Reseña de Cannes: Gentle Monster es un drama magistralmente interpretado en las secuelas de la traición

Reseña de Cannes: Gentle Monster es un drama magistralmente interpretado en las secuelas de la traición

      “Mira en mis ojos / ¿puedes ver que están bien abiertos? / ¿te mentiría?” Esas letras permanecen en el aire como un suave susurro por solo un momento antes de que las notas de piano que las acompañan las lleven lejos y hacia el comienzo de Gentle Monster, lo último de la directora de Corsage, Marie Kreutzer. Uno podría sospechar que la versión de una emblemática canción pop de los 90, pulsando bajo los dedos de la protagonista de la película, Lucy (Léa Seydoux), podría servir como exposición de alguna manera. Sin embargo, el gruñido camuflado en la voz sedosa de Seydoux podría ser también un signo de fatiga: la Lucy que conocemos en esta escena de apertura todavía se está adaptando a la vida tranquila del campo tras una carrera de giras por las capitales europeas. Cuando su esposo Philip (Laurence Rupp) interrumpe su práctica al entrar corriendo, en plena crisis de pánico, es la paciencia en su voz consoladora la que señala que no es la primera vez que se detiene a mitad de canción para hacerle espacio.

      En algún lugar de las colinas austriacas, una gran casa con un jardín aún más grande ofrece a Lucy, Philip y su pequeño hijo Johnny (Malo Blanchet) un nuevo comienzo; en las cajas, paredes desnudas, y todo lo que se ve es una vida siendo desempacada, lenta pero seguramente. El guion de Kreutzer revela muy poco directamente: referencias fugaces al agotamiento de Philip como razón para mudarse son contrarrestadas por la alegría con la que sostiene una cámara Super-8 para documentar un nuevo capítulo en su vida familiar. Las escenas de felicidad doméstica parpadean en los carretes como el único verdadero testimonio de su carrera como cineasta—excepto por un cartel de Persona de Bergman apoyado contra la pared—en un gesto que ya se siente como una ligera ofensa. En lugar de aprovechar la oportunidad para tejer una meta-narrativa en torno a una pareja artística y su misteriosa decadencia, Kreutzer se niega a caracterizar a Philip o su trabajo. Al mismo tiempo, se nos dan destellos de la carrera de Lucy como pianista de conciertos de vanguardia que solo interpreta canciones de artistas masculinos frente a audiencias cautivadas.

      Sí, la perspectiva de Gentle Monster es femenina en el sentido de que la audiencia tiene más acceso a la psicología de Lucy, pero en el segundo acto, Kreutzer divide la perspectiva al presentarnos a un personaje que ha sido secundario hasta entonces: la oficial de policía Elsa Kühn (Jella Haase), quien entrega una orden de búsqueda al inicio de la narrativa. Cuando los procedimientos se desvían hacia la vida de Elsa fuera de su horario, vemos a una mujer hiperindependiente con un padre anciano y enfermo que tiende a ser inapropiado con la enfermera que vive con ellos, y a la par, la actuación de Haase es tan estoica como se esperaría de cualquier protagonista en un procedimiento policial. Filmada por la directora de fotografía Judith Kaufmann (The Teacher’s Lounge, Corsage), la película se ve nítida y expuesta en sus escenas estáticas y de plano amplio, contrarrestada por la banda sonora íntima de la artista francesa Camille.

      Gentle Monster marca el regreso de la cineasta austriaca al territorio del drama psicológico / thriller de The Ground Beneath My Feet de 2019, pero la anterior no existiría si no fuera por el Corsage que rompe géneros. De hecho, un giro de eventos tras la finalización de la película histórica se convirtió en la base real para el nuevo guion de Kreutzer. Decir más revelaría quizás un poco demasiado sobre la trama de lo que se pretendía, pero si el lector ya está familiarizado con un cierto escándalo que sacudió la industria cinematográfica austriaca en 2023, no se sorprendería por el giro de la trama que llega temprano en Gentle Monster, cuyo título se refiere al personaje de Philip. Rupp, quien es conocido principalmente por sus papeles en televisión y la comedia absurdista de 2024 Veni Vidi Vici, carga con el peso del papel de un hombre torturado cuya desesperación y resentimiento están cubiertos de amor. Su rostro permanece inexpresivo y difícil de leer a lo largo de la película mientras la relación con Lucy se tensa y se rompe, y ninguna cantidad de disculpas puede lavar el hedor de secretos que emana en cada escena.

      Léa Seydoux, por otro lado, casi lleva el peso emocional de la película como una corona; en lugar de ser autocomplaciente, la confianza que irradia como Lucy se presenta como una creencia genuina de que las cosas pueden no ser tan malas después de todo. Incluso si la trama es un melodrama contenido que raspa las heridas infligidas por hombres a las mujeres, tanto Seydoux como Haase encarnan un grado de pretensión relatable para perdonar a los hombres que las lastiman mientras hierven de rabia por dentro. A pesar de su mesura, Gentle Monster es una película implacable, no tanto para los espectadores sino para su personaje titular; un gesto que algunos pueden considerar exagerado, sin embargo, hay una ternura que aleja el guion de Kreutzer de la venganza, la humillación o el castigo brutal. Por su tema tabú, esto ya dice mucho.

      Gentle Monster se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2026.

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