двойственности.

      Мы поговорили с Томпсоном-Эрнандесом об уникальном процессе съемок этого фильма в Бразилии и о важности представления этих персонажей и реальных фавел на международном уровне. 

      Уолтер Томпсон-Эрнандес о необычном процессе съемки воздушных змеев

      Эмбер Доулинг: Этот процесс занял больше времени, чем вы предполагали, из-за того, как вы его снимали и соединяли воедино?  

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: На это ушло столько времени, сколько, я думаю, и предполагалось. Мы совершили шесть разных поездок в Бразилию и каждый раз оставались там на пять или шесть дней. После третьей поездки я думал, что мы закончили. Но потом я принимался за монтаж и находил новые ритмы и новые открытия. В конце концов, я поняла, что если бы мы увидели этих ангелов-хранителей на небесах, это могло бы стать по-настоящему прекрасным элементом защиты. И это продолжало развиваться, становясь все более красивым, интересным и провокационным.

      Эмбер Доулинг: Сцены с ангелами и магический реализм объединяют ваши виньетки. Расскажите мне подробнее о том, как вы использовали их в фильме. 

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: Они возникли в результате бесед с моими друзьями, у которых были родственники и знакомые, ставшие жертвами полицейского насилия. Это привело к глубоким ночным беседам о том, как выглядит защита, что такое безопасность и как выглядит Бог в духовном плане. Я пришел к выводу, что очень многие из нас верят в защиту и имеют своего рода ангела-хранителя. Ну, а как бы это выглядело, если бы наш ангел-хранитель курил сигареты на небесах или если бы его друг-ангел заплел ему волосы в косу? Это так нелепо, но в то же время так красиво и честно, как в кино. Это неидеально, но красиво и неотшлифовано, и кажется, что это по-настоящему честное, длинное стихотворение.

      Эмбер Доулинг: Для фильма, на создание которого ушло полдесятилетия, ваши друзья, кажется, не стареют на экране. Вы использовали какие-нибудь приемы?

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: Нет, это забавно, потому что актеры выглядят великолепно. А вот голоса детей действительно изменились за пять лет. Иногда я возвращался в Бразилию, и чей-то голос становился немного глубже. Или менялись их характеры. Мы никогда не знали, каким будет наш ребенок.

      Эмбер Доулинг: Что значит для вас привезти этот фильм из Бразилии?

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: Мне очень нравится работа, проделанная моими друзьями. Все они - начинающие актеры, и им очень хочется посмотреть этот фильм. Он просто кажется по-настоящему особенным. Это история, которая не только основана на специфике места, Рио, его района, но и несет в себе невероятно универсальный посыл. О надежде, защите, искуплении. 

      В нем задается вопрос о наших поступках: Как они понимаются в глазах Бога и в глазах друг друга? На что это похоже для нас - пытаться иногда поступать хорошо и надеяться на лучшее?

      Читайте также: Режиссер документального фильма Nobu Мэтт Тирнауэр о том, как запечатлеть красоту кулинарной революции

      Эмбер Доулинг: Ваша главная героиня - наркоторговец, а также спонсор местного фестиваля воздушных змеев. Какие идеи вы хотели донести этой двойственностью?

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: Этот фильм невероятно экзистенциальный. Мы начинаем фильм как раз в разгар экзистенциального кризиса, который, как мне представляется, и есть экзистенциальный кризис. Человек, который был наркоторговцем, но при этом хочет преуспеть и добр. У него есть мать и семья, с которыми, как он считает, он поступает правильно. Это задает глубокие вопросы о жизни, наших ролях и о том, как мы проводим время на земле.

      Эмбер Доулинг: Как вы хотели изобразить самих воздушных змеев в фильме?

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: В каждой фавеле проходит что-то вроде ежегодного фестиваля воздушных змеев, который, вероятно, является одним из самых важных дней в году, не считая карнавала. Я хотел представить это как своего рода конечную точку. Было важно показать, что в этих фавелах живет множество поколений, в то время как большинство районов в США не так тесно связаны друг с другом в плане поколений. 

      Есть мужчины и женщины, мальчики и девочки, которые запускают воздушных змеев каждый день и по-настоящему любят их. Это самое замечательное с точки зрения важности таких людей, как наш главный герой, для общества, которому не хватает внимания. 

      Эмбер Доулинг: Почему премьера состоялась именно в Tribeca, и каковы ваши дальнейшие цели в отношении фильма?

      Уолтер Томпсон-Эрнандес: Это просто ощущение, что город и фестиваль невероятно интернациональны. Я всегда был поклонником Tribeca, и мне показалось, что это подходящее место для мировой премьеры. Мы все еще ждем ответа от множества других фестивалей, но этот был первым. Уже есть определенный интерес к прокату, и мы надеемся, что это произойдет.

      Я надеюсь, что людей привлечет поэзия фильма. Это не тот фильм, который традиционно снят или традиционно структурирован. Если кто-то надеется найти чистую и аккуратную структуру из трех актов, он этого здесь не найдет. Это длинная визуальная поэма, в некоторых моментах она более медленная, но ближе к концу есть интересный момент, который объединяет все воедино. Я в восторге от того, что мы можем поговорить.

      Главное изображение: Воздушные змеи, любезно предоставлено Tribeca.